音樂培訓心得體會集合(15篇)
當在某些事情上我們有很深的體會時,可以將其記錄在心得體會中,這樣可以記錄我們的思想活動。很多人都十分頭疼怎么寫一篇精彩的心得體會,以下是小編收集整理的音樂培訓心得體會,希望對大家有所幫助。
音樂培訓心得體會1
20xx年3月25日有幸參加北京樂蓓兒奧爾夫音樂培訓課程活動;顒又锌梢钥闯鰥W爾夫音樂所呈現出來的東西不是單一的,而平時我們的活動目標只有一個,讓孩子唱會歌,填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動,使我有機會領略到:作為音樂而言,它的材料是多樣的,畫面中有節奏,節奏中有律動,律動中有欣賞,在有機的整個中,讓幼兒在音樂中記憶、感知、注意、體驗等,這將會是我今后努力的方向。
通過王子老師培訓學習奧爾夫音樂我有以下幾點感受和體會:
1、培養幼兒對音樂的興趣。奧爾夫音樂帶有自娛的.特性,這就吸引了兒童參加進來,讓孩子在玩樂中懂得音樂,不是為了學音樂而學音樂,而是為了讓孩子在還不懂得什么事音樂的年齡,就開始音樂的是滴演習。
2、培養幼兒的專注力和協調能力。由于在上課時,幼兒耳朵要聽,眼睛要看、嘴中要學唱、還要配合各種動作、調動了幼兒各個器官都要參與音樂的表現,從而使幼兒注意力集中,學的非?。同時鍛煉了各個器官的協調能力。
總之奧爾夫教學法強調藝術教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學相結合,通過節奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、唱歌、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式,使幼兒不僅興致勃勃地參與音樂活動,而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。
音樂培訓心得體會2
參加了國培,受益匪淺。通過認真細致地學習,我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,教學業務能力和水平有不同層次的提升。
我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是國家與民族的將來,教師惟有持續的自我發展、自我提升、自我完善,才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究,以形成規律性的認識。
1、終身學習,我們不僅要提升自身的專業知識,還要學習更多方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作,假如能善于觀看、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系,那么相對來說,工作起來就會更得心應手。
2、提升個人魅力,作為一名教師,首先要讓學生喜愛你,喜愛聽你的.課,進而喜愛聽你的指導。這就要求個人魅力持續提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的人民教師。
3、熱愛學生,真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什么方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本著對學生對職業的熱愛,堅決地走下去。
4、持續反思,要想從工作中持續提升自己的教學水平就少了這個環節;持續的反思、改進。教師職業沒有,只有更好。在持續的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法,并且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的境界了。
音樂培訓心得體會3
這個暑假,我有幸參加了洛陽市教育局主辦的"20xx年農村學校緊缺學科奧爾夫音樂教師培訓",本次培訓為期6天,通過本次培訓,使我對奧爾夫音樂有了真正了解和認識。
奧爾夫音樂教學法是當今世界著名的三大音樂教育體系之一,奧爾夫教學法認為,在音樂教育中,音樂是手段,培養健全人格才是目的。因此,它所致力的音樂,不是單純的音樂知識,而是融合語言、動作、音樂、戲劇表演等各種藝術于一體,通過音樂把"真""善""美"的精神傳給兒童,使他們在學習音樂的過程中凈化心靈、陶冶情操,做一個全面發展的人。
王小彩老師是一位非常有音樂才華和個人魅力的老師,這幾天的培訓主要由她來給我們上課,她帶我們跳問候舞、七步舞、搖擺舞。帶我們玩名字游戲、找發卡、傳球等游戲。還和我們進行節奏與聲勢。在她的課堂上,永遠都是快樂的,有趣的。更重要的是,王老師會在每一個活動中給我們講述在課堂上對學生應該怎么做,她說:"要讓孩子們在快樂的同時去獲得有價值的東西,而不是直接把一個知識點塞給學生讓學生去記憶,這樣是痛苦的。"并且,她還提醒我們,對較難的知識,要一點一點的來,而且要注意孩子們的情感,為孩子創設情境、游戲,讓孩子自愿高興地參與進去,音樂是快樂的,而不是痛苦的。小彩老師還教給我們不同情境、不同年齡、不同基礎的孩子該有怎樣不同的教法,可以加入哪些動作或形式,教學有法而無定法,小彩老師還總是提醒我們要注意哪些地方,在哪個點培養孩子的什么素養,讓我們以后也能更好的實踐于課堂。
帥氣的白陽老師打擊樂器玩的非常棒!他帶我們認識了馬林巴琴、非洲鼓,并教給了我們簡單的演奏技法,帶我們用馬林巴琴、音條樂器、非洲鼓共同完成了一曲《歌唱祖國》。
這次培訓讓我大開眼界,收獲滿滿,原來音樂還可以這樣教!做著游戲、玩著讓孩子學到了要學的內容,這樣的音樂課孩子們怎會不喜歡?
這次培訓對我以后的音樂教學起了很好的借鑒作用,也讓我對音樂教學有了更深刻的認識。在像海綿一樣拼命吸收的同時,也提醒自己,要不斷的提升自己,充實自己,提高自己的專業能力和綜合能力。在今后的音樂教學中,也要多思考,靈活創新地運用奧爾夫音樂教法,讓學生在快樂中掌握音樂知識,感受音樂的魅力! 奧爾夫音樂教師培訓心得體會 篇9
暑假期間接到呂老師的電話,要我來洛陽市教師進修學校培訓。來時根本不知道培訓什么!到了才知道是奧爾夫音樂。我一下傻眼了,根本不懂音樂啥的,咋學習呢?但7月9日―7月14日幾天學習下來,我發現我是幸運的,奧爾夫音樂不僅讓我這個音樂零基礎的人掌握了聲勢節奏的各種玩法,也深入了解了奧爾夫音樂教法的優越呈現形式和培訓老師的人格魅力。幾天來純真的友誼,有趣的游戲,動聽的音樂充斥著我,用王老師幾句深刻的話語來總結自己對奧爾夫音樂的認識和學習收獲:
一、王老師說:不要讓孩子們為了音樂而學音樂,而是享受音樂美,感受音樂課的幸?鞓,然后才能學會音樂知識!得到更多能力的鍛煉。她舉出了許多教學音樂教法的誤區,讓學員們更深入的了解到了奧爾夫音樂教法的優點,讓孩子們有興趣是首要的,只有喜歡才會在苦累中咬牙堅持!而不是大部分的孩子讓家長逼著學習音樂,完全不顧孩子自己的感受,一味追求孩子學到了多少!在奧爾夫的課堂上孩子們是自愿的,是啊,不停的游戲,各種玩法,老師的親切熱情,試問這樣的音樂課堂哪個孩子不想上呢?
二、王老師說:好的老師影響學生一輩子,她回憶了自己曾經對自己幫助很大的奧爾夫音樂老師,也記住了曾經讓自己差點崩潰放棄的老師!最起碼做一個不讓學生對學習厭惡至極,失去興趣信心的老師!我在上師范時的音樂老師,在一次合唱時對著全班的面說我亂吆喝,像雞在尖叫一樣,根本不知道如何發聲!關鍵你教我們怎么發聲了嗎?每次上課不是找借口不上,就是光自己在那亮自己的嗓子,展自我才華,宣自己的優秀。把我學音樂的一切積極性都打消了,本來還很喜歡唱歌,從此以后沒信心開口了!如果早遇到這樣的老師,可能自己也是一位優秀的音樂人了,一輩子的'遺憾!奧爾夫音樂關注了每個人,鍛煉了每個人,不作摧殘兒童的音樂教育!
三、王老師說:“奧爾夫音樂教法關注內心,是綜合全面素質的音樂教法,遵循兒童年齡特點,玩中求學,苦累中堅持,每一節都充分的培養了孩子的專注力,記憶力,觀察力,反應能力,創造力……”的確規則中體會樂感,游戲中領悟魅力,奧爾夫音樂教法太棒了!對于我這個不識樂譜,不懂節奏聲勢的人來說,這幾天的課下來也是突飛猛進,不容易!做奧爾夫音樂不是立竿見影的事,是一個長期咬牙堅持的積累,轉變理念,培養興趣!因為喜歡所以堅持,掌握規則方法才會有樂感,體悟美,進而根據律動旋律創造情景音樂美!
四、王老師說:“學習奧爾夫真的很累,但卻是快樂的,很愿意繼續學!”她講了一件自己帶領學生編排兒童音樂舞臺劇的經過,讓我認識到每一個人成功的背后,每一次光彩靚麗的背后,是辛酸努力的經歷,是無怨無悔的奮斗!我們只看到神采飛揚的演講和榮耀,看不到艱辛的汗水是不行的!一節課老師和學生又蹦又跳,還有律動節奏的拍打。幾天下來手腫著,胳膊疼著,全身心的突入,累并快樂著!的確很神奇很吸引人的課堂!
五、身體本身就是一件樂器,周圍的一切可以發出聲音的都能拿來當樂器,正如王老師說的這樣,她讓大家手足口耳齊上陣,隨著節奏發出聲音,又讓大家互動問候,把我這樣一個不好動,又不善交流的也融入到了集體活動中!這種教法讓人釋放壓力,充滿快樂幸福,也很容易接受。這樣的拍跳,學員們笑聲不斷,真誠拉起朋友的手!不再忸怩,不再有煩惱,盡情開心的笑,這就是奧爾夫音樂教法的魅力,印象最深的就是王老師嘴發出的各種樂聲,為她的人格魅力折服。
幾天下來我明白了一些奧爾夫音樂教法的一些方法。盡管我不是音樂老師,但奧爾夫教法卻并不枯燥乏味,而是全身動。寓教于樂,學什么都通過游戲方式呈現。我覺得真的是治愈系音樂教法!小學是綜合學科,各科可以相互融合,音樂可以適當應用與其他學科,尤其是語文課,另外也可以把這種音樂的魅力帶給鄉村的孩子,我們的許多社團都可以運用音樂,只要做愿意去做,一切都可以實現!不要說什么歲月靜好,總有人在為你負重前行!今后做有理想的教育人,傳遞知識,傳遞正能量!
音樂培訓心得體會4
本次培訓通過現場活動觀摩和理論講解兩種形式進行。做幼教這個行業的我們都知道,也都會經常在教學中學習,傳講過老師的教學。這次,能夠在現場聆聽、觀摩、參與、互動,這的是一次非常難得的機會,同時也學習到很多。 藝術的本質是審美。能夠讓孩子在藝術的殿堂里生活,是一件非常幸福的事情。能夠讓他們從音樂中凈化他們幼小的心靈,同時為自身修養帶去更多美的享受,也是我們作為教師所要堅持和追求的。
在這次教研中,給我們帶來了很多律動,由淺至深,由易到難,有單到雙。我們在學習的時候,不但可以參與觀摩,還可以到現場與老師進行互動,大大的提高了我們對律動教學的興趣,也加深我們對律動的認識。 音樂教學最讓我們困惑的,就是如何將游戲滲透在音樂課中,如何讓孩子們從一節簡單的音樂課中體驗由游戲帶來的快樂。為此也專門作了解答。音樂課,要求孩子們的常規是非常嚴格的,決不允許有任何的違反規則還可以再進行游戲的。這就要求我們老師在平時的一日生活中,注重幼兒常規的培養,有很強的規則意識才行。有了常規,才可以進行音樂課的第二步——滲透游戲教學。比如:我們在小班就可以把一小段簡短的音樂劃分為很多個八拍,教會孩子1—2個簡單的動作,像拍手拍腿。隨著孩子年齡的.增長以及對音樂節奏感的更深的認識,我們可以縮短拍子,在原有基礎上把動作做得快一些。那么到了中、大班,就完全可以通過縮短時值,再加入動作來進行音樂教學。當然,音樂教學中,除了單一的自己嘗試,還可以滲透2人、3人、或者一個團隊、一個集體等。這就要求常規意識更加穩固才可以進行。
總之,在這次學習中,幽默、生動、激情的講演讓我們在場的每一位幼兒教師都為之振奮,收獲頗豐。不僅為我們今后在音樂教學積累了更多寶貴的經驗,同時也通過音樂,讓我們的身心都愉悅起來。從而,使我更加熱愛音樂了。
鄭州市二七區馬寨鎮中心幼兒園曹樂雨
20xx年11月
音樂培訓心得體會5
參加了這次的音樂科任教師培訓,受益匪淺。這次的培訓不同以往的,以前的就只有專題講座,這次是現場聽課+專題講座,形式更加豐富多彩,在點評課時,大家暢所欲言的與兩位音樂帶頭人吸取,在何教授的講座里,何教授更是讓我們提出在教學中遇到的問題和困惑,讓大家一起來探討,一起互動交流。通過認真細致地學習,我對音樂教學的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,相信今后的教學業務能力和水平會有不同層次的提高。
學習,我對音樂教學的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,相信今后的教學業務能力和水平會有不同層次的提高。
聽了文老師的《讓我們蕩起雙槳》和梁老師的《歡樂頌》。感受到了兩位老師對音樂的熱情,非常值得我這個兼職上音樂課的老師學習,我的教育對象是一群智力低下的學生,而且智力障礙程度和類型也有很大的區別。智力障礙兒童突出表現的特點:判斷力差;不能完整地認知客體;缺乏概括能力;難以理解概念確實切含義;特別難以理解抽象概念;分析能力差;考慮問題不合邏輯;注意力不易集中;注意范圍狹窄;穩定性差;難于分配注意等。研究說明,通過音樂課堂教學,在課堂上為智力障礙兒童感受、欣賞、表現音樂創設一種良好的氣氛,能夠有效促使智力障礙兒童的感受、想象、表現、創造等綜合能力得到較好的提高。不僅學會了歌曲的演唱,實現了情感的宣泄和動作的模仿,而且智力障礙兒童的素質也在愉快、充滿活力的課堂氣氛中得以提高,大大激發了智力障礙兒童學習音樂的興趣,以及收獲了音樂學習以外的成長。因此,在音樂教學上要求我們就更高了。在何教授的講座里提到教師專業素質和教學能力,我深刻的反思了我的音樂課堂:我考慮學生認知水平了嗎?我有漠視學生的現象嗎?有浪費課堂時間的行為嗎?課堂教學中的每一個環節是否都交給了學生?每一個環節都帶給了學生什么?各環節目標達成度如何?總體來說,培智學校的音樂課堂應該表達智障學生的六大能力:學生積極參與音樂活動,表達了蓬勃的'生命力;學生切實成為每個環節的主人,整個教學過程表達了持續的內在活力;學生主動思考問題,探究釋疑,表達了活潑的思維張力;學生間互動合作,積極利用團隊力量解決困難,表達了團隊合力;學生在音樂活動中體驗樂趣,享受成功,體驗了成功的魅力;學生保持學習激情,在每節課上都能主動參與,積極探究,達成學習目標,表達了持久的開展潛力。要到達培智音樂的高效課堂我還有一定的差距。今后要做好以下環節:
1、備課充分,圍繞新課程理念思考四個問題。
2、情感到位,嚴密設計課堂環節。
3、尊重學生,充分調動主動探究。
4、收放自如,輕松表達多方互動。
作為特教老師,我們要抱著不斷探索、永不滿足的態度,做一名合格的音樂教師,做學生喜歡的教師。
音樂培訓心得體會6
0xx年3月26日上午,春風送暖,春意盎然。來自xx市xx區的十多所中小學校的主管藝教副校長、主任和音樂教師共101人,齊聚在實驗三小一樓會議室里,進行了”中小學音樂教師學科專業知識、課堂教學技能全員培訓“。由衷感謝xx區進修學校為我們一線的音樂教師搭建了一個這樣好的學習提高的平臺,更加感謝遼寧省基礎教育教研培訓中心體育藝術部主任王英奎教授在百忙之中為我們傳經送寶。本次培訓分為以下三個方面的內容:
一、王xx教授對《有效音樂教學策略及案例分析》進行了詳細的'闡述解讀。
王教授從有效教學策略的理念,有效教學的教學目標,有效教學的教學方式等三個方面講述了如何進行有效教學。在演講過程中,王教授引用一段一段經典教學案例,運用理論與實踐相結合的方式詳細的分析了有效教學的策略。王教授以精湛的理論闡述、鮮活的案例以及豐富的知識與親和力,滋潤了我們的心靈,照亮了我們前進的道路。
二、介紹了奧爾夫音樂教學法、達爾克羅茲體態律動教學法等世界先進的音樂教學法。
會場上,王教授親自示范“體態律動”,并帶領教師們做聲勢訓練,臺上臺下互動,歌聲、拍手聲、跺腳聲、捻指聲交相呼應,會場氣氛輕松活躍,這一互動環節為大家留下了深刻的印象。王教授幽默詼諧的語言也不時引來臺下教師們的陣陣笑聲。
三、第七屆全國中小學音樂課堂教學大賽課例觀摩。
本次觀摩的是一節音樂欣賞課《大河之舞》,無論是從大的教學環節還是小的教學細節來看,執教者都掌控的得心應手,確實值得我們學習。在觀看的過程中王教授還對該課例進行了精彩的點評,讓我們受益匪淺。最后在大家的陣陣掌聲中結束了本次由王英奎教授為我們呈現的精彩的學術盛宴。
雖然這次培訓已經落下了帷幕,但是幸福和收獲的喜悅會一直在我們心中流淌。
音樂培訓心得體會7
12月6日,全區小學音樂教師匯聚一堂共同研討。聽了兩節展示課:王云芹老師的《嘎達梅林》和李林老師的《久不唱歌,忘了歌》。兩位老師的課堂給我留下深刻印象的是學生表現出的良好的音樂學習習慣。
良好的學習習慣是學習活動順利進行的保證。有位哲人說:“播種行為,收獲習慣;播種習慣,收獲性格;播種性格,收獲命運!笨梢婐B成良好的行為習慣使人終身受益!缎W音樂課標》中也明確指出:要通過各種有效地途徑和方式引導學生養成鑒賞音樂的良好習慣;在音樂活動中,培養學生良好的行為習慣等等?梢娕囵B學生良好習慣的重要性。那么,在音樂教學中如何培養學生良好的學習習慣呢?
一、秩序井然的課堂常規是重要的保障。
孟子說:“不以規矩,無以成方圓”。即做任何事都必須有規定,有約束,否則一無所成。所以,每每新學期接手一批新生我覺得就得非常注重上好這“開學第一課”!伴_學第一課”就讓學生們了解音樂課和音樂教師的基本要求。比如:準確的歌唱姿勢、愉悅自信地歌唱;欣賞音樂時要靜靜的聽,大膽的想,勇敢地說等等。師生心有了靈犀,配合就有了默契,老師的一個手勢、一個表情學生都能讀懂。有了這些“規矩”長期的.潛移默化,我們的音樂課才能順利進行,學生才能養成的行為習慣。
二、規范完美的示范是最好的說服。
唱歌教學是音樂課的主要組成部分,也是學生最喜歡的學習內容。但是怎樣引導學生養成良好的歌唱習慣一直是我們在教學中常思常想的問題。面對學生大喊大叫缺乏美感的歌聲,千姿百態的坐姿,木訥的表情。我每節課都要口感舌燥地反復強調歌聲要優美一點,坐姿要端正,表情要愉悅自然一些?尚Ч槐M人意。俗話說:“親其師,信其道!苯處熞幏锻昝赖氖痉稘撘颇杏绊懼鴮W生,比嘮嘮叨叨的說教要實效的多。所以在平常的授課過程中,我特別注重為學生示范時的聲音和表情。另外,為防止學生乏味,我還為學生尋覓了許多“老師”。如:“網絡老師”從網上下載小學生歌唱比賽視頻,讓他們在觀看的過程中了解歌唱姿勢和歌唱表情;“攝像機老師”把學生自己的歌唱場面錄制再播放,讓他們在欣賞過程中給自己的歌唱找出優缺點。讓學生在模仿和對比、鑒賞的過程中逐步形成正確的歌唱習慣。
三、適時多樣的課堂評價是最佳催化劑。
適時準確的課堂評價,可以使學生在學習過程中認識自我,樹立自信,不斷體驗進步的快樂,享受成功的愉悅。在我們的課堂上采用最多的是單調的師評方式。這往往讓學生感到乏味,產生“抗藥性”。所以我采用學生自評、他評、師評相結合的方式評價學生。學生自評不僅能鍛煉學生的語言表達能力,培養了自信,而且學生在自評的過程中不僅做到“知己”,也可做到“知人”;這不正驗證了《呂氏春秋》上所說:“察己則可以知人”嗎?俗話說的好:“旁觀者清”他評,更是有趣而見效。特別是低年級小學生的語言天真、真實,讓小伙伴更容易接受,也更貼近他們的實際情況,更有說服力,促進了學生良好習慣的形成。
小學生音樂學習習慣的形成不是一朝一夕的事,需要我們耐心的在教學過程中逐步摸索、實踐、驗證、使用,最終達到事半功倍的教學效果。
音樂培訓心得體會8
xx年5月6日至9日,我有幸參加了xx培訓中心承辦的上海華信公益基金會“網一起”農村小學音樂教師培訓。在這里首先衷心的地感謝華信公益基金給我們提供的這次非常寶貴的學習機會,也感謝各位教授、老師的精彩講座。他們的講座貼近實際教學,充實而又愉悅,使我受益匪淺。通過這次認真細致地學習,讓我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,教學業務能力和水平有不同層次的提高。
讓我記憶猶新的是曹晏平老師執教的音樂課《森林中的鐵匠》,內心的感受真的無法用言語來表達。我感覺那不是一節簡單的音樂課,而是一場藝術盛宴。我多么希望我們的老師,我們的孩子能有機會體驗一次這樣的音樂課,哪怕只有一節。我們的孩子,我們的音樂教學還停留在那種最古老的教學模式——老師唱一句,學生學一句。
雖然我們學校是鄉鎮的一所中心小學,但音樂專業的老師特別少。我們全鄉鎮105名教師,只有2名老師是音樂專業。而我們僅有的這兩名老師還不是專職音樂教師。在廣大農村地區(除了縣直小學外),音樂被當做副課對待,我們的教室沒有樂器,沒有專門的音樂教室。甚至沒有投影儀(全校400名學生,只有一臺投影儀)。所以,在羨慕上海孩子擁有的藝術殿堂的同時,我也為我們的孩子所處的學習環境感到痛心。去年,我在教全校一、二、三、五年級共7個教學班的音樂課,同時還在教五年級數學。我想說的是,我們的校情、我們的學情,限制了我們音樂教學的發展。我們的五年級學生認識簡譜的特別少。記得,在我剛接過這班學生的時候,第一堂課我教他們唱《友誼地久天長》這首歌的簡譜,他們說:“老師,我們不想唱簡譜,太難了!”我們的孩子沒有一點點音樂基礎,甚至一間空教室對我們來說都是奢望。我們的音樂課多數情況下合班上,兩個班,80名左右學生。說實話,有時候真的感到心有余而力不足。組織教學很困難,教師還得維持課堂紀律。教學器材緊缺,只有一個擴音器。我們學校沒有建設藝術團隊,興趣小組也沒有。我們的學生課余活動比較單調,有的只是乒乓球等這類體育活動,沒有藝術類活動;谶@樣的校情、學情,使我的音樂課內容很寬泛。例如低年級音樂課,我會教孩子們好聽的'兒歌、律動,或者簡單的舞蹈動作、課堂游戲欣賞民樂、輕音樂等。中高年級的孩子我會教他們短小的民歌、詩歌朗誦、簡單的舞蹈動作、欣賞民樂、輕音樂、觀看中外著名大學的圖片等。在這個過程中我發現低年級學生更喜歡律動,喜歡邊跳邊唱。我將音樂課當做開拓學生視野,放松心情,陶冶情操的課程,我的音樂課的目標是:真正使學生“動”起來,使學生從音樂課中感到快樂。進而塑造學生樂觀、開朗、勇敢的性格。激發學生對音樂課的興趣,培養學生的自信心、想象力。
音樂培訓心得體會9
時間如同流水般匆匆而過,轉眼間,我們的培訓活動已經進行了一大半。在過去的半年里,我們一起努力學習,一起付出汗水,也一起經歷了太多美好的時刻。這段時間充滿了挑戰與收獲,讓我們一同成長,一同進步。愿我們繼續保持熱情,共同度過剩下的時光。
春暖花開的時候我們開始了這次對全縣音樂教師的培訓活動,每隔一周,志愿者和專家們都會不辭辛苦,從全省各地集中到我們平邑縣送教,首先我僅代表我自己向他們的說聲:謝謝你們,你們辛苦了!
非常感謝唐偉老師給我們平邑的音樂教師們帶來了一場精彩的音樂盛宴,讓我們受益良多,受到了心靈的震撼和藝術的洗禮。唐偉老師不辭辛勞,為我們搭建了與音樂大咖交流學習的平臺,讓我們能夠不斷提升自己的音樂素養和教學水平。再次感謝唐偉老師,讓我們共同感受音樂的魅力,共同成長,共同進步!
中央歌劇院的李雯雯給我的印象最深,她的執著和毅力讓我深受啟發,讓我意識到了自己的不足之處,也激勵我重新點燃對專業更高境界的渴望和追求。
曲阜師范大學的李華教授以生動形象的語言和文字生動地闡述了合唱藝術,深入淺出,讓人如臨其境。
很遺憾,因為疾病的原因,我錯過了李東老師的講座。然而,在之后的交談中,我從李東老師那里學到了很多關于孩子教育的寶貴經驗。李東老師強調,天賦是無法被阻擋的,孩子需要得到適當的引導和呵護才能茁壯成長。這些話讓我受益匪淺,讓我對孩子的教育方式和方法有了更深入的思考。
唐偉老師風趣幽默的講解,陳常臺老師引領我們探索音樂的樂趣,胡瀟老師深情的即興伴奏讓我們如癡如醉......還有我們平邑一中李會清老師的美麗風采,魏會平老師幽默風趣的傾聽,以及我們可愛的助教老師和服務團隊,讓我深刻體會到團隊合作的力量,還有還有......
那么多美好的瞬間,一幕幕一幀幀都藏進我們的`記憶里,組成了我們生命中珍貴的一部分,讓我們的生活充滿了色彩。作為平邑縣的音樂教師,我們感到幸福而幸運,受益于專家和志愿者們給予的藝術指導。我們渴求知識,他們送來了美妙的音樂饗宴。辛勤的汗水沒有白流,經過半年的學習和大家的共同努力,我們在剛剛結束的中期考試中展現出了高水平的表現。我們會繼續努力,向專家和志愿者們學習,不斷提升自己的音樂教學水平!
音樂培訓心得體會10
來參加培訓十五天了,聽了專家,教授以及和我們一樣的來自一線的音樂教師的課,心里有著無數的感概記得剛得到消息要來參加國培的時候,心里有著無數的感概,自己到底能學到些什么,沒想到來到這里,帶給我的是無數的收獲
作為一名中學普通的音樂老師,有幸同其他區縣的音樂老師參加國培行動,我感到十分榮幸,首先感謝重慶師范大學給我們這次學習的機會,學校給我們提供了優越的學習條件,這種培訓模式,為教師專業成長開創了新的基地,特別是讓我們教師能在緊張的工作中合理的安排時間進行學習,為我們提供了學習的方便因此,在培訓期間,每天的感覺是緊張而又充實,忙碌而又愉快,在不知不覺中,將近十五天的學習即將結束了,回味十五天的培訓,感觸甚深國培計劃帶給了我太多的思考、太多的感動、太多的成長經歷
一、改變觀念
敬業精神與科學的教學法相結合,必定是成功的保障而在日常工作中,我經常會說工作忙、雜事多,常抱怨學校教學條件差,學生的基礎差,是樂盲,沒有專門的教室以及合唱用的站臺等,于是工作中總是一副得過且過的思想狀態,總想著教不好學生不是我的能力問題,而是許多的客觀原因造成的通過此次學習,徹底改變了我的這種“寄
生蟲”思想,使我明白了好的條件不是等著我去用,而是需要自己去創造、去挖掘,即使在有限的.條件下,也同樣能做出不平凡的壯舉,同樣也能培養出出色的學生
二、以名師為榜樣,以城市孩子的素養為培養目標
有幸參加了這次“國培”,在李存、魏萍、張禮慧等及其他專家傳授理論方法的同時,還順勢播放了一些全國名師音樂大賽的課堂教學視頻,那些名師們扎實的基本功,行云流水的課堂教學藝術,給我留下了深刻的印象名師之所以能讓家喻戶曉,這與他們的努力是分不開的,孩子們的優秀與教師的引導有著不可分割的關系
三、努力實踐,力創特色
這次培訓,我找到了適用于中學音樂教學的一種方法—用最簡單的方法學會最難的知識,在教育行為上是將語言、動作、音樂三元素融為一體,以節奏為核心要素在音樂教學中,我們可以不斷地創編新穎的游戲,這些方式來源于生活,取材于大自然,學生當然會感興趣,結果就不言而喻了。
通過國培行動,在以后的工作中我要做到以下幾點:
1、不斷學習
“活到老,學到老,知識也有保質期”,因此,知識更新是必要的,我要抽出課余時間通過不同的形式和資源學習專業知識不斷學習讀萬卷書,行萬里路,讀書是提高自我素養的良好基奠一桶水早已不能滿足學生的需求了,我要不斷學習,成為長流水
2、自我反思
在教學中不斷進行反思,從以往的教學實踐中找出“得”與“失”,轉“敗”為“勝”,吸取教訓,總結經驗,吃一塹,長一智,日積月累,形成自己的教學風格,不斷提高教學成績
3、相互交流
虛心同同事相互交流,相互學習,虛心聽取同事們直言不諱的真言,久而久之,一定會大有進步和發展的,這次培訓的時間雖然很短暫,但是每天的感覺是幸福而又充實的因為每一天都是面對不同風格的名師,每一天都能聽到不同類型的講座,每一天都能感受到思想火花的沖擊耳濡目染之中,心靈經歷了忐忑、彷徨、探索、喜悅與享受一路走來,專家、名師的講座雖然我不能做到完全吸收他們的課程精華,但他們先進的教育理念、獨到的教學思想、對我今后的教育教學工作無不起著引領和導向作用這次培訓,更增添了我努力使自己成為一名音樂骨干型教師的信心
這十五天的培訓,讓我能以更寬闊的視野去看待我們的教育工作,讓我學到了更多提高自身素質和教育教學水平的方法和捷徑在這里,我突然感到自己身上的壓力變大了要想最終成為一名合格的優秀教師,就要不斷更新自己,努力提高自身的業務素質、理論水平、教育科研能力、課堂教學能力等這一次培訓雖然結束了,但思考沒有結束,行動更是沒有結束我將帶著收獲、帶著感悟、帶著信念、帶著滿腔熱情,在自己的教學崗位上銳意創新,創造出屬于自己的一片天地?傊,這次培訓僅說“收獲大”是不夠的,我會把這次提高專業成長的機會變成充電提高的起點,讓自己快速成長起來!
音樂培訓心得體會11
今年四月,我有幸參加了20xx年培訓研修項目培訓班。這次培訓歷經十天,我學到了課本上學不到的知識,充實而又愉悅,使我受益匪淺。同時也親自接受了小教中心xx老師的豎笛培訓,xx老師的《童聲合唱與指揮》,xx教授的理論教學《新課程背景下的培訓者》,以及xx校長實行的口琴教學的培訓與《音樂課標學習與課改穩健發展》的理論教學和觀摩教學。
通過此次的學習,我心里非常的感激,感謝學校領導對薄弱學科一線教師的重視與培養,同時也感謝培訓我們的各位教授,他們非常用心的準備培訓內容,講解耐心透徹,使我對教育教學工作的理解從模糊到清晰,從茫然到豁然,同時也深深感到自己在工作中的不足,想到這些心情就變得沉重。下面我就談談這次陪訓的心得體會吧!
首先,這次培訓對我們一線教師來說是如魚得水。通過這次培訓,使我從觀點上,從理論知識水平上有了很大的改觀。在過去以教師為中心,以課本為中心的一板一眼的教學模式以不在適合現代社會發展的需要,應該積極貫徹新的“音樂課程標準”,以音樂的“四個領域,十四個板塊”作為教學理念,使自己的教學方法與技巧得到提升與理解,從而促動教學發展。
其次,通過這次培訓,促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思。一名優秀的教師,不是一蹴而就,而是經過長期的磨練,在反思中成長起來的。教師應以才氣和自己的專業知識來說服課堂。(人格+知識=征服學生),過去以為以現有的知識,足以教好小學生,聽完宋德銘教授的講授,我發現自己的這種想法錯了。學無止境,我們應該持續地給自己充電,增強專業知識的學習。在課堂上要流淌著卓越的精神力量和神奇的.創造力,用心的教學理念實行教學,刻苦鉆研,在對學生藝術教育方面做貢獻。
第三,在本次的培訓中,xx教授講授的《關于音樂教學設計的建議》的理論教學給我留下了深刻的印象,使我對如何上好一節音樂課有了新的理解。上好一節音樂課,要重視教學過程的精設計,能夠放在學習者的視角,圍繞著本課的目的,設計符合學生生理特點與心理需要。
音樂審美符合任職規律,教學過程從頭到尾貫穿著濃郁的教學情景,清晰的展示出體驗、模仿、探究、合作等教學方法,體現師生互動,積極學習參與,學習向課外學習延伸發展的特征,同時注重了對課程資源的開發和挖掘,對教材人文教育的內化和發揚。我相信在今后的教育教學過程中一定會斬荊棘,使教育教學工作順利、更好的發展。
第四:在本次培訓中,所有老師的敬業精神深深的感動了我,他們的孜孜不倦、無私奉獻的精神使我記憶憂心?粗淮未蔚氖痉,一次次的流汗,使我從心底里佩服。老師真想讓時間過得慢些,讓你們在課堂上多留一會,為我們詮釋蠟燭的精神?捎窒胱寱r間過得快些,讓你們多休息一會。在這我只想對你們說一聲“老師,您們辛苦了!”
總之,這次培訓使我學到了課本以外的知識,開拓了我的視野。在今后的教育教學過程中我深信一定學我所用,取長補短,成為一名優秀的音樂教師,為教育事業貢獻自己的微力。
音樂培訓心得體會12
本次培訓我最深刻的感受是要轉變自己教育教學的方式。要注重學生實際,從學生的學習、生活實際出發,從學生的學習愛好、生活樂趣著手,為學生營造一個輕松愉快的學習氣氛,寓樂于教。要不斷反思和修正自己的教學行為并采取開放的教學姿態,教師之間、師生之間都應加強溝通和交流,共同探討進步教學質量的途徑。必須進步自身專業素質。新課程對學生提出了更高的綜合語言運用能力的目標。教師的綜合語言運用能力的高低,直接影響了學生相關的能力的進步和新課程目標的實現。必須不斷進步自身的綜合語言運用能力,學習新的知識,發展新的教學策略,研究如何幫助學生形成有效的學習策略和文化知識,通過英語課程促進學生積極的情感和價值觀的形成。要樹立新的學生觀和教學觀。新課程要求教師轉變角色,重新熟悉師生關系,重視學生的發展,尊重學生的情感,鼓勵學生的個性,以責任和愛心為學生的長大服務,以科學的教育方法賦予青年一代在未來社會的生存能力。
課改讓我感受到了它所帶來的勃勃生機。在這樣一種契機下,在不斷地摸索探求之中,使我無論是在教學行為上還是在教學意識上都有了一定的提高,課程改革以來,我參加了幾次培訓,通過學習,使我對新課程標準有了進一步的理解,對新教材有了一個新的認識,獲得了一些寶貴經驗。通過學習與教學實驗,慢慢理出一點頭緒,下面談談自己的一點體會:
一、轉變教師角色,關注學生自主探究
新課程首先要求每一位教師進行角色轉換,教師不僅是教學活動的組織者,更是學生學習的引導者;學生不是僅是學習的參與者更是合作者。教師要把課堂的主動權交給學生,想法設法激起學生的學習興趣和學習欲望,讓他們積極主動地真正地參與到學習中來,要改教師教學生學為學生主動學習教師引導合作,努力創設民主、輕松、雙邊互動的教學方式,這樣我們的教學才能使每一個學生感受到學習中的快樂。在培訓中,我不僅認識了許多音樂教育的同行,也學到了很多的知識,充實而又愉悅,使我受益匪淺。為我在以后更好的搞好音樂教學打下了堅定的基礎。
課改教學工作展開以來,新的理念使我對自己過去的教學思想進行了反思和重新審視。要積極學習和貫徹新的“音樂課程標準”,改變教學觀念。在教學中,教師要敢于嘗試新的教學方法,把學生作為教育的主體,通過各種手段使學生懂得“愛學”與“如何學?”培養學生熱愛音樂及高尚的情操。
二、如何上好音樂課;
如何上好音樂課?怎樣才能把課程標準的理念貫徹到音樂課堂中去?音樂課堂該注意哪些問題。已是擺在我們面前的急待解決的問題真的還不少,要重視對教學過程的精心設計、能夠放在學習者的視角,圍繞本課的目標,設計符合學生生理特點與心理需要。音樂審美符合認知規律,教學過程從頭到尾貫穿著濃郁的教學情境,清晰的展示出體驗、模仿、探究、合作等教學方法,體現師生互動、學生積極參與、學習向課外學習延伸發展的特征。同時注重了對課程資源的開發和挖掘、對教材人文教育的內化和發揚。
首先,這次我們音樂教師的培訓對我們一線的音樂教師來說是及時而有效的。通過這次培訓,使我從觀念上,從理論知識水平上,方法與技巧上都得到了很大的認識與提高,在某些方面有了質的進步。如羅文忠老師講的電腦多媒體制作軟件。
其次,通過這次培訓,促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思。古語說:“吾日三省吾身!笔侵傅赖聦用,借用這句話,我覺得對自己的教學也進行反思,做一名反思型的教師。一名教師能成為教學上的能手,不是一蹴而就,而是經過長期的磨練,在反思中不斷地成長起來的。過去我自以為自己的音樂水平應該可以教好學生了,對與教學中的深層次的思考認識不足,反思不夠。通過培訓,我更加清楚了音樂課應該怎樣教。我們以往的`照本宣科確實很重要,但是要看到教材提供的內容與方法;要正確把握學生唱會與唱好的關系,唱會是目標,唱好則是過程;對于音樂作品,我們音樂老師要做出藝術化的設計與詮釋;我們音樂教師要強化示范作用,音樂教學部需要捉迷藏;在對音樂的表現,往往教師的一手勢更勝過于教師的說教;對于一首歌曲來說,旋律永遠比歌詞更重要;而我們平時的檢測,不僅只在于期末進行;我們音樂老師一定要要教會學生聆聽歌曲的方法。所以,在今后的教學與學習中,我要改變自己以往的教學模式,以要用新的教學理念進行教學,刻苦鉆研,勇于創新,對學生的藝術教育方面作出自己應做的貢獻。
三、重視音樂實踐,深化學生體驗
《標準》指出:“音樂課的教學過程就是音樂的藝術實踐過程。因此,在所有的音樂教學活動中,都應重視藝術實踐,將其作為學生獲得音樂審美體驗和學習音樂知識與技能的基本途徑”。音樂教師應該認真地貫徹上述原則,在教學中盡可能地為全體學生提供接觸、表現音樂的機會。通過培訓發現,音樂課若僅依靠每一節課有限的四十分鐘時間,是很難達到音樂課程的教學目標的合唱團、舞蹈隊只能使部分學生得到鍛煉,校級歌詠比賽、藝術節雖然解決了這一問題,但時間較短,仍屬短期性活動,不能滿足多數學生對藝術的強烈需求。課堂教學,僅僅是引起學生喜歡,親近音樂的動機,使此動機更積極地加以升華。而有助于我們的教育教學活動,變被動為主動。更應該讓音樂走出教室,增加學生接觸音樂的機會,促成更多的音樂氛圍環境,寓教于樂。在課堂上給學生自我表現的機會,靈活而自然地發揮學生的無限潛能,激發學生的音樂興趣,提升愛樂風,增加愛樂人口。讓音樂走進各班教室。走進每個家庭。甚至走進社會。與生活結合,從而進入每個人的心靈。在教學上,能引導學生更多。更大的思考創作的空間,并賦予更多更大的彈性,讓學生在自由生活中自我成長,懂得關懷自己。包容別人,培養學生良好的道德情操。
四、提升教學方法
教學活動的新詮釋,樹立以生命為本的教學過程觀、以研究為主體的教學方式觀、以促進發展為目的的教學評價。
xx教授曾經指出:“今日教學改革所要改變的不只是傳統的教學理論,還要改變千百萬教師的教學觀念,改變他們每天都在進行著的、習以為常的教學行為!弊鳛閷W生生命成長的重要支柱,教師必須轉變觀念,認識到教學活動并不是圍繞書本傳授“符號”的過程,做教材的“奴隸”,而在于以課程為中介,通過師生之同的積極互動,將課程“動態化”,通過體驗和發現去開發新的課程,能動地、個性地解讀教材,去創建新的課程意義,使課程活起來,使教學活起來,力求達到生命的一次又一次的提升。
以上就是我此次學習的一點心得體會,可能某些方面的認識還很膚淺,但我相信,用我對一顆對教育的執著追求的奉獻之心,在以后的工作中會不斷的提升自己,完善自己,時刻看到自己、認識自己、豐富自己。
音樂培訓心得體會13
中小學教師繼續教育是教師教育的重要組成部分,是提高全體在職中小學教師整體素質和促進教師專業化的有效途徑,也是全面實施素質教育的關鍵。我有幸參加了“20xx年德江縣中小學音體美教師暑期培訓”活動。此活動由德江縣教育局主辦、德江縣職業技術學校承辦,活動在德江縣職業技術學校拉開帷幕。來自各縣各學校教育一線的600多名音體美教師參加了培訓。在培訓中我和老師們一起學習了《德江土家族民歌》,《義務教育音樂新課標理念》。培訓結束時教育局的領導親臨晚會現場觀摩了各班的作品匯演,為期一周的培訓內容緊張而充實,使我受益匪淺,感觸頗現將自己的幾點體會總結如下:
一、走進德江土家文化
這次本土文化課程是由德江職業技術學校的黎世剛老師,余勇老師和德江二中的劉永熬老師給我們培訓的,他們三位老師從各個方面給我們詳細介紹了德江土家文化。土家族是古老而年輕的民族,說其古老,可追溯到周代的巴人,以巴人后裔為主,說起年輕,是到1957年才被認定為單一的民族,而德江土家族民族成分更實在黨的十一屆三中全會后(20世紀80年代)才識別恢復的,德江土家族民歌,一是從歌詞的文學結構上看,有五字或七字的三句式、四句式、五句式,其中以七字四句式結構為主。二是從德江土家族山歌流傳的歌曲中進行分析,得出構成土家山歌音階的核心元素是sol、re,構成旋律的基本骨架是sol、re和sol、la、do、re,其曲調大多屬于徵調式五聲音階,偶爾出現清角、變宮音,從而產生旋律的朦朧感,曲調優美動聽,旋律質樸無華,情感真摯。具有濃郁的生活氣息和獨特的民族色彩。三是歌詞中大量應用方言土語襯詞,如:喲、喂、呀、啰等。四是德江土家族民歌的種類有:1、勞動號子(烏江船工號子、撬石號子、薅草鑼鼓等)。2、山歌(砍柴歌、望牛歌、薅秧歌、栽秧歌)等。
二、學習音樂新課標。
中小學音樂新課標課程是由銅仁學院藝術系主任崔德虎教授給我們培訓的,他精心設計教學內容,從五個方面給我們指點迷津。
。ㄒ唬┦裁葱抡n標的基本理念,新課標的基本理念是以音樂審美為核心,以興趣愛好為動力,面向全體學生注重個性發展,重視音樂實踐鼓勵音樂創造,提倡學科綜合理解音樂文化的多樣性,弘揚民族文化。
。ǘ┬W音樂教師應具備的基本素養。
1、思想素質,首先我們要熱愛本職工作,把音樂教學作為終身的事業來潛心經營,要關心學生,用音樂的真善美來啟迪學生的心靈,陶冶學生的情操。
2、廣博的知識儲備,持續的知識更新。新課標對音樂教師的知識要求一是廣博,二是更新。廣博的涵義是:音樂教師不僅要具備本專業知識,如音樂基礎理論(基本樂理、藝術概論、音樂簡史等)、音樂技術理論(和聲、復調、曲式、作曲法、配器法)、音樂教育理論(音樂教學法、音樂教學論、音樂教育學等),還要具備與本專業相關的'知識,如哲學、社會科學、教育學、心理學、文學、美學、審美教育學等。廣博的知識儲備可以使音樂教師的文化底蘊豐富起來,藝術視野更加開闊,有利于音樂新課程的教學。更新時要求音樂教師不斷學習和持續發展。
3、音樂教師具備教學必備的專業技能。(1)歌唱技能是音樂教師的重要基本功,自然流暢、富有音樂表現力的演唱是一個優秀音樂教師的基本條件之一。(2)樂器演奏技能,(3)識譜技能,(4)鑒賞與創作技能,(5)指揮技能。
。ㄈ┠壳拔铱h中小學音樂教育存在的問題。首先是我縣辦學條件滯后部分領導不夠重視音樂教育的重要性,其次是我縣教師緊缺,大部分小學音樂教師擔任語數考試課程,沒有精力投身音樂教育。
。ㄋ模┰鯓由虾靡惶靡魳氛n。首先做好課前準備,1、三個“吃透”,吃透新課標基本理念、吃透教材、吃透學生。二是兩個精心,精心設計教案,精心制作教具。其次是課堂教學環節,要巧妙導入,激發興趣,方法新穎,力求課堂實效,難易適中,切合學生實際,時刻進行課堂評價,鼓勵學生,拓展教學內容,培養個性學生。三是認真反思每節課。
。ㄎ澹┰鯓舆M行本土歌曲的改編與創作。在保留原有素材的基礎上進行改編,在創作過程中要運用地道的襯詞和獨特的本土民歌素材。
三、學校無小事,處處是教育
通過培訓,我一把學到新知帶到學校,像太陽一樣把光和熱灑滿世界,留給人間。我非常熱愛這項工作,并且能夠富有創造性地開展。讓我校的學生養成良好的行為習慣,成為講文明、懂禮貌的學生。我是一個對集體充滿了熱情的人,勤勤懇懇、腳踏實地使我的工作作風,助人為樂是我的快樂之本,只要是對學校對大家有好處的事情我都會不計較個人得失,把他完成好。在這一年當中我付出著、收獲著、快樂著、進步著,我同時也會把自己所熱愛的教育事業筵續下去,發光、發熱,用自己的光亮,去照亮別人。
音樂培訓心得體會14
因為我也是初學者,所以不能為大家寫出很專業的文章。但我想本論壇定然會有一些和我差不多或者比我學音樂制作來的還晚的朋友。此文的主要內容是我學習、制作音樂的一些經驗,本意是想讓水平不高的愛好者有所收獲。希望與大家共同進步。本文cubase為平臺。
一、扒帶子是你最好的老師!
當你拿著自己的作品想制作小樣時,你首先會面臨的問題是配器。在論壇的作品發布區,我聽到過幾位兄弟的原創。作品都是好的,問題都出在配器上,準確的說不叫配器。配器可以說是一音樂作品的再次創作,它的目的是更準確、更淋漓盡至的把你的東西展示給別人。因為每個音樂愛好者的學習條件不同,不可能大家都去到專業院校去學習,那么扒帶子就是最簡單直接的學習方式。我通常扒帶子是這樣的,在cubase里面建一音頻軌,然后導入音樂的mp3或者wav文件,然后建數條midi軌,針對一段音樂,我首先確定音樂的調、調式、節拍和速度。再確定組成這段音樂用了幾種音色,也可以叫樂器!這樣你就確定了建立midi軌的數目。開始聽鼓,先聽地鼓,(建議第一次扒帶子的人仔細記錄你所聽到的一切,讓這樣的行為最好成為習慣)軍鼓,然后聽hi—hat,通常在鼓在一段音樂里是有一定規律的,有的是一小節反復一個loop,有的是二小節,也有的是四小節。八小節的loop我沒聽過。!一小節一小節的聽,聽到什么你就直接記錄在鼓的midi軌里。然后聽bass,bass通常演奏的是和弦的根音,并且大多數的流行音樂,地鼓和bass是粘在一起的,但bass是“走著的”,記錄并總結每種類型的音樂、在不同的和弦、和弦與和弦之間使用的和弦音和經過音,讓你的作品里的bass也走起來!接著聽弦律。對于初學者來說,最難的應是和弦的確定了。這東西沒什么技巧可言,最好的辦法是積累。但也有笨辦法,不過要費耳朵的。你要是怕費自己的耳朵的話,那就去借別人的耳朵了。呵呵!開個玩笑!先找一小節只有一個和弦的,你盡量的多聽出幾個和弦音。但你可別把和弦外音也拿過來。然后放到一midi軌里試,一遍一遍的試。雖然笨了點,但咱耳朵不好用,沒別的辦法嘛。!都記完了,你可以讓audio軌靜音,聽一下!看看哪里還有不對的地方,然后回頭再聽。扒帶子你可以學到的知識我不用說,做過數次以后,你就知道你學到了什么。只有這一句話我想說:90%的現代音樂人都扒過帶子。
想起來好笑。92年在大學玩吉它的幾個朋友想唱首歌,我來扒帶,那時我連1234567都聽不出來。搞出來4個聲部的吉它。一首歌我聽了三天才把它們用六弦譜的方式記下來。是一個音一個音對的。。!可憐死了!哎!誰讓我喜歡音樂呢!
我天,還真累!想想小t、xzw6666他們,真不容易。。!
二、記錄你自己。
有聲卡就可以錄!并且你一定要錄!
你放電腦的房間就是錄音棚。!哈哈。!
錄音對每個樂手都是考驗。你可能通過錄音檢查演奏能力。
通過扒帶,相信大家都會掌握一些配器知識。在錄音之前你先把midi的東西做一些,至少鼓是一定要做的,當然也可以全做完。但我不提倡。錄音的方法我也不用說了。
1、我們現在錄吉它分解或掃弦,錄完后,聽!要是你認為還聽得過去,就將錄下的那些上下起伏的那些波形拉長,然后對著小節線和每一節拍的線去看,檢查他們是不是完全合在一起的。要是你追求完整,對于這樣的.問題你的答案就是重錄,可錄了數次后還是合不到一起去就只能這樣辦,一個和弦一個和弦彈,每個和弦彈幾遍,找出其中一個最合格的,貼過去!呵呵!
2、錄bass,你也要重復以上步驟。但bass還有一個解決辦法。因為bass的很多音符之音是有空隙的,是沒有聲音的,那我們就可以利用這些小小的隙,用剪和拖的辦法讓他們對齊。
3、錄弦律就不說了,弦律我的原則是不修改為最好。
左右的問題搞定后,我們來看上下的。在cubase里我們可以邊放音邊記錄你想進行的相關的調整,我所指的是那個“x”和“w”的功能,cubase里的這項功能是特別強大的,遠遠的勝過了fl(水果),大家可千萬別小看了它。但現在只講音量的問題!好!看你記錄的波形,找出一個小節你認為合適的標準(特別需要除外),看看它們之間的差別有多大,聽起來音量是不是很平均。接下來點開那個“+”把你想調整的地方和調整量畫好。特別提示這項操作可針對每一個音符。這就是包絡線。此項操作的目的是讓音量更平均些。我想這項操作可能有什么plug—in可能也能完成。但我想可能這樣做更好些吧!此操作還可以修理污點。比如一個地方出現在爆音。你可以拉長波形。準確找到爆音的地點。把這個地方的音量包絡線畫到最下面。弦律的包絡就不說了!
想想有意思,要是功夫好設備好,還要這些勞什子做什么?
以上是方法,也是思路。大家舉一反三最好。然后把你們的做法都說出來。那樣的話......
三、細致的調整!
鼓:流行音樂基本節奏的hi—hat的調整可以讓鼓充滿靈氣、地鼓的調整可以增加節奏想要的特點、軍鼓我通常不動。對于鼓solo我想大家一定也都做一些調整,比如軍鼓雙擊,我最多用的方法是一個擊邊,一個正常的,然后一個音量大,一個音量小。其實這些東西無法用語言來說的更明白,最好的辦法是找個鼓手聽。讓他說哪里怎樣動最好。他是最有發言權的。他幫你幾次你就知道怎么做你想要的了。
音樂培訓心得體會15
寒假參加了開發區教育局組織的中小學音樂教師培訓,受益匪淺。通過認真細致地學習,我對教育教學工作的理解從模糊到清晰、從茫然到豁然,教學業務水平和水平有不同層次的提升。
我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是國家與民族的未來,教師惟有持續的自我發展、自我提升、自我完善,才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的理解到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,實行積極探究,以形成規律性的理解。
1、終身學習,我們不但要提升自身的`專業知識,還要學習更多方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作,如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系,那么相對來說,工作起來就會更得心應手。
2、提升個人魅力,作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力持續提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的人民教師。
3、熱愛學生,真誠能夠是一面鏡子,也能夠是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什么方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本著對學生對職業的熱愛,堅決地走下去。
4、持續反思,要想從工作中持續提升自己的教學水平就少了這個環節;持續的反思、改進。教師職業沒有,只有更好。在持續的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法,并且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的境界了。
【音樂培訓心得體會】相關文章:
音樂培訓心得體會(經典)05-31
音樂培訓的心得體會03-22
音樂培訓心得體會07-27
音樂培訓心得體會08-15
音樂培訓心得體會[經典]10-06
幼師音樂培訓心得體會05-25
最新音樂培訓心得體會12-21
【熱】音樂培訓心得體會11-08
樂器音樂培訓心得體會11-16
音樂培訓學習的心得體會05-09