• 小學音樂教師教學隨筆

    時間:2024-11-22 14:34:14 音樂 我要投稿

    小學音樂教師教學隨筆集錦(15篇)

      無論是身處學校還是步入社會,大家都聽說過隨筆吧?有的可能還經常寫隨筆?隨筆,或講述文化知識,或發表學術觀點,或評析世態人情,啟人心智,引人深思。經典的隨筆都有哪些?下面是小編精心整理的小學音樂教師教學隨筆,歡迎閱讀與收藏。

    小學音樂教師教學隨筆集錦(15篇)

    小學音樂教師教學隨筆1

      在這個學期的音樂教學中,我對每個學生的音準進行了初步的考察,發現每個班只有幾個突出的學生能脫離鋼琴唱準歌譜,而大部分學生都唱得偏低,有的還不能連貫的唱出每個音符,或者亂唱一通。

      學生音準問題說明我們的學生還沒有真正掌握好歌曲的旋律。這就需要解決音準和學生識譜的問題。

      在音樂教學中,音準和讀譜能力是對每個學生的最基本的要求,可是學生讀譜和音準能力的`培養絕不是一蹴而就的,它是一個長期訓練的過程。

      首先,是音準的問題。音準這個概念這是相對的,音準就是人們感知并衡量音的能力。音高和音準是不可分的,培養音準其實就是要培養準確的音高感。所以要讓學生先多聽歌曲,并用“lu”來跟唱,對旋律有個整體的空間概念,再來隨鋼琴分句學唱,不一定要老師唱一句,學生跟一句,簡單的可以放慢速度讓學生自己來跟琴唱譜。老師要及時糾正學生沒有唱準或唱對的樂句。

      通過一兩遍的練習,可以用稍快的速度來連貫的唱譜,再來學習演唱歌詞的話就事半功倍了。

      我認為還是需要借助音樂設備和器材來培養學生對樂音的把握。

      其實,不論是音準還是讀譜能力的培養都是息息相關的,不能獨立而存在,我們老師要在理論結合實踐的基礎上,培養學生良好的音準和準確的讀譜能力。這樣才能讓學生能自信、大膽去更好地演唱歌曲。

    小學音樂教師教學隨筆2

      學生的學習興趣是求知的心奮感與成功感的結晶,是教師不斷引趣、啟發、練習、創造、反饋的過程中形成和發展的。教師在教學中讓學生通過說、聽、唱、做、想等多項活動,把學生從簡單低級的趣味性階段,引向求知的樂趣上。在教學過程中,教師應根據教學需要,創設合乎實際的教學情境,引導不同層次的學生通過聽、視等多種途徑積極參與教學過程,這是一種非常有效的教學方法。

      如果說“聽”是引導學生對音樂形象的初步聯想,那么“視”就是把這一聯想進一步深化到具體形象。音樂離不開聽,但又不能僅僅停留在聽覺階段。因為音樂總是在表現和探索并形成一定的意境。如果過分強調音樂是聽覺的藝術,排除干擾專心的聽,這只是注重了音樂藝術本身的個性。如果能運用各種輔助手段,多元化的幫助學習者消化、吸收音樂,這就注重了音樂與其他藝術的'聯系?梢蚤_闊學生的音樂視野、理解多元文化。這些與音樂相關的領域、相互溝通、彼此強化。教育心理學家認為:如果學習者能同時開放多個感知通道比只開放一個感知通道更準確,更能有效的把握學習對象。如動態的、視覺沖擊等參與音樂的感知與體驗,收效會不錯。因此,采用視聽結合的教學模式更能激發學生學習音樂的積極性,從而培養他們的發散性思維和創造性。有一項調查顯示:視聽與只聽獲得的收益,視聽明顯大于只聽效果。而視聽結合的教學模式,最重要的是學生積極的參與。新的課程中也給學生留下了很大的想象與參與空間。

      第一,角色轉換。即以學生為本位,改變以往被動的角色,讓學生承擔一定的課題,給學生以發揮的空間。組織學生生機勃勃的參與。帶給學生以快樂。使課堂內充滿笑聲。學生設計,教師的補充。師生共同討論。教學容量大,學生印象清晰、受益匪淺。

      第二,設疑。這是教師有目的有選擇地向學生提出問題。設疑是為了啟發學生探索的欲望,這是為了一步步引導學生通過探索找到正確的答案!耙伞笨梢允轻槍虒W重點而設,也可以是為解決教學難點而設,還可以為啟發誘導加深印象而設。

      第三,音樂教學的根本目的不只是讓學生在課內多聽幾首好的作品,而是在有限的教學時間內,利用有限的教材去激發學生欣賞音樂興趣的火花。興趣是學生學習的重要動力,學生有了這種動力就可以利用多余課內教學時間的多少倍,去尋找比音樂課堂內多若干倍的音樂作品。傳統的音樂教學把內容與注意力重點放在過去是被中西文化的闡釋或演繹,而這些東西雖具歷史性,然而歷史感太沉重,與現代生活的藝術相隔的時間太過久遠,無法跟上時代的脈搏。無法跟上學生前進的腳步與需要。如將視聽的教學模式貫穿于教學中,注重學生的創新潛能開發,強調他們的創新性,使學生不僅聽到聲音,同時能欣賞到形象,從而陶冶性情,加深對學習音樂的愛好。

      愛因斯坦曾說過:“在學校和生活中,工作中最重要的動機是工作中的興趣,是工作獲得結果時的樂趣,以及對這種結果的社會價值的認識!彼,我們作為基本教學中的一員,要不斷創設出符合時代需求,符合學生發展需要的新思路。

    小學音樂教師教學隨筆3

      《音樂課程標準》的頒布,實驗教材的出版,對音樂教學改革產生了巨大的影響。新的實驗教材突破了傳統教材的框架模式,突出以審美為核心,深刻體現了“以人為本”的音樂教育觀。在教學中強調以學生為主體,關注每一個學生,注重師生雙方平等的相互交流,溝通與合作,交流學生在學習中的情感體驗,對學生的學習加以引導,對學生的學習給予肯定和贊賞。理想的課堂教學狀態是課堂里教師和學生在與音樂的共同對話交流中情感得到宣泄、個性得到張揚、人性得到回歸,在對音樂的欣賞感受中享受陽光般美好燦爛的生活,愛音樂、愛生活、愛自然、愛民族、愛人類,課堂充滿生命活力,教師和學生在課堂中共同成長。

      教學設計

      一、激發興趣,導入主題

      1、師:小朋友,上課前老師先請你聽一段音樂。(師在電子琴高音區演奏《兩只老虎》)告訴老師,你聽到過這首歌曲嗎?

      師:下面老師再彈一遍,聽聽這一遍音樂和老師剛才彈的音樂有什么不一樣?你想知道是什么變化了嗎?老師會在這節音樂課里告訴你為什么?(設計懸念,讓學生有所求,有所思,為新課教學作好鋪墊。)

      師生問好

      起立,教師彈奏上行音階,您好!您好!張老師您好!坐下,教師彈奏下行音階

      3、導入師:老師想提一個問題,為什么剛才你聽到這樣的音樂你就起立了呢?(教師彈奏上行音階)

      生:因為這段音樂是有變化的。

      生:這些音樂好象越來越響了。

      評析:在新課未開始前,學生對音的高低概念毫無,只是從表面的輕、響來給所聽到的音樂下一個定義,這是第一個矛盾沖突出現。教師在教學中先不急著給它下定義。

      新授,師:下面我們一起來聽兩段音樂,告訴老師,你聽到了什么

      生:我聽到了小鳥的叫聲。

      生:我聽到了老牛的叫聲。

      師:小鳥的叫聲給你一種怎樣的感覺?

      生:小鳥的叫聲很尖、很細的。

      師:很尖、很細的聲音就帶給我們高音的感覺。

      師:老牛的聲音帶給你怎樣的感覺?

      生:老牛的聲音很粗的。

      師:這樣的聲音就帶給我們低音的感覺。

      評析:在聆聽活動中給學生樹立起音的高低的概念,相信比直白的說教來得更有說服力,直接讓學生聽后說出音的高低,學生會把音的強弱和高低混淆起來。在新課的伊始,給學生下一個定義。)

      師:下面我們再來聽幾段有趣的音樂,告訴老師,哪一段音樂高,哪一段音樂低?(在學習以后,給學生一個鞏固的機會。)

      下面老師請小朋友聽兩段音樂,找一找,高音在哪一首音樂里,低音又躲在哪里?(課件出示《百鳥朝鳳》、《大象》)

      師:我們聽到的聲音是有高有低的,生活中的很多事物也是有高有低的,哪位聰明的小朋友來告訴我們,生活中哪些事物也是有高低的?

      生:交流

      師:我們聽了那么多高高低低有趣的聲音,哪位聰明的小朋友再來告訴老師,在我們身邊,在我們的周圍,有哪些聲音也是有高高低低的?

      生:拍手的聲音和跺腳的聲音是有高低的。

      師:老師也找到了很多有趣的聲音,而且是一些高高低低變化有趣的聲音,首先我們來聽聽大提琴演奏的聲音,告訴老師,你聽到的聲音是怎樣變化的?(出示大提琴、拉練等幾種有變化的聲音。)

      二、自主探索

      1、師:我們聽了那么多高高低低的聲音,小朋友想不想自己找一找?老師在每個小組的桌子里放了很多東西,請小朋友把它們拿出來,老師給你們時間,大家去找一找,一會告訴老師,你是怎樣找出音的高低的?

      2、小組合作探究性學習

      3、交流

      師:說說你發現了什么?

      生:我發現了盤子和碗發出的`聲音是不一樣的,盤子發出的聲音要低,碗發出的聲音要高。

      評析:學生經過自己嘗試,動手實踐,發現了問題,也通過小組合作討論,明確了解決問題的方法。動手實踐,這個環節是關鍵。在實踐中體驗,在實踐中感知,學生在動手實踐過程中,會表現出不同層次,教師在這時,就應成為學生的引導者,幫助者,協調者和合作者,這樣的分層教學,分層活動,符合學生的年齡實際和差異程度,極大地調動了學生主動性、積極性和創新性

      4、師:你能讓這些物品發出好聽的節奏嗎?

      評析:《音樂課程標準》在課程目標中提出:“通過各種有效的途徑和方式引導學生走進音樂,在親身參于音樂活動的過程中喜愛音樂,掌握音樂基本知識和初步技能,逐步養成鑒賞音樂的良好習慣,為終身愛好音樂奠定基礎!币魳方虒W必須營造寬松愉悅的氛圍,教師要善于為學生營造寬松、愉快的成長環境,這一點甚至比學識是否淵博更為重要,童心就像一張白紙,有待于我們去描繪,童心又像羽翼未豐的小鳥,有待我們去哺育。因為教師與學生相互以心靈感受心靈,以感情贏得感情。)

      三、感悟音樂

      1、師:小朋友發現了水杯里放的水數量不一樣的時候就會發出不同的聲音,想不想聽聽老師用水杯演奏的曲子?(師范奏)好聽嗎?來給它取剛才是老師演奏的一段音樂,不完整,下面我們來聽聽小朋友演唱的這首完整的歌曲。

      2、欣賞《哆來咪》

      3、師:你聽到了旋律的變化嗎?你能給這首曲子取一個好聽的名字嗎?你能畫出旋律線嗎?

      4、隨音樂哼唱

      5、隨音樂能用動作來表現一下嗎?

      評析:理想的課堂教學狀態很難用一個固定的標準來衡量,只有從教學的過程或狀態中通過師生雙方的狀態及與教學文本的對話交流中得以了解和區分,是否達到了最佳的或理想的教學狀態,我們可以通過外在和內在兩個方面進行評價。教學的過程是師生雙方投入的過程,只有每個人的心靈都受到震撼,都受到撞擊,我想音樂已經進入每個人的心靈。)

      四、課堂延伸——小猴運桃

      1、師:小朋友的表現真不錯,今天老師還帶來個你們的好朋友,(屏幕出示小猴)這可不是只普通的猴子,這是一只會唱歌的猴子,今天小猴要請小朋友幫個忙,你們愿意嗎?小猴請小朋友把它喜歡的桃子摘下來,這些神奇的桃子都有著不一樣的音高,請小朋友仔細聽,可千萬別搞錯了當你們每摘對一個,電子琴就會告訴你,你的回答是否正確?

      2、學生作業。

      (評析:處理好課堂教學與課外延伸的關系,課堂重視學生興趣的培養,指導學生課外學習的方法,提供學生課外學習的渠道,鼓勵學生在課外進行拓展性學習,開展研究性學習等;處理好發展個體與面向全體的關系,音樂課鼓勵個性發展,提倡因材施教,但必須面向全體,使每個孩子都能得到不同程度的發展和提高,只不過發展的標準因人而異。)

      課后反思與小結

      本課旨在突破傳統的音樂課堂教學模式,變程式為個性化,試圖體現教學內容的創新、教學設計的創新、教學手段的創新,構建一種“以人為本,合作探究”的學習新模式,在教學中也收到了良好的教學效果。在整個教學過程中主要體現了以下特點。

      1、處理好課本與教材的關系,課本(原始劇本)是基本的教學內容,是一個結構性的東西,是教學材料的部分,在具體的教學中只有靈活重組教學資源,才能更好地處理教與學的關系,音樂教學更為重要,可以說課本資源有限,但材料和教學空間是無限的,本課利用了教材中的一個知識點,在教學中進行擴充,進行內容重組,為學生在感知音的高低上拓寬了視野,并能在教師的引導下,盡可能地自己發現問題、提出問題、解決問題,使學生成為學習的主體、探究的主體、發展的主體。

      2、在本課的學習中,教師布置自主學習的內容和要求,讓學生在教師的指導下通過自主學習解決問題,以便更好地掌握知識,學生在自主學習的過程中始終扮演著“自學者”“問題解決者”的角色,教師則承擔著“輔導者”的角色。學生有創造的想法或做法,教師給予肯定,對暴露出來的問題,教師給予糾正,講清錯誤的原因,使學生真正領悟知識與技能。

      問題討論:

      音樂課的內容是豐富多彩的,它的最大特點就是通過藝術活動來調動人的興趣,打動人的情感,讓人愉快地受到教育。鑒于這一特征,“新標準”把“情感態度與價值觀”放在課程目標的首位?墒窃诂F實音樂教學中,也有學生對它興趣索然,這種現象形成,主要是來自于學生對自己學習能力缺乏正確的認識而表現出的信心不足。在合作探究學習這一形式的良好促動下,教師要幫助學生樹立信心,激發學習主動性,讓他們看到自己的能行的一面。在音樂教學中,要讓學生人人都積極參與,并能充分發揮其主觀能動作用和創新思維,需要教師用愛心鼓勵他們大膽探究,大膽創新。追求我們心中理想的課堂教學狀態,讓每個學生的個性都能得到張揚,讓童心在音樂中飛翔,讓音樂和每個孩子都靠得更近些,讓課堂充滿生命活力。追求理想的課堂教學沒有統一的標準,如果理想始終在你心中,不斷追求,一定會實現!

    小學音樂教師教學隨筆4

      參加工作已經十多年了,原以為當音樂教師相對于其他職業來說壓力會小點,可現在看來不然,當音樂教師也并不輕松。當然,在壓力背后也有快樂。

      一、教學中最大的特色或經驗

      這么多年的教學,也有了很多經驗。比如,在各個單元內容的教學中,我不會僅僅局限于課本中的素材,而會盡可能、大量的去尋找課外的與本單元或本節課有關的知識、音樂等等,我希望結合課外的知識讓學生們有更廣闊的視野與更加豐富的體驗、感受。在課堂上,當教學生演唱時,我會去主動關注學生的聲音,學生演唱時,有時他們會偷懶,在學生心里沒有“什么叫好聽的聲音”的概念。我認為,好聽的聲音必須聲中帶情,把情和聲融合在一起,我很多次在課上模仿學生懶惰時的聲音,讓他們自己去比較,這時基本上學生都能領悟到什么叫有感情的聲音,也能很快的改過來。

      二、教學中最大的困惑

      在教學中,尤其在教學欣賞課時,我有時無從下手,我到底讓學生在欣賞課里學點什么?分析曲式,對于一、二年級學生來說猶如聽天書,根本聽不懂。所以一到欣賞樂曲時,很多學生不能去關注樂曲,我想原因出在我身上,我不能帶領學生很好地聽,這也是我最大的困惑所在。

      最后,在教學上,我最大的愿望也跟其他音樂教師一樣,能成為一名優秀的音樂教師,面對學生,面對教學能得心應手;面對學生,能教給他們更多的音樂知識。音樂課能給他們帶來無限的快樂,這也是我做教師最大的心愿。

      小學音樂老師教學隨筆4

      本節課的教學內容以歌曲《陽光牽著我的手》為主,教學設計中我將體驗樂曲蓬勃向上、健康活潑的情感作為學習重點,請學生能夠和著旋律即興創作肢體語匯,表現出可愛、活潑、積極向上的少年兒童形象。

      《陽光牽著我的手》是首4/4拍的.歌曲,旋律活潑、跳躍。我班的學生表演欲望強烈,表演大膽而充滿活力。特別是女同學的表演,表現力強,肢體語匯多,對于樂曲的情感充滿自己的理解與想象。

      在本次教學中,我采用了“小老師”的學習策略,請學生在“小老師”的幫助下,能學會一些簡單的肢體語匯,并隨樂曲表現出健康向上的少年兒童形象,較好的體驗了樂曲的情感。

      學生對于這種“小老師”的教學形式非常喜歡,因為要推選出來做“小老師”的同學,在表演上肯定要非常好的、突出的才行,所以他們在自己積極創作的同時,會認真細心的觀察,尋找出優秀的、在表演上有特長的小伙伴。這樣的一個觀察活動,不僅可以培養他們的觀察能力和審美能力,而且這樣的一種學習形式,既可以保護部分表現力較弱學生的自尊心,為那些具有表演特長的學生提供一個交流展示的舞臺。

      奧爾夫說過:“讓孩子自己去實踐、自己去創造音樂,是最重要的”。孩子是教學活動中最重要的因素。發揮學生的想象力和思維潛能的音樂學習領域就是創造,是學生積累音樂創作經驗和發掘創造潛能的過程,對于培養具有實踐能力的創新人才具有十分重要的意義。

      通過實踐教學的反饋,我發現了班級中在肢體表現方面較強的學生在本次教學活動中,學得非?鞓,他們都能從“小老師”那里學到自己喜歡的動作與本領,很投入地和伙伴進行表演互動。而且,在隨后的節奏創編活動中,大家有伴奏、有舞蹈,在音樂中開心地表現了一回,情感也得到了盡情的宣泄??

      在音樂教育方式上,教師更應體現出以人為本,以學生為中心,在課堂教學中我們要幫助學生正視和反思自我,喚起學生對音樂學習的渴望:幫助學生尋找、搜集和利用學習資源、設計恰當的學習活動;幫助學生發現他們所學東西的實際意義;營造和維持學習過程中積極的心理氛圍,并促進評價的內在化,教師應該善于捕捉和激發學生思維的火花和學習的靈感,發現和挖掘學生發展的潛能和指向,幫助學生樹立表演的自信心,充滿信心的學好每個知識點,不斷豐富個人的音樂表演能力。

    小學音樂教師教學隨筆5

      音樂是怡情悅性的藝術,學生學習音樂,不論是學音樂知識技能、音樂欣賞,還是從事音樂表演和創作,心理活動都很活躍。音樂教師對學生學習的心理狀態,應當密切注意,才能選擇適當的教學方法和教學模式,以提高教學效率。

      一、興趣與好奇心是兒童音樂學習的動力

      心理學證明,興趣是兒童主動學習的唯一動機。什么是興趣呢?從心理學的角度看,興趣是力求認識、探究某種事物的心理傾向。由獲得這方面的知識在情緒體驗上得到滿足而產生。音樂興趣產生的途徑有哪些呢?

      第一,對音樂的興趣就產生在追求音樂美的過程中。美的事物不僅使人獲得美感,而且是產生興趣的源泉。比如當你聆聽美妙的歌曲時,你是否會跟著輕聲哼唱,想去學習它,自己也能演唱呢?這是音樂本身就具有的美,它是激起學生強烈興趣的重要因素。

      第二,興趣就在探索和創造的過程中。興趣和創造是兩個相互作用的因素,比如兒童在對各種物體的敲敲打打中就會產生興趣。兒童對音樂的興趣也是從對不同的聲音探索開始。音樂課程標準提出讓學生從探索生活中的聲音開始,培養學生對音樂的興趣和對聲音的感知,正符合兒童的這種音樂接受心理的特點。

      第三,音樂的興趣就在愿望和獲取成功的過程中。興趣首先是從求知的愿望中產生,比如,我在教三年級的學生吹豎笛時,孩子們剛認識豎笛,別提興趣多高漲了,雖然吹的不成調,但這就是學習的愿望。當他們經過學習能夠演奏一首小曲時,獲得了成功的喜悅,進一步鞏固了興趣。根據兒童的心理,他們很容易得到滿足,滿足的同時又進一步產生了興趣。因此,在音樂教學中,不能讓學生感到高不可攀,喪失興趣,要讓學生經常獲得成功的喜悅,在音樂實踐中逐步培養學生的興趣。

      另外在兒童時期,兒童的認知和思維能力有限,不可能對某一事物作出理性的判斷,不能像成人那樣為了某種需要去做。他們只能憑自己的興趣,而且這種興趣還是不持久的,很容易發生變化。對音樂的興趣也是如此,因此要深入對音樂的學習就必須始終引發學生的學習興趣。

      二、根據兒童音樂學習心理特點改進音樂教學方法

      1、組織學生體驗、感受音樂

      在音樂學習中,堅持體驗性,是音樂審美教育始終具有獨特的感情色彩,便成為音樂學習的重要特點。音樂課的學習首先要通過聆聽、體驗和感受音樂來完成。如何把學生這種看不見、摸不著的對音樂的初次體驗變成可監控的狀態,就需要教師在學生初聽之前設計一些簡單的提問,如“請同學們根據樂曲的情緒或內容為樂曲命名!薄澳阍谶@首樂曲中聽到了哪種動物的叫聲?”“聽著歌曲好像把我們帶到了什么地方?”等等。這樣,學生帶著問題聽,聽的目的明確了,在聽的`過程中就會全神貫注,積極思考,認真聽辨,根據自己的體驗和感受努力從音樂中找到答案,最后用自己的語言總結出來,這樣的思考過程充分發揮了學生的學習主動性。

      2、組織學生參與音樂實踐活動

      在學習中,活動是知行協調的過程,它是學生身心協調地成長、發展各種能力、學習各種知識和技能的最重要、最自然、最有效的途徑。在音樂學習中,學生對音樂的體驗主要還是來自于參與音樂實踐活動。如小小豎笛使學生們找到了演奏家的感覺,每個學生根據自身條件分別演奏難度不同的曲子,“課堂教學要面向每一個孩子”,在演奏豎笛的實踐活動中已不是一句空話。歌舞表演是學生們最喜愛的了,學生們在這一項實踐活動中充分釋放情感、展示自我、表現自我。我在這項活動中,經常讓學生根據自身的條件,選擇適合自己的表現方式。如有的學生肢體協調能力確實不夠好,但是他能唱,于是他就可以選擇邊拍手邊唱歌,不一定要求他必須學會表演。通過積極參與一些音樂實踐活動,學生在體驗著音樂美帶給它們的快樂,享受著成功的喜悅。同時音樂是一種具有豐富情感的藝術,在培養兒童情感方面是其他藝術形式不可替代的,例如,獨奏(唱)或合奏(唱)對兒童的個性形成很有意義,獨奏(唱)使兒童充滿自信,合奏(唱)使兒童學會了與他人合作等等。

      3、進行以學生為主體的教學方式

      以教師為主體的教學雖然有利于知識的傳授,但不利于學生生動、主動、獨立的發展,影響了學生學習的興趣。提倡以學生為主體的教學方式就是要建立和諧、民主、平等的師生關系,尊重、發揮學生的主體作用,讓學生生動、活潑、主動地發展。

      在教學中我嘗試著用先學后教法。這種方法是對先教后學或是只教不練的教學方法的改革,就是把學習的主動權交給學生,先讓學生自學,用已有的知識解決問題,在這個過程中,教師與學生一起學習,并為學生解決難點。這種方法的一般模式為:提出問題——教師引導(為學生提供必要的條件)——探索討論(發揮學生的主體)——結論評價。其中探索討論是中心環節,是學生運用已有的知識解決問題的過程。

      例如在教人教版四年級上冊《牧童》這一課的時候,我就采用了先教后學法。在聽了大約三遍歌曲后,學生對歌曲的旋律有了初步的印象,我就讓學生拿出豎笛,自己練習吹奏歌曲。(當然這些四年級的學生是我從三年級帶上來的,已經學習了一年的豎笛,已經掌握了一些音樂基礎知識和一定的豎笛演奏技能技巧。)學生大約吹奏了十五分鐘,程度好一些的學生已經能夠完整的吹奏出來了。不過如我料想的一樣,在曲譜中有幾處大附點,學生吹奏的時值都不夠準確。于是我就把大附點單獨提出,帶領學生進行討論吹奏不準確的原因以及采取的改進措施。由此收到的效果不錯,學生學習興趣高漲而且印象深刻。

      以上是我在閱讀《音樂學習與教學心理》這本書的一些心得與體會,為貫徹新的音樂教育理念,我們必須根據兒童的音樂學習心理改革教學方法,為學生提供豐富的教學內容、用靈活多樣的形式和豐富有趣的方法,提高學生的綜合素質,培養學生健康的人格,促進學生的全面發展。

    小學音樂教師教學隨筆6

      隨著中小學音樂素質教育的深入開展,在音樂課上怎樣進行器樂教學,是當前音樂教改的重要課題之一。從國外音樂教學的情況看,音樂教學中包含器樂訓練的內容是很普遍的。奧爾夫兒童音樂教學體系中,器樂是學習音樂的重要手段。日本不但把一些樂器作為教學設備配給學校,而且在音樂教材中就有一定比例的器樂曲,并隨年級的升高而增加這部分內容?梢娖鳂方虒W對提高學生的音樂素養是起著很大作用的。我國《器樂課程標準》指出,引導學生參與器樂體驗是提高學生的審美能力,發展學生的創造性思維形成良好的人文素養關鍵,那么如何在音樂課上進行器樂教學呢?

      一、因地制宜,合理選擇學習樂器

      音樂課上進行器樂教學,可以選擇哪些樂器呢?可根據本校的實際情況、經濟條件和學生的年齡特點,選擇有固定音高的樂器,如:口風琴、豎笛、小型電子琴、鋁板琴、等。便于統一課堂內所有樂器的音準,有利于學生獲得準確的音高概念。

      考慮到課堂教學的局限,一般選擇一、二種樂器作為學習的開始,每個學生人手一件。由于每種樂器都有自己的演奏技法,種類越多,教師的教學越困難,學生得到的具體指導也越少,學習興趣就會減弱甚至造成課堂秩序的混亂,如學校從統一調門的口風琴或笛子開始,效果就較顯著。在有了一定基礎后,再加入其他類樂器的學習,逐漸使樂隊的音色得到豐富和發展。如果在學生學好一種樂器的同時,推選進步快的學生再加學第二種樂器,這樣更能促進學生學習的興趣,調動大家學習的積極性。

      二、因材施教,科學安排教學進程

      在教材教法上要根據學生的年齡特點由淺入深地進行,教師要把演奏技巧按學生的實際接受能力加以分析,進度放慢。充分運用直觀教具(如圖片等),把進度放到學生跳一跳摘到果子的程度。切勿造成學生望而生畏的局面。教材編寫中將學過的簡單歌曲或片段作為練習曲,這樣可以減輕開始學習時,視譜、背譜上的負擔,便于集中精力解決樂器演奏技術上的困難,同時也提高了學生的學習興趣。

      如:歌曲《歡樂頌》《粉刷匠》《多年以前》等。這些樂曲音域窄,節奏單一,旋律性強,最適宜作為學生初期階段的練習曲。教師還要把各種節奏、各種音程作一排列,結合樂曲由淺入深、由簡到繁地貫穿在教材中。

      當有了一定演奏能力即可安排兩個或兩個以上聲部的合奏。由于樂器的演奏是個操縱問題,即便低年級兒童還未進行過合唱訓練,只要手的操縱正確,音準也解決了。反過來通過樂器的'多聽,多練又幫助了學生在合唱中掌握好音準。

      隨著演奏技巧的提高,教師可安排多聲部合奏的練習,但要接近學生的演奏水平,難度不宜過高。練習時可先分聲部單獨練,也可把樂譜發給學生回家練習。課堂練習要照顧全面。一個聲部練習時,其科同學可集體打節拍,這樣既加強了訓練密度,又能讓學生對樂曲的各聲部和樂曲的基本速度有個整體的概念。這樣在合奏時就容易達到協和、整齊的效果。

      在教學中必然會涌現出一批富有才能的學生,包括已在家庭中受過器樂訓練的學生,教師要注意發掘培養。對這些同學除了完成一般作業外,課外還可給予適當的提高,如安排獨奏、重奏等小節目。使這些學生成為班級中的骨干力量,以帶動全班,協助老師搞好課堂教學。

    小學音樂教師教學隨筆7

      大家都非常熟悉這樣一則事例:某幾位專家學者到一所學校做實驗,到某班時,隨意點出幾個學生并很認真地對老師們說:“他們幾個將有很大潛力可以挖掘!惫黄淙,幾年之后,本來表現一般的這幾位學生真的成為了學校的佼佼者。原因很簡單,專家學者的暗示轉給了老師,老師對這些學生時常充滿信心,而正是積極的心理暗示,使他們的情緒始終處于積極向上的亢奮狀態,所以,結果就如人們所看到的。

      在實際工作中,我不止一次地實驗發現:同樣的班級,如果這節課我鼓勵贊揚的話語多了適當了,學生的情緒便會異常地高漲,他們的行為也會與我緊密配合默契。相反,我有意將注意力集中在了那幾個所謂的調皮學生身上,批評多了,學生唱歌的情緒馬上讓人覺得無精打采,心不在焉。無數次的實驗證明:越是輕松有趣的教學氛圍,學生的學習積極性越高,學習效果也就越好。當然必要的批評也要有,不過要考慮課堂氣氛及學生的承受能力,講究語言藝術。比如唱歌時,有說話或大聲喊唱的聲音,我就讓學生自己說說內心的感受,讓學生辨別美與丑,對與錯。通過這一環節,使那些沒做好的同

      學認識到自己的行為是不受歡迎的,并且認識到自己的行為是不美的不文明的。另外,我還在課下和同學們達成協議,課堂上違反紀律或有不文明言行,老師就用眼神或伸出手指提醒大家,給予改正錯誤的機會。第三次就在受支扣除平時成線績的懲罰。這一方法不僅保持了課堂氣氛不被破壞,而且還增進師生之間的感情。

      三、音樂老師不僅是普通的教育工作者而且還是美的傳播者

      在實際教學中,我不只一次地發現:當我身體不舒服,精神面貌欠佳時,學生上課也是懶洋洋的,歌唱時很難進入狀態。同樣的班級,當我富有激情地和他們一起活動,一起唱時,學生不僅學的快,對作品的理解也到位。同時,我和其他老師交流中都發現,學生把音樂老師當成了美的標準。音樂老師會跳舞,言談舉止美觀大方;音樂老師會唱歌,聲音美;音樂老師會彈琴,很讓人著迷;……老師的一舉一動都是他們學習模仿的對象。所以,作為音樂老師在課堂教學中,要充分發揮自己的優勢,使學生從老師這里不僅能學到書本知識,還能感受到美的熏陶。

      音樂教學隨筆

      新課程作為一種新理念、新思想,對我們每位教師來說都是一種挑戰,一種機遇,更是教學生涯的一個新的開始,因此我們每一個教師都必須進行各種嘗試,在不斷的探索中成長。目前就我們教師而言,要適應新課程教學,就必須通過繼續教育對新課程充分理解,誠心接受,熱情投入,有效實施并根據新課程要求,不斷提高自身綜合素質,在新課程實施中實現自身的專業化發展。

      一、教師必須改變傳統的教育思想和觀念。

      新課程強調“面向學生”,一是強調學生各方面素質的“全面”提高;二是強調面向“全體”學生,使大多數學生都能達到要求,獲得成功;三是強調促進每一個學生的“個性”發展;四是課程教學的設計要符合學生的心理和發展特點,關注、關照學生的需要、興趣、追求、體驗、經驗、感覺、困惑、疑難等。此次課程改革正是為了實現這一目標,不僅課程體系有了巨大調整,而且反映出教育思想的革命性變化:即通過課程改革促使教師的教育方式和學生學習方式發生根本轉變,使學校教學工作真正走上素質教育的軌道。

      二、教師必須調整自己的角色,改變傳統的教育方式。

      在經濟日益發展的今天,新的教育形勢對老師的要求更高了,它要求教師要根據教育事業的需要,不斷的調整自己的'角色,總結教學經驗,改變傳統的教育方式。教師從過去僅作為知識傳授者這一核心角色中解放出來,在傳授知識的同時,更要注重學生個性的和諧健康發展,更要注重學生學習能力的培養。教師不再是只傳授現成的教科書上的知識,而是要指導學生懂得如何獲取自己所需要的知識,掌握獲取知識的工具以及學會如何根據認識的需要去處理各種信息的方法?傊,教師再也不能把知識傳授作為自己的主要任務和目的,不能只把主要精力放在檢查學生對知識的掌握程度上,而應成為學生學習的激發者、輔導者、各種能力和積極個性的培養者,把教學的重心放在如何促進學生“學”上,從而真正實現教是為了不教的教學目的。

      三、教師必須應該是教育教學的研究者,課程的建設者和開發者。

      教師是教育教學的研究者,要求教師在教學過程中要以研究者的心態置身于教學情境之中,以研究者的眼光審視和分析教學理論與教學實踐中的各種問題,對自身的行為進行反思,對出現的問題進行探究,對積累的經驗進行總結,使其形成規律性的認識。它把教學與研究有機地融為一體,是教師持續進步的基礎,是提高教學水平的關鍵,是創造性實施新課程的保證。在傳統的教學中,教學與課程是彼此分離的。教師的任務只是教學,是按照教科書、教學參考資料、考試試卷和標準答案去教;課程游離于教學之外:教學內容和教學進度是由國家的教學大綱和教學計劃規定的,教學參考資料和考試試卷是由專家或教研部門編寫和提供的,教師成了教育行政部門各項規定的機械執行者,成為各種教學參考資料的簡單照搬者。新課程倡導民主、開放、科學的課程理念,同時確立了國家課程、地方課程、校本課程三級課程管理政策,這就要求課程必須與教學相互整合,這就要求教師必須是課程的建設者和開發者。教師不能只成為課程實施中的執行者,教師更應成為課程的建設者和開發者。為此,教師要形成強烈的課程意識和參與意識,改變以往學科本位論的觀念和消極被動執行的做法;教師要了解和掌握各個層次的課程知識;教師要提高和增強課程建設能力,使國家課程和地方課程在學校、在課堂實施中不斷增值、不斷豐富、不斷完善;教師要鍛煉并形成課程開發的能力,新課程越來越需要教師具有開發本土化、鄉土化、校本化的課程的能力;教師要培養課程評價的能力,學會對各種教材進行評鑒,對課程實施的狀況進行分析、對學生學習的過程和結果進行評定。

      四、教師必須具有創新意識。

      新課程中,增設了培養學生的素質的內容。這些內容要求教師要用全新的教學模

      式來組織教學,因此,教師要走進新課程,實現課程目標,其自身必須有先進的、與新課程相適應的教育理念,并要求教師具有創新精神,要能夠推崇創新,追求創新,要善于打破常規,突破傳統觀念,具有敏銳的洞察力和豐富的想象力。使思維具有前瞻性和獨創性?傊,教師要有創新的教學模式,創新的教學方法,靈活的教學內容的選擇,以創新思維培養為核心的評價標準,善于創設“創新的自由空間”,為學生提供更廣闊的學習園地,指導學生改進學習方式。

      五、教師在教學過程中必須以學生為主體,注重學生能力的提高。

      傳統教學中,教師把教學過程看成是學生“接受”書本知識的過程。教師把書本內容講清楚,或一問一答問清楚,學生用心記住,能按時完成作業和應付考試,就算圓滿完成了教學任務。這樣做其實把學生的好奇心、思想方法、探索精神,特別是創新意識的培養統統丟掉了。古語說“授人以魚,不如授人以漁”。所以,教師在教學過程中更應以培養學生的能力為最終目的,充分調動學生的積極性、主動性,鼓勵學生動手、動口、動腦全方位參與教學活動之中,從而培養和提高學生能力。

      音樂教學隨筆

      音樂教師,首先應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟,以審美教育為核心,在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生,要以音樂中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標和推進新課程改革,我認為,在教學中,要使學生先對音樂產生濃厚的興趣,感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣,學生才會逐漸喜歡音樂,從而才能對音樂有更深一步的了解。要積極引導學生,從而使學生不僅做到現在受益,而且做到終身受益。因此在音樂課教學上,我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養:

      1、根據音樂教室現有的樂器,通過音樂欣賞的形式,讓學生認識和了解各種樂器,并且讓學生參與其中親身實踐,講解各種樂器基本的演奏方法,這樣一來,學生不僅對樂器有了進一步的接觸,而且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。

      2、通過豐富多彩的音樂教學形式,激發學生學習音樂的興趣和愛好,活躍空氣,在緊張的文化課學習之余可調節情緒,有利于其他課的學習。

      針對本校特點,配合新課程改革,在學習音樂教材的同時運用電子琴進行音樂教學,激發學生興趣,提高課堂效率,具體為:

      1、在音樂欣賞課上,有些樂曲可以利用學,F有的樂器,結合大綱要求,給學生示范演奏,改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法,使學生在欣賞的同時,既開拓了視野,有提高審美能力。

      2、在音樂理論知識的教學方面,為避免單純學理論的枯燥,利用情境聯想教學,讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習,通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符,這樣一來,學生會比較容易掌握。

      3、利用多媒體、音響等不同教學設備,欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品,讓學生進一步了解和感受音樂。

      4、課堂上,讓學生上臺演唱,培養他們的參與、實踐能力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。

      音樂教學隨筆

      —————我的育人分享

      在一開始上音樂課的時候我就發覺很不對勁,大家都是覺得音樂課是所謂的“豆芽課”,上不上好都是無所謂的,覺得上音樂課只是唱一首歌那么簡單,更別說對音樂知識的渴望。更過分的是我在上面上我的音樂課很多同學都把自己的作業拿出來做,根本就不管我在上什么課,聽的同學呢還動動小嘴,不聽的同學完全就沒有在這堂課上。我這一想就擔心了,這個該怎么辦呢?小學音樂教學目標明確規定要掌握一定的音樂知識和基本技能才行的,要培養音樂興趣,樹立終身學習的愿望。學生連學習這個的想法都沒有我要怎樣才能讓他們學習呢?最后我想我應該以興趣來帶動大家學習。興趣是學習音樂的基本動力,是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。教師應該在不同的教學教學階段,根據學生身心發展規律和審美心理特征,以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式,激發和培養學生的學習興趣。

      一、增加學生對老師上課的興趣,渴望老師來上課,這里呢不僅要求教師的業務水平高、口語表達幽默、帶動性強等外在的素質,還要教師的內心必須是以愛動其心,以禮服其人,以智動其行。愛心和責任是老師必備的東西,所以當老師上課而學生不聽你

    小學音樂教師教學隨筆8

      常言道:“教有常法,而無定法”,我在音樂教學過程中嘗試了以下幾種教學方法:

      1、擂臺式教學策略

      把音樂課堂,變成一個競賽的場所,把學習知識變成打擂的形式,這樣既可以增強學生的集體榮譽感,也可以增強學生的求知欲。例如在教學《唱山歌》一課時,把學生分成4個參賽小組,通過“民歌知識問答、辨別不同地區的民歌、賽歌”三個環節的競賽,不僅使學生主動地掌握了有關民歌的'知識,還在“賽歌”這一環節中,充分展現了自己的音樂才華。在緊張、活躍的氣氛中完成了本課的教學內容。

      2、游戲教學策略。

      每個人都不會拒絕游戲,學生更是不例外。將以講述、靜聽、觀看為主的教學內容改換成以一串游戲節目,以學生的自我表演等為主。必要時改變學生座位,將“插秧型”改成“半圓型”或“馬鞍型”,撤去講臺或將講臺置于一角。教師由“主角”改換成“導演”,上課時,讓更多的學生參與,上臺表演,從游戲中獲取音樂知識,感受音樂的美。這個教學策略適用旋律性、故事性很強的樂曲,比如《龜兔賽跑》等樂曲。

    小學音樂教師教學隨筆9

      演唱歌曲是小學音樂教學的基本內容,也是學生最易于接受和樂于參與的表現形式。然而我們以往采用獨唱的評價方式讓學生處于“應試”的心態下,用一個標準對學生進行評估,這樣并不能真實的體現學生的實際水平。

      最近上了一節課,使我感觸特別深。那天課前,我在班級的黑板上寫了“演唱會”三個字,這時學生就興奮了好半天,早早的催促我上課,之后請學生為演唱會做好演唱的準備。后來的活動連平時不愛唱歌的孩子也躍躍欲試,特別是我將表現很出色的孩子名字寫在黑板“小歌手”欄目時,課堂氣氛特別活躍。

      我想我們經常的舉辦“演唱會”讓學生從課內或課外歌曲中選擇一首演唱,可以是獨唱,也可以是小組表演唱等等。把最好的成績作為最后評價的'結果。這樣一來更能激發學生的興趣,讓后進生也樹立起信心重新認識自我,從而更好的產生對音樂的學生興趣。

    小學音樂教師教學隨筆10

      音樂活動離不開感受,在音樂中讓幼兒充分的去感受音樂是很重要的。我們教育的主要目的是創新,幼兒身上潛存著豐富的創造力和敏感的思維能力,我們要把孩子融入到音樂活動中,促進孩子多元智能的開發。從感受音樂入手教幼兒學習音樂,能激發幼兒的興趣,提高表現欲和自信心。會表演、會創編學習積極主動,印象深,記得牢,從而使“學會”變成“會學”再到“創造性的學”,使幼兒在充滿音樂歡快、愉悅的氛圍中讓幼兒扎實的學到知識,并利用已學的技能進行創新,發展提高了幼兒表現能力和創造能力。

      在教唱歌曲時,首先讓幼兒感受曲子,理解歌詞,從而啟發幼兒表達出來。在學《高高的蘋果樹》這首歌時,我用簡筆畫的方式畫了一個高大的蘋果樹下畫兩個席地而坐的小孩,簡單、明了。讓幼兒聯想自己在樹下會干什么?在豐富實際感受的基礎上對歌詞中的詞意有了進一步理解,使其產生相應的感受,然后我用歌詞按照歌曲的節奏來朗誦它的內容,并讓幼兒學習。當幼兒學的容易時,他們對自己有了信心,對活動有了興趣,也促使他們會自然的按自己的意愿感受音樂、表達音樂。然后我示范演唱歌曲。讓幼兒學唱三遍后我把畫上的蘋果擦去換上幾個橘子,讓幼兒來學習創編新的歌曲。最后讓幼兒來想出還可以換成什么水果樹。邊唱邊跳對于中班幼兒來說是他們的發展特點,他們的表現有了粗淺的技能和經驗,他們不但喜歡用歌聲來表達感情,更喜歡用動作加以補充,平時多讓幼兒觀察自然、生活中的一些啟發,同時也給幼兒一些示范動作,教給他們一些表達方法。在創編動作時,當唱到“我們唱歌,做游戲”時,幼兒都會隨著音樂結合生活中的事創編各種動作;如:兩兩相對拍拍手;幾個人拉成圓圈開心的轉一圈;站在地上點頭等;在創編動作中,逼真的表現出了孩子們投入的喜悅之情。

      我覺得這樣上有幾個好處:

      1、用簡筆畫來代替了原來的圖片,簡單、明了,減少了教師準備教具的時間,但卻不影響教學活動的開展。我想這樣的.方式可以多用。

      2、活動環節清楚,層層遞進。從學唱、仿編到創編,逐步加深難度,使活動富有挑戰性,而不是機械地反復。而且在學唱仿編不同的水果樹時幼兒也同時在熟悉、學習歌曲的節奏、旋律。

      3、豐富幼兒的有關經驗。在活動中,有的孩子提出換成“西瓜”,于是馬上有孩子反對:“西瓜不是長在樹上的”。通過的討論、交流和碰撞,豐富了孩子們的經驗。

      小學音樂老師教學隨筆3

      我從事音樂教學已經十多年了,我們學校是農村初級小學,多媒體進入校園才是近兩年的事,由于班級較多的緣故,再加上我們學校就只配置了2個多媒體教室,所以不是經常有機會進行多媒體教學。通過用幻燈片教學的幾節課,我發現:用多媒體進行教學,能夠直觀、生動、形象地展示教學內容,極大地調動學生學習音樂的積極性,特別是在進行音樂欣賞課的教學中,學生在有動感畫面的支持下欣賞音樂,就能很快的進入到音樂所表達的意境中,感受到音樂給人們帶來的美的享受,更能激發起學生學習音樂的興趣。便于學生從感性上更好地認識音樂,體會音樂。這樣就節省許多講解的時間,課堂形式更多樣化。愛因斯坦曾經說過:“興趣是最好的老師”。所以作為老師,特別是音樂教師的我們,就應該考慮一下怎樣才能激發學生的學習興趣,只有把學生的學習興趣培養起來了,學生才能夠主動的進行學習。但是,如果我們不分課程,一味的追求PPT教學,就會出現課堂上熱熱鬧鬧,學生轟轟吵吵,而不能真正的掌握知識,也達不到真正的教學目的。所以,我們在教學中要有針對性的、有選擇性的制作課件,避其缺點,揚其優點。

      我認為一節好的優質課,應該是讓學生在輕松的課堂氛圍內學會和掌握本節課的知識,在課堂中盡量使教學內容形象化和趣味化,融知識于娛樂之中,使學生學的輕松。那么,我們應該如何去營造和諧的課堂氛圍呢?

      首先,在導入新課時我們應該注意,一定要能夠調動學生的興趣,牢牢吸引學生的注意力。就現在小學生的現狀,很多學生都迷戀流行歌曲,那么,在導入新課時,我們要盡量找一些內容健康、富有感召力的流行歌曲或者是語言來引起學生的共鳴,調節課堂氣氛。

      其次,課堂提問要有技巧性和趣味性。課堂精心設計問題,既要考慮到學生可能需要的考慮時間,同時還要考慮到問題的趣味性。實際操作中,要注重啟發、引導,多用鼓勵性語言,盡可能激發學生的成就感,切忌諷刺挖苦,以免學生產生對立情緒,從而失去對音樂這門學科的學習興趣。

      第三、激發學生的興趣,使課堂真正活起來,讓每一個學生在課堂上真正動起來。愛因斯坦說過:“興趣是最好的老師”,只有在師生不斷交互實踐過程中,才能產生和發展人的認識;只有在能動的實踐過程中,個體才能作為一個開放系統不斷地吸取外界信息;正如一個名人所說:一個人的興趣所在就是他的力量所在。

    小學音樂教師教學隨筆11

      本學期我精心設計了一年級《過新年》音樂綜合課,并在一年級(一)班授教。在本課中我有一些小小的感觸和大家一起分享。首先,《過新年》一課是人教版小音第一冊第六課,要根據這一學段學生身心特點,以形象思維為主,好奇、好動、模仿能力強等特點,安排《過新年》這一課,歌曲采用了漢族民間音調和秧歌舞節奏明快的特點,曲調歡快活潑,尤其是歌中反復模擬了鑼鼓音響的襯詞“咚咚嗆”,為歌曲增添了熱烈歡快的節日氣氛,生動形象地描繪了孩子們喜氣洋洋過新年的歡樂情景。

      基于對教材的理解和分析,我確立了本課的教學目標:分別是認知目標、能力目標、情感目標。

      1、認知目標:用歡快、熱烈的情緒演唱歌曲《過新年》,初步認識鼓、鑼、打擊樂器,逐漸熟悉掌握歌曲中出現的鑼鼓節奏。

      2、能力目標:能以體驗的方法、自主探究的方式,學唱歌曲《過新年》,能主動參與小組創編活動,大膽地進行即興歌表演。

      3、情感目標:能在活動過程中,體驗過年、合作學習的快樂,學會熱愛今天的幸福生活,熱愛祖國的音樂文化,注重其他學科知識的整合。

      本課的教學重點是:通過學唱歌曲《過新年》,表達對新年的愉快心情,能夠大膽的進行歌表演。

      本課的教學難點:歌曲的三、四句 ,以及出現的鑼鼓節奏。

      本著讓學生得到生動活潑的發展,我遵循音樂教學的基本理念,精心組織開放而有活力的課堂教學,努力為學生享受音樂、表現音樂、創造音樂提供機會。我的基本策略是,以“唱”為本,把“情”貫穿始終,尊重學生的獨特情感與創造體驗,將現代信息技術和學科教學有機結合起來,同時充分發揮評價的`積極作用,努力使每個學生都對音樂充滿信心和濃厚的興趣,提高自主學習意識和自我學習的能力。這將體現在我教學的每一個環節、師生的每一次評價、課件的每一頁界面和課堂的每一處聲響中。

    小學音樂教師教學隨筆12

      參加工作已經十多年了,原以為當音樂教師相對于其他職業來說壓力會小點,可現在看來不然,當音樂教師也并不輕松。當然,在壓力背后也有快樂。

      一、教學中最大的特色或經驗

      這么多年的教學,也有了很多經驗。比如,在各個單元內容的教學中,我不會僅僅局限于課本中的素材,而會盡可能、大量的去尋找課外的與本單元或本節課有關的知識、音樂等等,我希望結合課外的知識讓學生們有更廣闊的視野與更加豐富的體驗、感受。在課堂上,當教學生演唱時,我會去主動關注學生的聲音,學生演唱時,有時他們會偷懶,在學生心里沒有“什么叫好聽的聲音”的概念。我認為,好聽的聲音必須聲中帶情,把情和聲融合在一起,我很多次在課上模仿學生懶惰時的聲音,讓他們自己去比較,這時基本上學生都能領悟到什么叫有感情的聲音,也能很快的改過來。

      二、教學中最大的困惑

      在教學中,尤其在教學欣賞課時,我有時無從下手,我到底讓學生在欣賞課里學點什么?分析曲式,對于一、二年級學生來說猶如聽天書,根本聽不懂。所以一到欣賞樂曲時,很多學生不能去關注樂曲,我想原因出在我身上,我不能帶領學生很好地聽,這也是我最大的困惑所在。

      最后,在教學上,我最大的愿望也跟其他音樂教師一樣,能成為一名優秀的音樂教師,面對學生,面對教學能得心應手;面對學生,能教給他們更多的音樂知識。音樂課能給他們帶來無限的快樂,這也是我做教師最大的心愿。

      小學音樂老師教學隨筆3

      我從事音樂教學已經十多年了,我們學校是農村初級小學,多媒體進入校園才是近兩年的事,由于班級較多的緣故,再加上我們學校就只配置了2個多媒體教室,所以不是經常有機會進行多媒體教學。通過用幻燈片教學的幾節課,我發現:用多媒體進行教學,能夠直觀、生動、形象地展示教學內容,極大地調動學生學習音樂的積極性,特別是在進行音樂欣賞課的教學中,學生在有動感畫面的支持下欣賞音樂,就能很快的進入到音樂所表達的意境中,感受到音樂給人們帶來的美的享受,更能激發起學生學習音樂的興趣。便于學生從感性上更好地認識音樂,體會音樂。這樣就節省許多講解的時間,課堂形式更多樣化。愛因斯坦曾經說過:“興趣是最好的老師”。所以作為老師,特別是音樂教師的我們,就應該考慮一下怎樣才能激發學生的學習興趣,只有把學生的學習興趣培養起來了,學生才能夠主動的進行學習。但是,如果我們不分課程,一味的追求PPT教學,就會出現課堂上熱熱鬧鬧,學生轟轟吵吵,而不能真正的掌握知識,也達不到真正的教學目的。所以,我們在教學中要有針對性的、有選擇性的制作課件,避其缺點,揚其優點。

      我認為一節好的優質課,應該是讓學生在輕松的課堂氛圍內學會和掌握本節課的知識,在課堂中盡量使教學內容形象化和趣味化,融知識于娛樂之中,使學生學的'輕松。那么,我們應該如何去營造和諧的課堂氛圍呢?

      首先,在導入新課時我們應該注意,一定要能夠調動學生的興趣,牢牢吸引學生的注意力。就現在小學生的現狀,很多學生都迷戀流行歌曲,那么,在導入新課時,我們要盡量找一些內容健康、富有感召力的流行歌曲或者是語言來引起學生的共鳴,調節課堂氣氛。

      其次,課堂提問要有技巧性和趣味性。課堂精心設計問題,既要考慮到學生可能需要的考慮時間,同時還要考慮到問題的趣味性。實際操作中,要注重啟發、引導,多用鼓勵性語言,盡可能激發學生的成就感,切忌諷刺挖苦,以免學生產生對立情緒,從而失去對音樂這門學科的學習興趣。

      第三、激發學生的興趣,使課堂真正活起來,讓每一個學生在課堂上真正動起來。愛因斯坦說過:“興趣是最好的老師”,只有在師生不斷交互實踐過程中,才能產生和發展人的認識;只有在能動的實踐過程中,個體才能作為一個開放系統不斷地吸取外界信息;正如一個名人所說:一個人的興趣所在就是他的力量所在。

    小學音樂教師教學隨筆13

      經過多次聽評課,我總結了幾點我們的音樂教學現狀:

      1,在教學環節上,有一定規律可循,但是僅停留環節表面,出現羅列環節,多節課環節一成不變等情況,而對激發學生學習興趣和學生音樂基礎的培養上沒有有效可行的教學方法,導致學生學習興趣不濃厚,課堂氣氛壓抑,教師與學生之間、學生與學生之間缺乏互動交流,教師講的過多,學生參與活動少,教師的教與學生的學脫節等一系列問題。

      2,教學語言上,缺乏趣味性和節奏性,尤其當講解樂理知識時,像老和尚念經似的一個調,使學生萎靡不振,造成課堂氣氛沉悶;忽視了語言的準確性和規范性,造成語言的`拖泥帶水或前言不搭后語,導致老師說得口干舌燥,忙得不亦樂乎,學生聽得一塌糊涂。

      3,教學模式,教學方式,教學方法單一,缺乏創新。

      我認為,在本學,F有的師資力量和教學水平的條件下,我們在音樂教學上可以有所改進,建議如下:

      1,注重音樂基礎的訓練,重點訓練學生節奏,節拍,音高,速度等。

      2,注重學生的音樂感知體驗,通過教師講解,學生實踐,體會歌曲速度,力度,情緒。

      3,在教學模式,教學方式,教學方法上有所突破。

    小學音樂教師教學隨筆14

      我國自古老師教導學生,重視“因材施教”。近代教育心理學家則更加系統地從學生學習的心理活動中,找出其心理規律,指導教學工作,收到了良好的教學效果。

      《音樂學習與教學心理》這本書就是首都師范大學音樂系曹理教授在北京市城鎮、農村選取典型學校,在三十余所大中小學,向兩千余名師生進行了有關音樂學習心理、音樂能力發展及音樂教師素質等多項問卷的調查與測試,取得了寶貴的第一手資料,在汲取國內外課程研究成果的基礎上,加以分析和研究,編纂而成的,是一本切于實用的教材和參考用書。

      全書四個部分共十四章節,分別從音樂基礎心理、師生心理、學習心理、教學心理進行闡述,尤其是第四部分對音樂教學方法的選擇與心理效應及形成的音樂教學模式對于音樂教師的教學具有直接的指導意義。拜讀了曹理老師的著作《音樂學習與教學心理》,感觸頗深。

      在音樂教學中,首先我們應該認識到音樂是怡情悅性的藝術,學生學習音樂,不論是學音樂知識技能、音樂欣賞,還是從事音樂表演和創作,心理活動都很活躍。音樂教師對學生學習的心理狀態,應當密切注意,才能選擇適當的教學方法和教學模式,以提高教學效率。研究表明,在兒童學習音樂的諸多心理中,興趣是兒童主動學習的唯一動機。那么,音樂興趣產生的途徑有哪些呢?

      第一,對音樂的興趣就產生在追求音樂美的過程中。美的事物不僅使人獲得美感,而且是產生興趣的源泉。比如當你聆聽美妙的歌曲時,你就會被音樂感染,會跟著輕聲哼唱,想去學習它,希望自己也能演唱,這是音樂本身就具有的美,它是激起學生強烈興趣的.重要因素。根據學生的這一心理,在教學中我們要有意識地引導學生體會和感受音樂的美,例如,學習歌曲之前,可以先讓學生聽一聽歌曲或由教師范唱歌曲,感受歌曲優美的旋律,讓學生說說聽后的心情,是高興還是憂傷,感受歌曲的情緒。在學唱歌曲時,還可以啟發學生想象體會,感受歌曲的意境。無論是生動的歌詞還是優美的旋律都可以成為教師激發學生學習歌曲的因素。

      第二,興趣就在探索和創造的過程中。興趣和創造是兩個相互作用的因素,動聽的歌聲,美妙的琴聲固然能吸引學生,但是在教學中讓學生加上簡單的律動或嘗試為歌曲編配打擊樂,讓學生參與到音樂實踐中來,更能激發學生對音樂的興趣。

      第三,音樂的興趣還在于愿望和獲取成功的過程中。如音樂課程的改革,樂器進課堂,豎笛成為首選。在教學時,我先為學生示范演奏了《梁!,激起了學生強烈的興趣,然后從最簡單的小曲教起,當他們經過學習能夠演奏一兩首樂曲時,獲得了成功的喜悅。根據兒童的心理,成功使他們得到了滿足,滿足的同時又進一步產生了興趣。從而使得他們在豎笛學習的過程中產生持續不斷的動力。因此,在音樂教學中,不能讓學生感到高不可攀,喪失興趣,而要讓學生經常獲得成功的喜悅,培養興趣。

      總之在兒童時期,由于兒童的認知和思維能力有限,不可能對某一事物作出理性的判斷,或像成人那樣為了某種需要去做。他們只憑自己的興趣,并且這種興趣還是不持久的,很容易發生變化。因此在教學過程中,教師要始終把激發學生的學習興趣放在第一位。

    小學音樂教師教學隨筆15

      唱歌教學在小學音樂課堂教學中是必不可少的一個教學環節。其教學目的不外乎:一是通過范唱或播放錄音等形式讓學生對歌曲有一個整體的藝術形象感染并實施美育目標;二是通過聆聽,讓學生熟悉必要的樂理知識與歌唱技能、技巧。

      即使在現代小學唱歌教學中,最常使用的傳統教學方法還是由老師進行范唱或聆聽錄音為主。也可言之為:即“聽唱法”。它的優點是:學生可以直接地、簡便地學習歌曲,同時可以把主要注意力放在歌曲的情感和韻味的體驗及表達上面,比較有利于學生在有限的課時內能較多地練唱歌曲。但是,讓學生長時間地進行模唱,學生會感到很被動,覺得很枯燥,造成“鸚鵡學舌”,雖然歌曲很快會唱了,但學生根本沒有參與音樂思考,阻滯了他們對唱歌的興趣,而且這種方法過于單一,不利于采用多種教學內容和教學手段來發展學生多方面的音樂才能,并且難以適應比較長、比較復雜的歌曲學習,尤其是合唱歌曲。

      根據這種情況,我們在教學中采用了旋律引導、圖示比較、難點突破、綜合能力訓練等相結合的教學方法。如在教唱《小小音樂家》這首歌時,先采用“旋律引導”,讓學生模唱歌曲的旋律,進而要求學生自己把旋律換成歌詞。這就在“聽唱法”的基礎上減少了老師逐句歌唱的過程,增加了學生動腦思考的活動及學生與旋律的接觸,對培養學生識譜及樂曲感受能力都有幫助。其次采用“圖示比較”法,將曲譜中旋律的'高低變化用線條表示出來,使視覺形象與聽覺形象結合起來練唱,對歌曲中各樂句間出現的重復、模進和內在聯系進行辯唱,以加深記憶。這對于激發學生的學習興趣、培養學生的樂感、創造思維都有很大的幫助。再用“難點突破法”,將歌曲中難以掌握的部分,先重點練會,再練唱全曲。最后通過“綜合能力訓練法”,將歌曲的主題、節奏型難點及歌唱聲音的要求編成短小的輔助練習,分別通過唱、聽、記、看等練習方式,進行基本能力的訓練,讓學生有充足的空間來領悟歌曲旋律,歌詞的內涵,這對于歌曲整體的把握及情感體驗有很大幫助,既完成了會唱歌曲又提高音樂知識技能的教學任務。

      長期教學實踐說明,這些方法有利于學生對音樂的記憶、想像以及對音樂形式的感受和音樂審美等綜合感受能力得到加強,同時也較大幅度地提高了學生的音樂綜合素質,能夠極大地提高學生學習音樂和探索歌唱的興趣,促進學生綜合藝術審美素質的提升。

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