初中音樂教學設計

初中音樂教學設計[推薦]

　　作為一名無私奉獻的老師，就難以避免地要準備教學設計，借助教學設計可以更大幅度地提高學生各方面的能力，從而使學生獲得良好的發展。那么問題來了，教學設計應該怎么寫？以下是小編精心整理的初中音樂教學設計，歡迎閱讀與收藏。

初中音樂教學設計1

　　教材內容分析

　　《夏日泛舟海上》是一首根據意大利作曲家威爾第創作的歌劇《弄臣》中的片段《女人善變》，重新配詞而成的歌曲，歌曲結構規整、旋律流暢、節奏明快、情緒活潑，表達了人們在海上泛舟時喜悅幸福的心情、在教授本課時，筆者以借鑒與對比導入的手法，激起學生的學習興致，在教授歌曲的過程中，通過欣賞、聽辨、分析、創編、對比等多種手段，讓學生在實踐中嘗試音樂帶給他們的樂趣，體驗成功的愉悅，培養學生的音樂素質，體現《音樂課程標準》的基本要求。

　　教學目標

　　1、能夠用自然流暢、舒展的聲音，有感情地演唱歌曲《夏日泛舟海上》。

　　2、了解3/8拍子，掌握三拍子的特征；認識歌曲中的音樂記號。

　　3、讓學生認識“重復”與“模進”的音樂創作手法，并做一些簡單的音樂創作。

　　4、情感目標：激發學生樂觀向上，熱愛生活的情感。教學重難點：認識“重復”與“模進”的音樂創作手法，并做簡單的音樂創作。

　　學習者特征分析

　　學生思維活躍，參與積極，踴躍發言；已具備一定得抽象思維能力，但還需借助一些具體形象事物的支持；已經具備一定的獨立分析、概括、歸納的能力；學生已具有一定的自學與合作學習的能力；學生自控能力還不強，需要教師在適當的時候掌控課堂。大部分學生都喜歡聽音樂、喜歡唱歌，但也大部分學生聽了一些“好聽”的音樂，唱了一些“好唱”的`歌曲之后卻很難明白、理解音樂中存在的音樂藝術魅力，也較難進深地受音樂美的、健康的熏陶。甚至有許多學生上了幾年的音樂課卻還不會完整地唱好一首簡單的歌曲，這主要是現在的音樂課注重的是學生的音樂感受能力，卻忽略了學生的音樂知識的掌握能力。而我這節課特意注重了學生的音樂知識的掌握能力。我們老師不一定用教學生有多高超的歌唱技巧，但起碼要教會學生掌握如唱簡單的譜、歌曲的這種基本音樂知識能力，這樣也能更好的培養學生的音樂感受能力。

　　教學策略選擇與手段

　　以借鑒與對比的手法，激起學生的學習興趣，在教授歌曲的過程中，通過欣賞、聽辨、分析、創編、對比等多種手段，讓學生在實踐中嘗試音樂帶給他們的樂趣，體驗成功的愉悅，培養學生的音樂素質。

　　教學環境及資源準備

　　音樂多媒體教室、鋼琴、教學內容的材料

　　教學過程

　　一、組織教學

　　課前播放歌曲《夏日泛舟海上》，為學生創設一個良好的音樂氛圍。

　　二、導入

　　讓學生觀察現在所處的時間：端午節快到了，天氣漸漸熱起來，夏季來了。我們今天就來學習一首有關夏季的歌曲《夏日泛舟海上》。（之前我們曾學過《金色的秋天》、《春之聲》有關季節的音樂作品）�；仡櫼幌挛覀円郧霸鴮W過的關于人們乘坐小船，盡情游玩情景的歌曲，如《讓我們蕩起雙槳》、《劃船曲》。今天老師要帶大家到異域國度——意大利的海邊去享受一下夏日泛舟的樂趣。

　　三、新歌教學

　�。ㄒ唬┞牳枨�錄音回答問題。（帶著問題認真去聽。）

　　1、這首歌曲表現的是怎樣的一種情緒？

　　2、歌曲是何種節拍的？聽出它的強弱關系是怎樣的？

　�。�1）歌曲情緒：歡快、活潑、熱情。

　�。�2）歌曲是3/8拍子；三拍子的強弱關系是：強弱弱。

　�。�3）介紹三拍子的基本打拍子方式及其它常見的方式。

　�。ǘ�）唱歌譜。老師用鋼琴伴奏。

　　1、第一遍讓學生完整唱下來，對歌曲的整體音樂框架有一定的了解。

　　2、讓學生找出歌譜上的音樂（表情）記號。老師分析這些記號：“▼、>、р、mр、f、延長音記號”；還有附點音符、三連音等。歌曲中的音樂符號的情緒是相對而言，要確保歌曲的感情連貫性、完整性，不可過分突出。再次有情緒的唱歌譜。

　　3、分析歌曲的結構：歌曲結構非常規整，共二十四小節，由六句組成，每句四小節。前四句采用了完全重復的手法，節奏平穩；只不過第三句把第一句的斷音記號都變成了重音記號，第四句加入了斷音記號，力度是中弱，也稍微有點變化。第五、六句節奏上出現對比，旋律線上揚，使人感覺動力性更強，充滿活力。歌曲的結構圖式：A（1——16）+B（17——24）再次完整有情緒的唱歌譜。

　�。ㄈ�）演唱歌詞。

　　引導學生用自然、流暢、舒展的聲音、真摯的感情準確地演唱歌曲。

　�。ㄋ模�、作品、作曲家簡介

　�。ㄟ^渡語言）：歌曲《夏日泛舟海上》歡快活潑，旋律起伏不大，卻簡短精悍，體現了較高的藝術水準。讓我們來認識一下這偉大的音樂創作者。威爾第（，1813～1901）偉大的意大利作曲家。一生創作了二十六部歌劇，是世界上歡迎的歌劇作曲家之一。代表作品《弄臣》、《茶花女》、《奧塞羅》，而本歌曲《夏日泛舟海上》是由英國的費里斯將《弄臣》中的唱段《女人善變》的旋律，重新配詞而得來的。欣賞帕瓦羅蒂演唱的歌劇片段《女人善變》，感受原始的音樂震撼。

　　四、音樂知識的進深學習與創作

　　這首流行于世界各地，深受人們喜愛的歌曲《夏日泛舟海上》，其中的運用音樂創作手法也是容易讓人理解與掌握的。

　　1、讓學生觀察歌譜，讓學生認識“重復”與“模進”的音樂創作手法：

　�。�1）、在A部分在創作中，作曲家運用了什么創作手法？“重復”與“模進”。 “模進”即模仿進行，把旋律的某一小片斷在不同高度上重復。

　�。�2）、讓學生在B部分找出有“模進”的旋律片斷。

　　2、根據老師所給的第①第②小節旋律進行的方向，運用模進的手法創作第③第④ 、第⑤第⑥小節。 ①53 33|3— |③ |④ |⑤ |⑥ |5567|1—|并填上與夏天相關的歌詞。

　　3、我們也可以學習費里斯將歌曲重新配詞而創作出新的作品。

　　五、若還有剩余時間，可靈活安排。（這又是一種創作）

　　小組討論：討論分別用怎樣的演唱形式表現三段歌詞。假設要參加學校歌詠比賽，我們班剛好選擇這首歌曲，那請大家討論一下要用怎樣的演唱形式表現三段歌詞才能更好的吸引聽眾與評委。時間充足可以按照討論的結果再次把歌曲完整地唱一遍。

　　六、課堂總結：一年四季，每一個季節，都能給我們帶來各種各樣、豐富多彩的歡樂、喜悅的感受；獻上我們的熱情去享受大自然賜予我們的每一份快樂吧！伴著《夏日泛舟海上》音樂下課！

　　教學評價

　　教學方法多種多樣，特別應用了提問、引導、啟示等方法吸引學生，充分調動學生的學習興趣。教學過程中，老師與學生的感情都很投入，師生互動和諧，課堂氣氛活躍。

　　幫助與總結

　　課前準備充分，教材選擇恰當，教學目標明確，重難點突出，教學思路清晰。課件做得恰當，能很好地引導學生的知識學習與情感意識、激發學生的音樂情感。

初中音樂教學設計2

尊敬的評委老師：

　　大家上午(下午)好!(鞠躬)

　　我是XX號考生，今天，我說課的題目是《牧歌》，接下來我將從說教材、說學情、說教學目標、說教學重難點、說教學方法、說教學過程、說板書設計這幾個方面，簡單闡述我的教學思路。

　　一、說教材

　　首先，談談我對教材的理解，作為一名老師，我認為對于教材的了解是必不可少的。

　　《牧歌》是人教版初中音樂(八年級)下冊第四單元的一節唱歌課;作品為F宮六升加變宮調式調，2/4拍，情緒抒情寬廣，旋律宛轉悠揚，描繪了草原放牧的故事與場景，表達了對家鄉和生活的熱愛。

　　通過本節課的學習，學生可以學會長調和短調知識，感受作品表達熱愛家鄉和生活，體會生活的美好，提升演唱技能。

　　二、說學情

　　要想成為一名優秀的教師，不但要對教材有所了解，還要對學生的情況有清晰明了的掌握，站在學生的角度思考問題，這樣才能了解學生真正的學習需求，做到因材施教、有的放矢。

　　初中生階段的學生生理、心理漸趨成熟，參與的意識和交往的愿望增強，獲得知識和信息的途徑增多，在學習上形成了自己的初步經驗，表達情感的方式較之1～6年級學生有明顯變化。通過多種形式的藝術實踐活動，鞏固和提高表現音樂的基本技能。擴大音樂欣賞的范圍，更有意識地將音樂的人文內涵融入教學中。7～9年級學生正值變聲期，應注意嗓音保護。

　　三、說教學目標

　　通過對教材的分析以及學情的了解，我設計的三維目標如下：

　　情感態度價值觀：通過學習作品《牧歌》，加深對蒙古族音樂文化的理解，感受蒙族人民對生活和家鄉的熱愛，增強熱愛家鄉和生活的'情感。

　　過程與方法：通過對歌曲的學習演唱，并配以討論、欣賞、分析探究等活動/方法，學生能夠了解長調的音樂特點，提高自身的演唱能力。

　　知識與技能：認識長調的音樂特點，掌握其節奏自由、舒緩，旋律悠長的演唱特點。并能夠用悠揚抒情的情緒完整有感情的演唱歌曲，能夠用自己的方式表現作品熱愛家鄉和生活的情感。

　　四、說教學重難點

　　基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重難點：

　　重點：了解蒙古族民歌風格，掌握《牧歌》演唱特點。

　　難點：分辨蒙古族民歌長調和短調的風格特點。

　　五、說教法、學法

　　為了更好地突出重點、突破難點，本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點。

　　教法：講授法、創設情境法、直觀演示法。

　　學法：視聽結合法、小組合作探究法

　　六、說教學過程

　　接下來說說我的教學過程，也是本次說課的中心部分;在這一環節主要分成五個環節，分別是新課導入、初步感知、學唱歌曲、鞏固提高、小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節：

　　第一環節是新課導入環節

　　好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍，上課伊始，我會請同學們演唱各地區的民歌并提問各地歌曲風格都是怎樣的?學生自由回答。因為地區的不同，形成了不同的歌曲風格，有的細膩婉轉，有的活潑跳躍、有的高亢嘹亮。由此順勢引入本課課題《牧歌》。

　　這樣設計，既鍛煉了他們的自主思考的能力，又將課堂思路引領到了本節課的授課內容中，從課下到課上形成了一個自然地、生動的過渡。

初中音樂教學設計3

　　一、教學目標

　　【情感態度價值觀】

　　通過歌曲的學習，感受樂曲中自由、和平的思想，學生能夠對生活產生熱愛之情，并能夠理解多元音樂文化。

　　【過程與方法】

　　學習過程中運用聆聽、分析等方法，學生能夠提高音樂審美能力。

　　【知識與技能】

　　能夠了解兩個音樂主題的不同風格特點，明確交響音畫這一音樂體裁及鮑羅丁生平，并能夠簡單哼唱作品主題。

　　二、教學重難點

　　【重點】

　　能夠了解兩個音樂主題的不同風格特點，明確交響音畫這一音樂體裁及鮑羅丁生平，并能夠簡單哼唱作品主題。

　　【難點】

　　了解交響音畫這一音樂體裁并感知作品對民族的無限熱愛之情。

　　三、教學過程

　　(一)情境導入

　　創設情境，播放歌劇《伊戈爾王》選段。

　　提問學生：這是哪位音樂家的作品?

　　學生自由發言。

　　教師總結：同學們的音樂知識真豐富，這就是俄羅斯著名音樂家鮑羅丁的作品，鮑羅丁的音樂如詩如畫，優美動聽，這其中有許多我們耳熟能詳的作品，這節課我們就一起走進鮑羅丁的音樂世界，領略中亞細亞草原的美。

　　引入課題——《在中亞細亞草原上》

　　(二)感受體驗

　　1.初聽樂曲

　　并設問：“樂曲的速度是怎樣的?給你一種怎樣的感覺?”

　　學生自由發言。

　　教師總結：樂曲速度為小快板，給人一種激動昂揚、振奮人心的感覺。

　　2.復聽樂曲

　　并設問：“你聽到樂曲可分為幾個主題?”

　　學生自由發言。

　　教師總結：該樂曲由兩個不同主題組成。

　　(三)分段賞析

　　1.播放主題A，引導學生感知樂曲情緒。

　　2.播放主題B，引導學生感受樂曲情緒及描繪場景。

　　3.講解交響音畫的概念，引導學生了解作品內容及音樂旋律之間相輔相成的關系。

　　4.整體播放，引導學生理解作品表達的愛國思想。

　　5.發聲練習，講解發聲方法及變聲期嗓音保護相關知識。

　　6.教師彈琴，引導學生哼唱主題A旋律，再次體會樂曲表達的'情感特點。

　　(四)鞏固提高

　　1.簡介作者俄羅斯作曲家鮑羅丁，并播放其作品《伊戈爾王》其他選曲。

　　2.引導學生相互交流作品特點，并分享關于鮑羅丁其他作品。

　　(五)小結作業

　　今天我們學習了樂曲《在中亞細亞草原上》，認識了交響音畫這一音樂體裁，領略了兩個主題不同的風格特點，感受到作曲家強烈的愛國主義情感。希望同學們通過本課的學習更為深入了解西方民族音樂，并積極吸收和借鑒，豐富自身的音樂知識。

　　請同學們課后收集其他有關交響音畫的作品，對比聆聽一下，并和同桌討論自己的心得體會。

初中音樂教學設計4

　　教學目標

　　1．以自主、合作、探究的學習方式為主，充分激發學生的主動意識和探索精神，注重質疑問難與互相切磋；

　　2．在熏陶感染中培養學生頑強樂觀的人生態度；

　　3．閱讀方法上，以抓要點精讀為重點：內容理解上，以深人人物內心世界為主；寫作學習上，以人物外貌描寫訓練為主。

　　教學重點：

　　一是體會偉大音樂家的人格魅力，二是學習文章描寫人物外貌的技法。

　　教學難點：難句的理解

　　教學時間：一課時

　　教具準備：貝多芬的《命運交響曲》。

　　教學步驟

　　一、導入

　�。úシ咆惗喾业摹睹�運交響曲》，學生靜聽。）同學們，你們聽了有什么感觸呢？要知道這是世間最偉大的`作品之一；更要知道這是貝多芬全聾后的作品，是超越靈感的產物，也是有超越人生的大苦悶的精神的英雄，才能夠創造出來。（再次聆聽，感受）生活中的貝多芬是怎樣的形象呢？請看課文《音樂巨人貝多芬》。

　　二、整體感知

　　1.理清客人訪問貝多芬的全過程，說說其間寫了哪幾件事。（客人訪問貝多芬的過程：女傭開門女傭介紹貝多芬的情況參觀貝多芬的工作室貝多芬下樓并開始和客人談話貝多芬和客人共進晚餐貝多芬回憶往事。主要事件：客人參觀貝多芬的工作室，貝多芬和客人會面，貝多芬回憶他最后一次指揮音樂會的情形。）

　　2.用幾句話概括一下作者筆下的貝多芬的形象。（貝多芬的形象：獨立而驕傲，沉郁而堅強，嚴肅而善良，熱愛自然，追求自由，獻身音樂。）

　　3.文中貝多芬的哪些話深深觸動了你?你對這些話是怎樣理解的?（學生回答）

　　三、研討學習本課要點一：體會大音樂家的人格魅力

　　1．要求學生：默讀全文，篩出生字。

　　小組討論；梳理文章主要內容，并以女傭的口吻概括那天發生的事。

　　教師：出示需加以注意的生字。選幾組代表概括文章主要內容，同學生一起完成板書。

　　2．要求學生；精讀課文，找出自己不理解的句子來。

　　小組討論：

　�、倩ハ鄮椭�，理解句子含義。

　　(此時屏幕顯示相關背景資料以幫助學生理解特定文句的含義。如：貝多芬名曲創作時間與雙耳失聰時間；其侄兒情況；其演奏會盛

　�、诟鹘M之間互相質疑，提問組有權指定某組作答。

初中音樂教學設計5

　　一、教學目標

　　【情感態度價值觀】

　　欣賞歌曲，體會歌曲中思念友人與家鄉的多層次情感內涵。

　　【過程與方法】

　　通過聆聽歌曲《教我如何不想他》，了解藝術歌曲的特征，感受歌曲如夢如幻的優美意境。

　　【知識與技能】

　　能夠認識音樂家趙元任，能夠分辨歌曲不同語句之間情緒的變化。

　　二、教學重難點

　　【重點】

　　認識音樂家趙元任，感受歌曲演唱中情緒的轉變。

　　【難點】

　　了解藝術歌曲，并體會歌曲的深層情感，能夠感受到音樂家身在他鄉的復雜內心。

　　三、教學過程

　　(一)詩歌導入

　　課堂伊始，分享李白的古詩《清平調》：云想衣裳花想容，春風拂檻露華濃。若非群玉山頭見，會向瑤臺月下逢。并提問學生在古詩中有哪些美好的景物。

　　學生自由回答。(云、花、風、月等)

　　教師總結：在這首古詩里大家發現有云彩、花朵、微風、明月等美好景物，這些景物自古就是美好的象征，今天我們要欣賞的歌曲中也是通過這些美好的事物來表達自己的內心的，那我們來走進《教我如何不想他》一起去感受其中的韻味吧。由此導入新課。

　　(二)初步感知

　　1.教師播放歌曲的相關簡介，請學生觀看視頻并注意視頻中關于歌曲詞曲作者的介紹，之后請學生進行分享，能夠得出歌詞是劉半農創作的一首詩歌，音樂家趙元任為其譜曲，并能夠對趙元任有較為深刻地認知，趙元任是著名的音樂家、語言學家，代表作品有《賣布謠》《老天爺》《教我如何不想他》，合唱作品《海韻》等。

　　2.播放歌曲，并提出問題：這首歌曲中速度是怎樣的，給人帶來怎樣的感覺?

　　學生自由回答。

　　教師總結：這首歌曲的速度是中速，給人帶來優美靜謐、深情的感覺。

　　(三)探究學習

　　1.歌曲運用了多次轉調，請學生思考歌曲上可以分為幾個部分。

　　學生進行自由回答，教師總結：從詩歌的四節以及旋律的發展，可以把樂曲可以分為四個部分。

　　2.教師再次播放樂曲，并請學生進行小組討論，樂曲四個部分的情緒又有怎樣的不同，給聽眾帶來怎樣不同的聽覺感受，9分鐘后請小組代表進行回答。

　　小組代表進行回答，根據學生回答，教師與其進行探討總結，得出：

　　樂曲的第一部分情緒是幽靜地、溫柔的，幽靜的旋律描繪了天空上微云輕柔、大地微風輕拂發稍的優美畫面，給人無限的冥想，讓人仿佛沉醉在春景之中，清新悠然。

　　樂曲的`第二部分是充滿深情地，情緒與第一樂句相比更加飽滿，樂句中月光與海洋交相輝映，纏綿深情中又添加了一份慵懶，讓人從春走到夏，沉浸在這份濃烈的情感之中。

　　在第三部分，歌曲經歷轉調后，色彩的轉變較大，借燕子之口來表現出自己內心的惆悵與不安。

　　在進入歌曲的第四部分時，情緒氣氛較為沉重，用枯樹、殘霞來讓聽眾感同身受，感受內心的痛苦掙扎。但進入結尾部分，歌曲回到原調，歌曲又明亮起來，用明亮的色彩來展示自己經歷千帆之后，內心深處極度的渴望，真情流露，酣暢淋漓。

　　3.學生結合歌曲的樂譜，思考樂曲的旋律是通過怎樣的處理來讓情緒如此飽滿，如此細膩多變。

　　根據學生的回答，可以得出樂曲的節拍上3/4與4/4結合，讓搖曳與深沉相容貫通;節奏上運用弱起，音樂要素運用豐富，漸強漸弱的靈巧運用讓歌曲更加細膩動人。

　　4.請學生同桌交流，歌曲中的“他”是指誰，歌曲又表達了怎樣的思想感情。

　　同桌交流后進行回答。(友人、戀人)

　　教師總結學生答案得出：歌曲中的“他”指向朋友，但也指向祖國與故鄉。歌曲含蓄的表達了對友人和故鄉的思戀之情。

　　5.教師播放歌曲，學生進哼唱，通過哼唱加深對樂曲的感受。

　　(四)拓展延伸

　　對歌曲的體裁進行說明補充，并對藝術歌曲這一體裁進行詳細的拓展，學生能夠了解到藝術歌曲的特征。

　　(五)小結作業

　　今天感受到了趙元任與劉半農先生創作的《教我如何不想他》，感受到了藝術歌曲的魅力，也體會到了其中的濃濃深情，希望同學們也能夠像我們的音樂家一樣，以深深的愛來面對親人好友、祖國家鄉。

　　請同學們在課下發揮自己想象力，結合音樂創編一段具有深意的舞蹈，下節課請大家來分享吧!

初中音樂教學設計6

　　一、教學目標

　　【情感態度價值觀】

　　了解《卡門序曲》，體會樂曲不同段落的思想感情，增強對歐洲歌劇音樂學習的興趣。

　　【過程與方法】

　　完整而充分聆聽音樂，以小組探究、合作的方式，探究音樂風格，提升音樂欣賞能力。

　　【知識與技能】

　　通過分析《卡門序曲》，了解樂曲結構，并提高對歌劇音樂的欣賞力。

　　二、教學重難點

　　【重點】

　　分析《卡門序曲》各段落音樂，了解每個主題的音樂情緒。

　　【難點】

　　了解《卡門序曲》采用的曲式結構。

　　三、教學過程

　　(一)情景導入

　　為學生播放斗牛場景的視頻，并播放幾段不同的音樂，請學生思考哪段音樂最適合斗牛場景。

　　由此引起學習興趣，導入本課。

　　(二)初步感知

　　1.欣賞樂曲，分享感受

　　播放樂曲，學生聆聽之后分享對作品的認識或是對音樂初聽的感受。學生自由回答，教師總結。

　　2.了解創作背景及作者

　　介紹歌劇《卡門》：歌劇《卡門》講述了唐·霍賽鐘情于卡門，但卡門卻與斗牛士埃斯卡米洛熱戀，在一次斗�；顒又�，埃斯卡米洛獲勝。當群眾正在歡呼的時候，唐·霍賽殺死了卡門。隨后，他自己也自殺身亡的故事。整首歌劇塑造了卡門這個追求個性解放的女性形象，最終卻以她的死來作為全局的結尾，充滿了悲劇色彩。

　　作者喬治·比才，法國作曲家，生于巴黎，世界上演率最高的歌劇《卡門》的作者。九歲起即入巴黎音樂學院學習作曲。1863年寫成第一部歌劇《采珍珠者》。1870年新婚不久參加國民自衛軍，后終生在塞納河畔的布基伐爾從事寫作。在音樂中他把鮮明的民族色彩，富有表現力的描繪生活沖突的交響發展，以及法國的喜歌劇傳統的表現手法熔于一爐，創造了十九世紀法國歌劇的最高成就。其它作品還有歌劇《唐普羅科皮奧》。

　　(三)探究學習

　　1.再次欣賞樂曲

　　(1)再次聆聽全曲，并向學生詢問：

　　樂曲一共分為幾部分?

　　教師對學生的回答進行概括總結：樂曲一共分成兩大部分，第一大部分為ABACA的回旋曲式;第二大部分為一個展開性段落。

　　2.分段聆聽

　　(1)為學生播放樂曲A段，學生聆聽并思考：

　�、龠@段音樂是什么情緒?(學生自由回答后，在學生答案的基礎上進行補充總結：音樂表達了歡快熱烈的情緒，表現了西班牙斗牛場上的喧鬧、狂熱的氣氛)

　�、跒槭裁磿�產生這樣的情緒?(A段音樂節奏緊湊，連續的.十六分音符快速地奏出形成了這種熱烈歡快的場面)播放一段斗牛士視頻，從視覺角度結合音樂學生進一步感受其中的場面。

　　(2)學生分小組進行聆聽，教師播放樂曲B段，音樂結束后小組進行討論，主題B表現的是什么情緒?每小組派一個代表發言。

　　學生們交流分享后，教師進行總結：表現的是婦女、兒童人們匯聚在一起熱鬧、歡快的場面。

　　請學生跟隨旋律小聲哼唱B段主題，加深對音樂主題的印象。

　　(3)為學生播放樂曲C段，學生對比分析音樂描繪了斗牛士的英勇形象。

　　(4)打亂三個段落的順序為學生播放，學生根據音樂特點和音樂主題與相對應的段落進行連線。

　　(四)拓展延伸

　　介紹回旋曲式：回旋曲式是主題周而復始地循環往復，在其重復之間，插以對比性格的“插部”(副題)，在回旋曲中，主要主題至少要呈現3次。這首樂曲的回旋曲式部分的結構是ABACA。

　　由于序曲是歌劇的引子部分，所以這首樂曲在回旋曲結束之后又插入了一個展開性樂段，目的是為了與歌劇主體部分相連。

　　(五)小結作業

　　這節課我們欣賞了比才的作品《卡門序曲》，對歌劇《卡門》有了一定了解，同時了解了這部歌劇的作曲家，并且對音樂中常出現的回旋曲式也有了初步的認識。

　　作業：對比欣賞《卡門》的其他選段。

　　四、板書設計

初中音樂教學設計7

　　設計理念：

　　以積極的態度感受非洲音樂，以寬廣的胸徽接納、了解、吸收世界多元的音樂文化。

　　1、本節音樂課將以非洲近代和當代社會生活的優秀歌曲作品作為重要的教學內容，使學生了解和喜歡非洲的音樂文化，增寬音樂視野，培養審美情趣。

　　2、以音樂審美為核心，樹立正確的價值觀

　　鑒賞和創編優秀樂曲作品是實施美育的重要途徑，通過對音樂作品的結構、形式、情緒、人文內涵的感受和理解，可以學生培養音樂鑒賞和評價的能力，形成健康向上的審美觀，使學生在真善美的音樂藝術世界里受到陶冶、培育學生美好的情操和健全的品格。

　　設計思路：

　　一、確立主題

　　本人以“快樂的非洲之旅”為主題來展開這一節課。

　　二、課堂教學內容的選材

　　由于這一節課歌曲涉及作品眾多，除了選教材規定欣賞的曲目外，還應選擇一些最具有代表性、最富有時代特點的樂曲，因此我選擇了最具有藝術感染力的“戰之舞”和中國的“擊缶而歌”等。

　　三、在感受、體驗、理解非洲鼓的基礎上，采用討論的方式，拓展探究非洲音樂的特點。

　　教學目標：

　　本節課以聆聽非洲鼓樂作品為主線，對比中國鼓樂的主題和風格不同點，比較中外作品風格異同，拓展思維訓練。并根據本班學生自身特點的開展綜合的音樂實踐活動。培養學生高尚的音樂興趣，發展音樂鑒賞評析能力，創造并表現音樂作品能力，提高了音樂文化素養，豐富情感體驗，形成健康向上的審美觀和價值觀，培養他們的社會責任感民族精神和愛國主義情懷。

　　教學重點：

　　1、新的時代為音樂發展揭開了新的篇章，這一時期世界音樂題材廣泛，題材多樣，民族文化多元化，音樂作品浩如煙海。教師應注重引導學生感受、體驗樂曲的情緒，認識樂曲的時代特點及社會內容，進而了解當時創作歌曲的基本特征。

　　2、通過合作演奏，鼓勵學生參與嘗試創作和表演的綜合活動。

　　教學準備：

　　1、教師準備圖片、音響、影象等有關的資料，制成課件使學生更直觀的了解教學內容。

　　2、以小組為單位就坐，隨時進行討論和交流。

　　教學過程：

　　一、導入

　　1、播放中國音樂“擊缶而歌”片段，提出音樂是一種無國界的藝術。

　　2、接著通過播放非洲音樂“戰之舞”片段引出課題——“快樂的非洲之旅”。

　　二、感受認知

　　1、鼓室非洲最普遍流行的樂器。

　　(1)、看，熱情的非洲朋友正在友好的問候我們哪。(播放非洲鼓樂片段視頻)

　　讓我們熱情的做個回應吧。

　　2/4XX X | XX X‖

　　(2)使用的是什么樂器?

　　結論：鼓是非洲最普遍流行的樂器。

　　2、鼓是非洲人最喜愛的樂器。

　　(1)、介紹非洲鼓的種類。

　　(2)、非洲為什么有這么多鼓得種類?

　　(3)結論：非洲人非常喜愛鼓，并且用途廣泛。

　　3、鼓在非洲人生活的重要地位是不可被替代的。

　　(1)、播放視頻請同學們思考非洲的鼓都有什么用途?

　　(2)、結論：鼓在非洲主要有四種用途音樂性、實用性、象征性、宗教性。鼓在非洲人生活的重要地位是不可被替代的，被稱為“非洲傳統樂器的靈魂”

　　4、感受探究非洲音樂的靈魂-------節奏

　　(1)、這種只有簡單音高的樂器靠什么來表達思想感情或情緒哪?

　　(2)、結論：靠得時節奏、力度、變化。在非洲，節奏被稱為“非洲音樂的靈魂”、

　　5、感受探究非洲節奏最重要的特點------復雜多變

　　(1)、教室演奏鼓樂片段，請同學們探究非洲鼓樂的節奏喲什么特點?

　　(2)、同學們親自嘗試敲非洲鼓。

　　(3)、結論：非洲音樂節奏的特點是復雜、多變。

　　三、體驗探究

　　1、感受探究非洲節奏最典型的特征----跨節奏

　　(1)做“跨節奏”聯系。

　　沙錘2/4XX X | XX X ‖

　　響板2/4OX OX | OX OX‖

　　鈴鼓2/4O XX | O XX‖

　　(2)、這種方式被稱為“跨節奏”是非洲音樂最典型的特征。

　　2、通過欣賞“啊伊亞”探究非洲歌曲形式的特點-----樂句短小，經常重復，多聲部。

　　(1)、播放“啊伊亞”片段。你對哪一句印象最深?為什么?

　　結論：第一句是歌曲的主題，一直在重復。

　　(2)、模唱訓練。

　　(3)、重復的時候有無變化?

　　結論：非洲歌唱的特點是，樂句短小、經常重復，常為多聲部。

　　(4)全曲都是非語義性的歌詞，表達了怎樣的感情?

　　結論：表達思念，相互呼應的心情。

　　四、歸納總結

　　總結非洲音樂的風格特點。

　　和學生一起總結歸納非洲音樂風格特點。

　　a、非洲音樂中最重要的樂器是鼓，被稱為傳統樂器的靈魂。

　　b、非洲音樂中最突出的因素是節奏，其特點為復雜多變。

　　c、非洲音樂中歌唱的`樂句較短，常做反復，常為多聲部。

　　d、非洲音樂最典型的特征是“跨節奏”。

　　四、結束部分

　　五、播放一段關于非洲鼓在中國演出的情況視頻

　　1、播放視頻

　　這段視頻是由幾段不同的地方演出組成，請找出它們的共同點。

　　結論：都是非洲鼓樂在中國的傳播，中國人都喜愛并熱烈參與到演出中。

　　2、這個情況你們的心中有什么樣的感想?為什么?

　　結束語：

　　我們看到了中國正在敞開心扉不斷地接納、吸收世界多元音樂文化，用來不斷地充實、完善、發展自己的音樂文化，展現了優秀民族和大國的寬廣胸懷。中國的盛唐時期就是一個很好的例子。然而我們更希望越來越多的外國人來欣賞中國的音樂，通過音樂了解中國，喜歡中國，把中國燦爛的音樂文化傳播到世界的每個地方去。吧世界上優秀文化融入到中國的文化中來，讓我們一起做一個地球村的文化交流使者吧。給學生留一道課后拓展題“非洲音樂知多少”，同學們各自查找，非洲音樂還有怎樣的藝術形式，有什么特點?然后相互交流，談談你的感想?

初中音樂教學設計8

　　一、教學目標

　　【情感態度價值觀】

　　完整而充分地聆聽歌曲，感受少數民族音樂文化的美，拓寬音樂文化視野，弘揚民族音樂。

　　【過程與方法】

　　通過反復聆聽以及小組合作探究法，學生能夠進一步提升音樂欣賞能力，感受作品背后的人文內涵。

　　【知識與技能】

　　能夠聽辨不同的音樂主題，并感受歌曲的情緒變化。

　　二、教學重難點

　　【重點】

　　聽辨不同音樂主題、分析演唱形式，感受情緒變化，完整欣賞歌曲。

　　【難點】

　　理解領唱與合唱相結合的演唱方式，并嘗試哼唱歌的主旋律，理解樂曲背后的民族文化內涵。

　　三、教學準備

　　鋼琴、多媒體

　　四、教學過程

　　(一)導入新課

　　1.為同學們展示彝族的服飾和生活的照片，請同學們猜一猜這是哪個民族?

　　學生自由回答。

　　2.教師介紹彝族的基本概況，順勢導入本課。

　　(二)感知歌曲

　　1.教師播放歌曲《遠方的客人請你留下來》音頻，初步感受樂曲的情緒和速度。

　　師：《遠方的客人請你留下來》是我國少數民族音樂中非常著名的'一首創作歌曲，誰來說一說聽完之后你有什么樣的感受呢?它的速度又是怎樣的呢?(歡快、抒情的情緒;速度稍快。)

　　2.教師提問同學們，這首歌曲中你都聽到了哪些演唱形式呢?(領唱與合唱相結合)

　　3.再次聆聽歌曲，并請同學們感受彝族人民的心情。(熱烈、歡慶的心情)

　　(三)探究歌曲

　　1.老師彈唱歌曲，請同學們根據旋律特點劃分樂段，并請同學們用字母將每個樂段標記出來。

　　師：請同學們仔細思考一下，這首樂曲一共可以分為幾個部分呢?(兩個部分)

　　2.請同學們將兩段歌曲分別標記為A、B，引領學生分段對不同樂段展開賞析。

　　(1)播放樂段A，并分析其音樂主題、情緒、基本音樂要素以及主奏樂器。

　�、龠@段音樂帶給你什么樣的感受?(歡快的)

　�、谡埥Y合譜例，嘗試說一說這樣歡快的感受是從哪里體現出來的?(速度較快、附點節奏、前倚音的使用)

　�、圻@段音樂講述了什么內容呢?(上下對偶的兩句歌詞，展現了日常生活和豐收的場景)

　�、苓@里所采用的演唱形式是什么?(獨唱)

　　(2)播放并引領同學們分析樂段B。

　�、僬埻瑢W們以說一說樂段B在情緒上和樂段A有什么不同?(情緒更舒緩了一些)

　�、趶哪睦锟梢月牫鰜磉@樣的情緒變化呢?(出現了長時值節奏、音區跨度變大、演唱也更加抒情)

　�、圻@段音樂講述了什么內容呢?(熱情的挽留客人)

　�、苓@里所采用的演唱形式是什么?(領唱與合唱相結合，兩個聲部)

　　(3)請同學們利用以往學習過的知識，回顧少數民族音樂中襯詞的作用。(帶有地方方言色彩，起到烘托氣氛、表現情感的作用。)

　　3.教師提完整播放歌曲，請同學們思考這首歌曲傳達了彝族人民怎樣的情感?(熱情好客、友好;五十六個民族是一家。)

　　(四)擴展延伸，表現歌曲

　　請同學們一起聽賞《彝族舞曲》，并談一談你對彝族音樂的印象。

　　1.學生分組討論，各抒己見。

　　2.師生共同總結。(旋律上裝飾音較多、音域跨度比較大;歌詞中會頻繁出現襯詞;演唱形式多樣。)

　　(五)小結作業

　　1.師生共同總結：這節課欣賞了彝族音樂作品《遠方的客人請你留下來》，認識了勤勞、熱情的彝族人民，他們能歌善舞、熱情好客，他們用歌聲傳遞著深厚的友誼。

　　2.課下搜集更多有關彝族生活、習俗方面的人文知識，下節課帶來起制作“走進彝族”的音樂手抄報。

初中音樂教學設計9

　　教學目的：

　　1、通過欣賞臉譜，使學生了解臉譜是中國京劇中的一種臉部化妝方式。

　　2、通過學唱《唱臉譜》，讓學生了解中國國粹與流行歌曲的巧妙融合，從而培養學生熱愛民族音樂藝術的興趣，進而熱愛祖國的思想感情。

　　3、通過畫臉譜，引導學生體驗音樂、美術這兩種訴諸不同感官的藝術學科的結合，培養學生對綜合藝術的審美感受。

　　教學重點：

　　1、了解臉譜知識，認識臉譜在京劇中的作用。

　　2、在歌曲演唱中分辨不同臉譜的不同表現力。

　　教具準備：

　　多媒體課件、鋼琴、錄音機、磁帶、畫筆、白紙等

　　教學過程：

　　一、賞析與導入——看臉譜

　　一組織教學：在京劇音樂聲中開始上課

　　二資料展示：多媒體展示收集到的有關臉譜的知識

　　1、臉譜的'產生;

　　2、臉譜的顏色 ;

　　3、臉譜的樣式

　　二、活動與體驗——唱臉譜

　　一新授引入

　　今天我們就一起來學習一首歌曲——《唱臉譜》(多媒體投影)，了解一下歌曲中涉及到的臉譜人物。

　　二歌曲范唱

　　1、談話：聽完這首歌曲，你從中知道了哪些有關臉譜及人物的知識。

　　2、學生自由談

　　三學唱新歌

　　1、學生先在教師的鋼琴伴奏中視唱旋律，然后隨教師指揮一起唱。

　　2、難點突破，前半拍休止

　　3、隨鋼琴唱詞(體會京劇風味的流行歌曲的特點)

　　4、齊唱歌曲(加深情感體驗)

　　三、思考與創作——畫臉譜

　　一欣賞：錄音播放京劇唱段，學生思考劇中人物的臉譜可以看出他是什么形象?

　　二創作：(背景音樂與播放京劇)

　　1、學生在音樂聲中分組畫臉譜。

　　2、在音樂中學生展示作品，師生共評。

　　四、反饋與小結——演臉譜

　　一學生戴自制臉譜唱歌曲，教師伴奏。

　　二小結(多媒體投影展示)

　　今天,我們一起愉快地學習了《唱臉譜》這首歌曲，學到了許多京劇中的臉譜知識，認識到了祖國京劇藝術的博大精深，希望同學們在以后不要只欣賞流行歌曲，要多聽聽京劇，做一個熱愛民族音樂藝術的人……

　　五、結束課業

　　在京歌《唱臉譜》音樂中學生走出教室。

　　教學拓展

　　我在音樂教學中，通過優化師生雙邊活動，為學生提供了充分的活動條件，留給自由的空間，調動學生主動參與的熱情，使學生通過切身體驗激發情感，學習音樂文化知識，并在自己的體驗中嘗試創造，收到了很好的效果。

　　一、教法設計

　　葉圣陶先生曾說過：“教學是為了教會學生的學，教是為了將來的不教，持教之功貴在得法”。我根據新課程標準要求，結合自己的專業知識，運用了情感體驗式教學法。我自己上網搜集了許多關于臉譜的'知識，用課件的形式顯現給學生，讓學生去看、去想，產生一種直接感受，這就是體驗，它是個體在接觸實物時對其原貌的親身感受。情感是音樂教學中幫助學生實現審美體驗價值的最佳載體，在欣賞和學唱歌曲中，我用自己的指揮來引導學生賞析、演唱，學生很快就掌握了，比起傳統的教學生認識音符、掌握時值要快的多。

　　二、學法指導

　　《學記》中說：“善學者，師逸而功倍，又從而庸之;不善學者，師勤而功半，又從而怨之”�，F代教育研究也表明：良好的學習態度、方法，可縮短學習時間，提高學習效率。音樂教學注重的是學生的審美感受，是為學生素質的全面提高打基礎。因此，我將常用教學方法與自己的“情感體驗式”教學法結合起來，重點培養學生對音樂的理解與鑒賞能力，讓他們認識臉譜，了解京劇，并區分不同臉譜的不同表現力，讓學生自己去研究，能夠獨立完成學習任務。

初中音樂教學設計10

　　一、課 題: 渴望春天

　　二、教學目標：

　　1、讓學生感受歌曲明朗、愉快的情緒，培養學生對經典作品的興趣和熱情，喚起學生對音樂、對春天、對生活的樂觀、積極的情感體驗。

　　2、讓學生初步了解作品的結構，并引導學生進行簡單的創作嘗試，在表現中體驗和實現自信、交流、分享和創造的快樂。

　　3、培養學生自主學習的能力，將有關作曲家生平等音樂與相關文化的背景知識，放到課外由學生自主探索解決，教師給予適當的指導。

　　三、教材分析：

　　莫扎特的《渴望春天》是一首深受全世界青少年喜愛的歌曲。其音樂語言樸素、簡約，富有表現力。旋律線主要由大調式主和弦分解構成，突出音樂清新、明朗的格調；6/8拍輕快、活潑;曲式結構單純、緊湊，給人簡練、舒服、完整的'滿足感。伴奏織體采用分解和弦的形式，輕快、流暢，有效地起到了為旋律烘云托月的作用。

　　四、教學重點：

　　學唱歌曲，感受歌曲的情緒，并有感情的演唱。

　　五、教學難點：

　　歌曲的藝術處理和創作

初中音樂教學設計11

　　【教學目標】

　　1. 通過賞析樂曲《電閃雷鳴波爾卡》，了解作曲家小約翰施特勞斯，了解波爾卡體裁的音樂。

　　2. 通過對樂曲四個主題的分析，感受“漸強”、“裝飾音”以及打擊鼓和镲所表達的音樂情緒和音樂形象。嘗試抓住主題特點，聽辨主題。技能目標：從力度、速度、情緒、、圖形譜等方面著手，感受音樂形象，培養學生對音樂的鑒賞能力。

　　3. 培養學生的聽賞興趣，熱愛大自然、喜愛波爾卡體裁音樂。

　　【教學重點】

　　1. 學會看圖形譜，能根據圖形譜進行律動和打擊鼓、镲的演奏。

　　2. 學習音樂要素來理解波爾卡音樂力度的變化，提高鑒賞音樂的能力。

　　【教學難點】

　　1. 學生從音樂的力度、速度、情緒來賞析音樂作品。

　　2. 樂曲的曲式結構以及對音樂主題的聽辨。

　　【教具準備】

　　打擊(大鼓、大镲)

　　1.啟發 2.引導 3.體驗 4.探究 5.合作

　　【教學課時】

　　1課時

　　【教學課型】

　　聽賞課

　　【教學過程】

　　一、律動進教室(拍手踏步走)

　　二、導入

　　1. 師：同學們，歡迎來到今天的音樂課堂，剛才我們踏著音樂節拍走進來，它是幾拍子的?(1.2引導)對，是 2拍子。我們已經體驗過 3拍子的舞曲，比如《青年友誼圓舞曲》《溜冰圓舞曲》咚噠噠···

　　2. 師：那剛才我們聽到的這一段速度比較快的 2拍子音樂也是一種舞曲體裁叫：波爾卡，什么是波爾卡，我們一起了解一下：19世紀 30年代，起源于捷克波西米亞的一種鄉村舞曲，是一種速度較快的二拍子男女對舞用的舞曲，好我們來看一段，它的節奏歡快活潑，其典型節奏為：xxx xxx|xx xo|我們一起排出來好嗎?

　　三、分段欣賞主題 1

　　1.這節課我們欣賞的樂曲叫《雷鳴電閃波爾卡》

　　2.自然界中的聲音是多種多樣的，我們的音樂也是如此，那如果現在讓同學們去模仿雷鳴，你們會怎么模仿?

　　(生：··)嗯，拍桌子，凳子，拍腿。我們來試一下：一聲雷鳴···

　　3.那閃電呢?閃電給我們的感覺是快還是慢?(快)“刷”，如果用動作，你會怎么模仿?(拍手)好，我們試一下：一道閃電··

　　4.如果把雷鳴，閃電這種自然現象放在樂曲中會是什么效果，大家

　　想知道嗎?來聽(放音樂 1)什么效果?

　　(生：很震撼···)

　　5.大家能聽出雷鳴閃電嗎?就像在我們身邊一樣，嗯，給我們一種身臨其境的感覺

　　6.那樂曲是用什么打擊表現雷鳴、閃電形象的?再聽(放音樂1)大镲：閃電 大鼓：雷鳴

　　7.《雷鳴電閃波爾卡》這首管弦樂曲一共分為 4個主題，咱們現在聽的是第 1主題，它描繪了怎樣的.畫面?再聽(放音樂 1)

　　生：···

　　8. 為什么會出現這樣的畫面?

　　9. 這一主題的情緒是怎樣的?熱烈歡快 這是誰的情緒?雷電嗎?嗯，是人們的情緒，好像表現了人們在干什么?歡樂的舞蹈，雖然天公不作美，雷鳴電閃交加，但絲毫沒有影響人們跳舞的心情。

　　10. 這一主題的力度呢?強是一直強嗎?

　　(生：不是)其實不是，它是隨著旋律的變化，力度也在變化的，我們再來聆聽，第一主題力度是怎樣變化的?(放音樂 1) 誰來說?

　　(生：從弱到強)在音樂當中的力度叫什么?漸強。大家請看大屏幕，它是在這些地方出現的漸強，而且休止符的使用，使音樂富有彈性。

　　11. 下面我們用拍手來體驗音樂力度是怎樣漸強的�？蠢蠋�(示范：手腕、手心、手掌，弱中強)來我們一起。好我們跟上音樂(放音樂 1)真棒!唉!你們發現了嗎?這一段音樂結尾處，力度特別強，我們卻不拍手了，為什么呢?我們要拍的是什么地方?漸強，而不是很強(剛才我拍的手還挺疼，我是真漸強了，你們都拍的很溫柔，都很疼手，我覺得既然是漸強，我們拍的時候，力度就要逐漸增強，咱們再來一次，看誰最投入){根據現場情況調控}這一次表現的特別好，把第一主題力度漸強都拍出來了

初中音樂教學設計12

　　一、教學目標

　　【情感態度與價值觀】

　　學唱歌曲，體會歌曲真摯的情感，并引導學生以積極的心態正確的歌唱，培養良好的歌唱習慣。

　　【過程與方法】

　　在體驗、比較的過程中感受民族音樂多元化的風格特點。

　　【知識與技能】

　　有感情演唱歌曲，體會不同作品之間體現的不同音樂要素。

　　二、教學重難點

　　【重點】

　　演唱歌曲，并表現出歌曲舒展優美的特點。

　　【難點】

　　用正確的發音技巧唱好變化音。

　　三、教學過程

　　(一)新課導入

　　播放歌曲《青春舞曲》，學生自由跟唱。提出問題：曲作者是誰?

　　學生自由發言，教師總結：《青春舞曲》是王洛賓的作品，那么他還寫過那些作品?

　　學生再次發言，教師總結：王洛賓，中國作曲家和民族音樂學家。王洛賓自1937年就開始搜集、整理、編寫、出版中國西部地區的民歌，被譽為“西部歌王”。1938年他在蘭州改編了第一首新疆民歌《達坂城的姑娘》之后，便與西部民歌結下了不解之緣，創作了《在那遙遠的地方》《半個月亮爬上來》等優美動聽、流傳極廣的民歌。

　　引出這節課主題《在那遙遠的地方》。

　　(二)新課教學

　　1.欣賞歌曲

　　(1)聆聽歌曲，感受情緒，歌曲描寫了什么內容?

　　學生自由回答。

　　老師歸納總結：這是一首青海民歌，前兩段用形象的比喻贊美姑娘的美貌，后兩段則表達出青年對姑娘真摯的愛情。

　　(2)再次欣賞

　　老師設置問題：邊聽邊思考歌曲的速度、節拍是如何表現的?

　　學生自由回答。

　　老師歸納總結：優美、抒情的'旋律，舒展的節奏、高亢自由的音調、緩慢的速度。

　　2.朗讀歌詞，體會歌詞所抒發的情感。

　　3.學唱歌曲

　　(1)進行發聲訓練，以氣帶聲，以聲傳情。

　　(2)老師跟著鋼琴范唱歌曲。

　　(3)學生學唱歌曲第一段，注意歌曲音準。

　　老師設置問題：請同學們看歌譜，曲調中出現了一個變音記號，大家知道這個變音記號的名稱和意義嗎?

　　學生自由回答。

　　老師歸納總結：這個變音記號叫“升記號”，所標示的音符將升高半音演唱。

　　(4)跟琴學唱旋律，識讀樂譜。用模仿的方法唱好變化音。

　　老師用兩種方式演唱，第一種是短促的嗓音，第二種是圓潤的嗓音。設置問題：哪一種唱法更好?

　　學生自由回答。

　　老師歸納總結：第二種我運用了正確的發音技巧與咬字方法，演唱出了青年對姑娘的愛慕，同學們在演唱的時候要注意歌唱時氣息的控制，口腔打開，微笑著歌唱，身體的每一個部位都處于興奮的狀態。

　　(5)學生完整的有情感的演唱。(剛才提到了前兩段和后兩段在表達內容上的區別，為了體現青年對姑娘的真摯情感，第二段要逐步推向高潮。)

　　(6)分小組練習并表演。

　　(三)鞏固提高

　　欣賞《康定情歌》，對比《在那遙遠的地方》與《康定情歌》之間的區別。

　　老師設置問題：《康定情歌》是四川民歌，音樂熱情飽滿，旋律歡快跳躍，輕快的速度，形象的表達了人們對愛情的直白和坦率�！对谀沁b遠的地方》是青海民歌，以舒緩，深情的旋律，形象、生動、真摯的語言委婉地表達了男青年對年輕貌美的草原姑娘的愛慕。

　　(四)課堂小結

　　今天我們這節課學了《在那遙遠的地方》，感受了新疆音樂的溫柔含蓄的風格特點，希望同學們課下多了解關于新疆音樂文化，了解我們祖國各民族的音樂，這節課就到這里，下課。

初中音樂教學設計13

　　一、教學目標：

　　1、在反復聆聽、歌唱《渴望春天》的過程中，感受歌曲明朗、愉快的情緒。

　　2、培養學生對經典作品的興趣和熱情，喚起學生對音樂、對春天、對生活的樂觀、積極的情感體驗。

　　3、讓學生初步了解有關作曲家生平等音樂與相關文化

　　4、能夠從以“春”為主題的古詩和歌曲中感受、體驗人與大自然和諧相處的快樂，樂于參與表現創造“春”的音樂活動。

　　二、教學重、難點

　　1、嘗試用聲音、速度、力度的變化表現贊美春天、渴望春天的心情。

　　2、認識變音記號，學習臨時變化音的唱法。

　　三、課前準備：

　　欣賞《春天在哪里》，播放一些以春天為主題的歡快的音樂作品，創設情景，幫助學生從音樂風格上自然地走近春天。學生從無意注意到有意注意，在不經意間領略到春天的詩意、暖意和別樣境界。課前創設適當的藝術環境，突出音樂藝術美的氛圍，為音樂課創造一種閑適、松弛的心情。

　　四、教學過程：

　�。ㄒ唬�導入

　�。ㄔ凇洞禾煸谀睦铩芬魳仿曋羞M入教室）

　　師：剛才播放的這段音樂大家應該非常的熟悉，能告訴我它的歌名嗎？

　　生：《春天在哪里》。

　　師：這首歌表現了什么��？春天的歌�，F在春天的腳步也慢慢走近我們的身邊，我想請同學們用自己熟悉的一些詩、歌還有詞來描述一下春天。

　　師：同學們表現的非常的好，在這短短的幾分鐘時間內就說出了這么多關于春天的詩和歌，說明同學們對美麗的春天是多么的熱愛。

　　1、聆聽（渴望春天）

　　師：首先我請同學們來欣賞一首歌曲，聽完之后請你們談談你們在歌聲中感受到了什么？（運用開門見山的方法，直接讓學生欣賞優秀童聲合唱團的演唱錄音歌曲，使學生熟悉旋律，熟悉音樂，初步體會和感受音樂的意境。體會歌曲明朗、愉快的情緒）

　　生：我感受到了大自然……萬物復蘇等。

　　師：剛才個別同學談了自己感受，那么我想那些沒有舉手的同學一定還在回味當中。你們能不能給這首歌來添一個歌名呢？

　　生：《渴望春天》

　　2、簡單介紹音樂大師——莫扎特的出生地、出生時間和非凡的音樂天賦

　　師：剛才我們聽到的歌曲《渴望春天》就是由莫扎特創作

　　師：關于他你們了解多少呢，在課前我請同學們去查找了一些關于莫扎特的資料，我們一起來分享。

　　生：他是奧地利作曲家，維也納古典樂派代表人物之一……

　　師：同學們找了非常多的資料，現在我們也初步的了解了一些有關莫扎特的東西。讓我們走進他的歌曲中，去領略一番。

　　3、復聽《渴望春天》

　　師：下面請再次欣賞《渴望春天》，邊聽邊思考以下問題：

　　A、歌曲的演唱形式： 1、男聲合唱 2、童聲合唱 3、女聲合唱

　　B、歌曲的情緒： 1、熱烈激動 2、明朗愉快 3、低沉憂郁

　　C、歌曲的拍號： 1、3/4 2、6/8 3、3/8

　�。�六拍子是由兩個三拍子組成的）

　　D、歌曲描述了什么樣的畫面？

　�。ǖ谝槐閹е鴨栴}聽音樂，邊聽邊寫下前三題的答案。第二遍跟著錄音小聲哼唱，最后一題同桌互答）

　　4、學唱歌曲

　　師：同學們用自己的語言描繪出不同的.畫面，那么不知道用歌聲描繪出的畫面是不是也一樣的美呢？先聽老師把這首歌演唱一遍。聽完這后我想你們一定也很想來學唱這首歌。

　�。�1） 師邊彈奏歌譜，生輕聲學唱，找出自己認為最難唱的一句。講解升號，裝飾音、休止符、不完全小節、連音線。

　　師：在這首歌曲中出現了很多的休止符，必須要注意休止。

　�。�2） 生隨琴輕聲的用“啦”來模唱。

　�。�3） 學唱歌詞并且能有感情的演唱。

　　師：這首歌的情緒是怎么樣的呢？那我們唱的又是怎么樣呢？跟磁帶中唱的情緒是一樣的嗎？

　�。ㄔ鰪娏藢W生對音樂作品情緒的體驗，并使學生了解到歌曲的詞、曲情緒應一致、和諧。）

　　5、歌曲創編：

　　請你們用自己喜歡的形式給歌曲進行創編。

　　6、課堂總結

　　師：你看今天春光明媚，空氣清新，現在真是個柳綠花紅、鶯歌燕舞的季節，那么現在就讓我們到大自然中感受一下春回大地、萬物復蘇的景象吧

初中音樂教學設計14

　　教學目標：

　　1、知識與能力目標：了解我國藏的風土人情，以及藏音樂風格特點和藏舞蹈特點。

　　2、過程與方法目標：能夠對藏族音樂感興趣，能積極參與相關音樂實踐活動并認真探索其文化內涵。提高對我國民族音樂文化多樣性的認識。

　　3、情感態度與價值觀目標：感受藏樂曲的音樂情緒及藏族民間音樂的因素，體驗其豐富的音樂文化內涵，了解“熱巴舞”的由來及藝術特點。

　　教學重點：感受藏樂曲的音樂情緒及藏族民間音樂的因素，體驗其豐富的音樂文化內涵，了解“熱巴舞”的由來及藝術特點。

　　教學難點：能積極參與相關音樂實踐活動并認真探索其文化內涵。提高對我國民族音樂文化多樣性的認識。

　　教學過程：

　　一、導入課題

　　老師：同學們喜歡跳舞嗎?老師給大家帶來一段舞蹈請大家說一說是哪個民族的舞蹈。

　　(教師隨音樂表演一段藏族舞蹈)

　　老師：藏族人民能歌善舞，舞蹈的種類也非常豐富，今天老師帶同學們去感受一曲藏族舞曲---熱巴舞曲。

　　二、新授

　　1、完整欣賞管弦樂《熱巴舞曲》，感受藏族音樂風格與特點。

　　2、請學生說說聽后的感受。

　　3、簡單介紹熱巴舞曲。

　　熱巴舞是中國藏族的一種以鈴鼓舞為主，包括踢踏、說唱和雜耍在內的'綜合民間表演藝術。管弦樂《熱巴舞曲》是吸收了藏“熱巴舞”中“踢踏舞”和“圓圈舞”的要素，其抒情、奔放的旋律與插入的舞蹈節奏形成獨特呼應。全曲手法簡練，結構嚴謹，具有熱烈的場景感。作曲家用現代管弦樂器把藏族音樂各元素表現的淋漓盡致。該曲于1999年在北京首演，20xx年在“中國第十屆音樂作品(交響樂)評比”中獲三等獎。20xx年入選維也納中國新春音樂會，由薩爾茨堡莫扎特交響樂團在金色大廳演出，是近年來深受國內外聽眾喜愛的我國優秀管弦樂新作品之一。熱巴是一種由賣藝為生的流浪藝人班子(一般以家庭為基本單位組成)表演的，以鈴鼓為主，融說唱、諧(歌舞)、雜技、氣功、熱巴劇于一體的綜合性藝術。它有一套相對固定的程序，由12個節目組成，全套演出需要5個小時。熱巴舞是一種由鼓鈸(單鈸)、鑼伴奏的集體大型歌舞，技巧性較強，初時舞姿輕捷，高潮時感情奔放，動作粗獷有力。跳熱巴舞的原意是為了求佛保佑村寨平安、六畜興旺和禳災、祈豐收。唱、舞、器樂、服裝等方面的藝人需經事前長時間的培養、訓練，方能參加。熱巴舞共分12段，每跳一段前先念一段詞，大意是頌揚天地日月、山川河流、菩薩等。所演節目最少不能少于九個節目：《頌天地，拜四方》、《太陽、月亮、星星》、《鼓聲傳揚，四方平安》、《神佛與我們同歌舞》、《吉友、迷拉師徒斗法》、《烏鴉吹大話》、《吉友，迷拉下神山》、《英雄尼布里戰勝惡魔獨尼阿巴》、《送神佛、貴賓》。

　　4、再次欣賞《熱巴舞曲》，引導學生感受整體音樂速度的變化并從作品中體會藏族民間“熱巴舞”由慢而快的的速度特點。深入體會藏族音樂元素。

　　5、分主題聆聽，體驗各主題情緒之間的不同。分主題欣賞《熱巴舞曲》并進行對比情緒、旋律。

　　第一主題：熱情地、抒情性。

　　第二主題：歡快地、舞動感。

　　第三主題：溫柔地、親切地，歌唱性。

　　第四主題：熱情、激動地，歌頌性。

　　第五主題：急板、熱烈奔放。

　　同時完成課后實踐與創造第四題，說說兩個主題的不同之出。

　　節拍4/4與2/4的不同，節奏不同，速度不同。

　　6、實踐體會。讓學生伴隨《熱巴舞曲》用簡單的舞步進行體驗樂曲不同樂段的情緒。

　　三、教師總結

　　我們是一個多民族的國家，眾多的民族都有燦爛的文化與藝術，今天，我們體會到了藏族人民熱情的舞曲與舞蹈，希望在今后的學習中，能夠更多的了解體驗各民族的音樂作品。并更加熱愛我們的民族。

初中音樂教學設計15

　　一、教學目標

　　【情感與態度價值觀】

　　完整而充分地聆聽歌曲，在了解特點的基礎上感受歌曲帶來的鼓足干勁兒的場景，激發學生對民族文化的興趣，弘揚民族音樂。

　　【過程與方法】

　　通過體驗法和小組合作探究法，學生能夠完整表現歌曲，體會歌曲的精神內涵。

　　【知識與技能】

　　掌握勞動號子的概念特點及分類，學生能夠完整、有表情的演唱歌曲。

　　二、教學重難點

　　【重點】

　　能用堅定、有力的聲音完整呈現歌曲。

　　【難點】

　　總結勞動號子的特點，唱出鼓足干勁的感覺。

　　三、教學過程

　　(一)多媒體導入

　　1.教師播放眾人喊口號的音頻，提問：音頻中的`人們在做一件什么事情?

　　2.教師追問，引導學生思考喊口號的場景，從而導入新課。

　　(二)感知歌曲

　　1.教師播放歌曲，學生初聽歌曲，體會歌曲表現了什么情緒?在勞動號子下勞動的心情和在單純的喊口令下勞動的心情有什么不一樣，引發學生思考。

　　學生討論交流后由老師總結：情緒是熱烈的、歡快的;勞動號子的律動性更強，分散了勞動帶來的疲憊感覺，釋放身體負重的壓力，勞動號子體現出了勞動人民的智慧和力量。

　　2.教師提出問題，引導學生探索作品背后的人文知識。

　　(1)教師引導學生打開課本，自主找出民歌的分類有哪些，并請同學們踴躍舉手回答。

　　(2)教師繼續追問，本堂課的歌曲屬于民歌的哪一種類型，概念是什么?分類有哪些?引導學生自主學習課本中出現的知識點，并結合學生的回答講解號子又叫勞動號子，分為搬運號子、挑擔號子、工農號子、農事號子、作坊號子、船漁號子。號子類別的劃分，主要依據是不同的工種和傳唱環境。

　　(3)教師對作品的背景進行介紹，學生理解的音樂背景《軍民大生產》。

　　《軍民大生產》為隴東民歌，講的是在陜甘寧邊區內部開展了一場轟轟烈烈的軍民大生產運動，描繪了當地軍民熱火朝天的勞動場面。

　　(三)學唱歌曲

　　1.教師帶領學生用提出問題的形式回憶2/4拍的強弱變化規律(強、弱)，感受二拍子的節奏韻律。

　　2.教師彈琴，帶領同學識唱樂譜。

　　(1)教唱的過程中引導學生發現重音記號并講解。

　　(2)教唱過程中學生自主發現變化音，教師引導學生糾正音準。(識唱樂譜第二行，請學生自己說出變化音名稱，并進行反復跟琴演唱練習。)

　　(3)教師引導學生回顧反復記號的演唱順序。(歌曲分為五段，前四段唱到結尾處進1房子，第五段唱到結尾處跳過1房子，直接進2房子)

　　3.加歌詞完整演唱。

　　教師帶領學生思考襯詞的作用。同學們大聲讀歌詞，引導學生說出“嗬嗨”、“西里里里”、“擦啦啦啦”等都屬于襯詞，并提問襯詞有什么作用。

　　4.師生共同總結勞動號子的特點。

　　教師提問：這首歌中哪一句給你留下的印象最深?

　　順勢總結音樂特點：音調粗獷有力，常用一領眾和演唱形式，節奏較為固定，號子節奏與勞動節奏緊密結合，律動感強。領唱者的唱詞多為即興的鼓動性唱詞，眾合者的唱詞多為力量型的襯詞。

　　5.展示環節。

　　(1)教師帶領學生采用多種演唱形式。

　　(2)提出問題：你最喜歡哪種演唱方式?

　　6.歌曲刻畫了軍民在生產運動中什么樣的精神面貌?

　　藝術源于生活，藝術源于勞動，當地軍民熱火朝天、充滿干勁兒的勞動場面所感染。

　　(四)鞏固提高

　　1.教師引導學生以《師生大掃除》為題，用《軍民大生產》的旋律，改編歌詞，自主創編自己的勞動號子。

　　2.組織活動進行自主的展示。(組內互評與他評相結合)

　　(五)小結作業

　　1.師生共同總結本課學習的知識，建立熱愛勞動、珍惜生活的積極情感。

　　2.課下請同學們搜集一下東北地區的號子《哈腰掛》并思考同樣是北方民歌，東北地區和隴東地區的音樂分別帶給你怎樣的感受呢?下節課與同學們一同討論分享。

　　四、板書設計

【初中音樂教學設計】相關文章：

初中音樂教學設計05-09

初中音樂教學設計05-19

【精選】初中音樂教學設計10-02

初中音樂《春游》教學設計12-27

初中音樂教學設計[精]09-12

[優選]初中音樂教學設計10-03

【通用】初中音樂教學設計10-02

初中音樂《牧歌》教學設計05-15

[優秀]初中音樂教學設計03-24