(優選)音樂鑒賞心得體會
當在某些事情上我們有很深的體會時,不妨將其寫成一篇心得體會,讓自己銘記于心,這樣可以不斷更新自己的想法。那么寫心得體會要注意的內容有什么呢?下面是小編整理的音樂鑒賞心得體會,希望能夠幫助到大家。
音樂鑒賞心得體會1
忘不了第一堂課走進大教室的那種感覺。滿滿的幾百人坐在大教室內,人頭攢動;忘不了老師每一次風趣幽默的點名;忘不了老師在百忙之中給我們上的每一節課;忘不了每節課都在音樂的陶冶中度過。
時間很快,轉眼我們這學期就將結束了,我們的音樂鑒賞課也快結束了。起出我選修《音樂欣賞》課,僅僅是因為覺得欣賞音樂時不用動腦子,不用寫字,只要用耳朵去聽就行,上課時會很輕松。但在上過幾堂課之后,我的想法有了些變化。想想這學期在這堂課上的收獲,還真是很多,我對欣賞音樂有了更深刻的理解,并且在通過課堂上老師的講解以及我利用業余時間增加對音樂知識的學習之后,我感覺我的藝術修養也得到了一定的提高。
音樂是美好的,音樂是神奇的,一首動人心扉的音樂,能喚起人們甜蜜的回憶,能奇跡般地給人以生活的勇氣和奮進的力量。它是我們的心靈之友,給我們以精神的慰藉。音樂鑒賞課,一堂可以讓自己完全放松的課,很喜歡老師的講課方式,喜歡老師的平易近人以及溫柔,對我們的理解,最重要的是老師有一顆不老的心,和愉悅的生活態度。讓我印象最深刻的是,班上有學生違反紀律打擾到老師上課了,老師的處理方式,我覺得很容易接受,而且老師同樣保持很投入地講課。一堂90分鐘的課,老師總能帶動大家的聽課興趣,每堂課給我們講許多有意義的內容。這也是唯一一門可以讓我聚精會神連續聽兩節的課。課堂上老師隨口的哼唱就唱出了味道,讓我仿佛看到了藝術大家的身影,不愧是音樂老師啊。老師為我們放的每一首歌曲又讓我們馳騁在音樂的世界里,為我們介紹的每一首民樂、管弦樂,每一種樂器又讓我們徜徉在音樂的海洋里。同時,這些都深深的培養了我們的音樂素養,提高我們心靈的感悟能力。在老師的帶領下,我們也欣賞到了許多著名的曲目,讓我們懂得什么是情,什么是美。
在學習《音樂鑒賞》課前,我對音樂的認識更多是在流行音樂方面。之所以更關注流行音樂,是因為它的語言生活化、節奏明快、貼近生活、易于接受。而對于其它方面的音樂,我則是一知半解,而這學期的《音樂鑒賞》課使我開闊了眼界。在《音樂鑒賞》課上,我們是以“聆聽”的方式進行學習的,聆聽是溝通的開始。在整個學習過程中,我覺得老師的角色像是一個導游,引導著我們直接面對音樂,體驗音樂,同時也給我們留有想像的空間,這使我們能夠很好的感受音樂、欣賞音樂。在課上,我們都欣賞了民樂、管弦樂、鋼琴曲····以前我對音樂的認識是膚淺的。一直都是因為它的那種旋律和
歌詞,才喜歡上它的,很慶幸自己在選修課上有機會更深層次的了解到音樂的真正內涵,雖然還沒真正入門,但至少比以前有了很大的提高,從老師的教學中我了解了音樂的相關知識,第一次知道原來音樂可以劃分出好多類,而且可以從不同要求去細分,從體裁大體可以分為聲樂、器樂和戲劇樂。
經過上音樂鑒賞選修課,多多少少使我了解了一些音樂樂理的知識,也使我領略了中外聞名的音樂樂曲,我對音樂有了新的認識。在還沒有上課之前,因為對音樂沒有太多的了解,思想中總以為上音樂鑒賞的選修課是一種比較枯燥無味的過程。也許是我不太了解音樂的緣故在還沒有開始之前。就已經這樣懼怕,而且我一直不明白,為什么選修課程都是一些諸如音樂美術影視等等一類的課程。在我記憶中,從高中開始就沒有音樂美術等課程,久而久之也就將它們淡忘了。而如今,感覺又回到小時候上音樂課,因為唱歌的時候總跑調,我因此一度對音樂灰心喪氣。但是在看電視搜臺的時候聽到有好聽的歌曲總要停下來去聽,也許是對音樂的“另類”喜歡,我選擇了音樂鑒賞作為我的選修科目。在這一段比較曲折的過程中,在學習樂理知識的同時,也非常榮幸能夠聽到各種各樣樂器演奏的中外名曲。這也使得我在課程結束以后覺得受益匪淺。
我覺得,我的收獲還在于對于音樂我又有了一個更深層次的了解與認識,對音樂認知領域更加廣闊。由于從小就沒有被音樂知識熏陶過的我,對音樂的專業知識可謂是一竅不通,更不用說知道音樂的類型有哪些。盡管我平時經常聽歌,但聽的都是些流行歌曲。對其它類型的音樂的了解真的少得可憐,只知道一些如貝多芬的《歡樂頌》、門德爾松的《婚禮進行曲》這種耳熟能詳的樂曲。
我們每天都會聽到各種各樣的音樂,或喜或悲,或激揚或低沉,我們感受著音樂的種種,然而很多人都把音樂僅僅當做歌來聽,而并不懂得音樂的內涵、魅力、作用。音樂不僅是簡單的幾首歌,幾個曲子,它有著深刻的意蘊,它包含了很多知識。在我們日常生活中普普通通的音樂但卻能起著巨大的作用,讓我們變得更加睿智,更加敏銳。還有音樂能開發一個人的.思維,啟迪一個人智慧。法國大文豪雨果有一句知理名言:"開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙,一把是數字一把是文字,一把是音符。"可見音樂對一個人的智力的開發有著重大的作用,很多人胎教選擇的就是用音樂,就因為音樂可以激發一個人的心理感應,從而開發一個人的思維。音樂的最大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的圍墻,把視野投向另一個關于美的音樂世界。她最奇妙的力量在于讓我們日益漂泊的靈魂有回家的感覺,擴充我們生命的寬度和深度,尋找到生命的精神支柱,找到靈魂的歸屬。
時間過得很快,一個學期的選修課就要結束了。雖然《音樂欣賞》課學習的時間不是很長,但我的收獲卻非常多,這門課程對我的影響也非常大,我對欣賞音樂的看法不再是那么簡單了。通過上《音樂欣賞》課激發了我對音樂的興趣,使我更加注意去聽、去想、去感受、去體驗音樂,使我懂得了在欣賞音樂中去陶冶性情和品格。
音樂鑒賞這門課程帶給我們的不只是音樂本身,更加包括如何以一個紳士的姿態面對音樂、面對藝術,真正的靜下心來感知和享受音樂帶給我們的激情與安慰。音樂藝術領域中有著無數的偉大作家,他們同樣用他們的思想與精神為我們詮釋藝術的真諦,每一部作品都是作家的心血集成,都是他們在挖掘內心,挖掘社會,挖掘時代后的結晶。聽古典音樂,它的每一個音符都好像是在你的心頭跳動,每一個旋律都像是能踏入我們的內心深處,讓我們的心境與思緒也隨著音樂的起伏而變化,我想這就是音樂永遠能帶給我們奇妙的感受,也是音樂亙古不衰的道理所在。
我想,今后我會經常利用休息時間去收集各種音樂文化資料,學習音樂知識,多聽、多看、多接觸優秀的作品,從而增長見識,并獲得更多美的感悟。最后,我想說:音樂是一種美好的特殊的聽覺藝術,不同的音樂形式就像是各式各樣的色彩,只有你接觸的越多、越廣,才會給我們在生活中增添色彩,使我們的生活五彩繽紛,因而人們的生活離不開音樂。這就是我學習了《音樂欣賞》課后最深的感受。
最后,感謝老師給我們上的每一節音樂鑒賞課,讓我們獲益匪淺......
音
音樂鑒賞心得體會2
音樂是一種博大精深的藝術,它有著豐富的內涵和純粹的美感,吸引著無數的聽眾和樂迷。作為一名熱愛音樂的人,我深深地被音樂的魅力所吸引,尤其是在長期的音樂鑒賞和欣賞中,我的音樂鑒賞心得與體會越來越豐富。
首先,我認為音樂是一種感性的語言。在我聽音樂時,它往往直接進入我的耳朵,潛入我的心靈,引發我的情感共鳴。不同的音樂會在不同的心境中引發不同的情感體驗,有時會讓我想起美好的'回憶,有時會讓我感受到深刻的感傷。因此,在欣賞音樂時,要發揮自己的感性思維,由內而外地感受音樂的內在世界。
其次,我發現,音樂的表現形式和風格都是多種多樣的。音樂可以是經典的、流行的、搖滾的、爵士的、民族的、電子的等等,每一種音樂都有其獨特的語匯和特色,讓聽眾在感性體驗的同時,也開拓了他們的視野。我經常嘗試去接觸不同的音樂類型,不斷挑戰自己的音樂鑒賞能力,希望能夠更全面地理解這些音樂。同時,我也會選擇喜愛的音樂類型,以更加深入地感受自己內心深處的情感。
最后,我認為音樂是一種藝術的表達方式,也是文化交流的橋梁。不同的音樂展現了不同的文化背景和情感特征,更加豐富了人們的文化體驗,也能讓人們更加深入地了解和尊重不同的文化。在不同文化的音樂交流中,我們也可以感受到音樂帶給我們的共鳴和紐帶,讓人們更加深入地溝通和交流。
總之,音樂既是一種學科,又是一門藝術,更是一種生命的體驗。在我的音樂鑒賞過程中,我努力讓自己成為一名更好的聽眾,欣賞不同風格、不同文化的音樂,以最大程度地享受音樂的魅力和美感。我相信,只有在不斷探索和體驗音樂的過程中,才能真正感受到音樂的無限魅力和藝術的神秘力量。
音樂鑒賞心得體會3
舞蹈和音樂都是人們生活中不可分割的部分,它們不僅帶給我們歡樂,更幫助我們疏解情感,休息身心。而在鑒賞舞蹈和音樂時,有著相似的心得體會和方式。本文將結合本人的學習和實踐經歷,分享我的舞蹈音樂鑒賞心得體會。
第二段:發展。
首先,無論是舞蹈還是音樂,我們需要了解其風格和特點,從而更好地理解和欣賞。例如,在欣賞古典芭蕾舞時,需要了解其優美華麗的動作和嚴謹的技巧;在欣賞爵士舞時,則需要關注其動感和張力。而同樣地,在欣賞音樂時,也需要注意不同音樂類型的特點,如古典音樂強調和諧和樂器協奏,流行音樂則更強調節奏和聲音的質地。我們可以通過閱讀,觀看演出,或者專業的導師指導,不斷加深對舞蹈和音樂特點的認識。
第三段:展開。
然后,在鑒賞舞蹈和音樂時,我們應該注意表演者和演奏者的技巧和表演能力。他們的技藝和風格具有很大的影響力,能為觀眾和聽眾帶來更加深刻的藝術享受。在欣賞芭蕾舞時,我們會發現每一次的跳躍、轉身和站姿都需要高度的技巧支撐,而在流行音樂演出中,歌手的唱功和音樂與舞蹈的完美協和也是非常重要的.。同樣地,對于器樂演奏,我們也需要關注演奏者的技巧和表現力。一位優秀的演奏家可以將一件樂器演奏得盡顯其美感。
第四段:討論反駁。
但是,我們需要注意的是,大多數音樂和舞蹈所傳達的并不僅僅只是技巧和表演能力。它們背后所蘊含的情感和意義才是其真正的核心。通過藝術家刻意的表現手法,觀眾和聽眾不僅僅可以感受到作品本身的美感,還能夠感受到作者所蘊含的思想和情感。例如,紅樓夢的舞蹈表演通過精美的服裝與動作,展現了傳統的中式美感,同時也透露出作者對愛情和生命意義的深刻探討。因此,在欣賞任何一種藝術作品時,我們需要從更高的角度去看待作品背后的思想內容和意義。
第五段:總結。
總之,舞蹈和音樂的鑒賞需要我們對其特點和表演能力的認識和評估,同時也需要我們去理解和感受作品所傳達的情感和意義。在不斷地學習和實踐中,我們不僅可以增長藝術鑒賞的眼界和認識,還可以更深刻地體會到藝術作品所帶來的美感和情感。我們深信,在不久的將來,我們也可以成為一位藝術家并創造出美麗的藝術作品,為世界帶來更多的美好和快樂。
音樂鑒賞心得體會4
音樂是一種普遍存在于日常生活中的藝術形式,常常陪伴著我們的成長和生活。但很多人只是被音樂所吸引,卻不曾深入了解其中的藝術精髓,因此,我在嘗試進行音樂鑒賞的過程中,受益匪淺,從中領悟到了很多的道理。
首先,鑒賞音樂需要認識樂器和音符的演奏技巧和原理。在追求音樂藝術的發展和卓越的表現力方面,不同樂器以及音符的組合和演奏方式,會對音樂表現出不同的音色和情感表達。例如,小提琴演奏時,要注意舒展的左手和靈活的右手,以及按弦的力度和固定的指法,才能發出各個不同的音符。而鋼琴演奏需要掌握鍵盤力度和音量控制,以及音符之間的`轉換。這些都是音樂鑒賞中必須要了解的基本技巧。
其次,鑒賞音樂需要對音樂的情感表達有深刻的理解。音樂是一種表達情感的語言,藝術家通過音樂表達自己內心的情感和感受。不同的音樂類型和曲目,會表達出不同的情感和氛圍。例如,交響樂曲可以表現出宏大和豪邁,而長笛獨奏曲則可以表現出柔和和細膩。因此,在鑒賞音樂時,需要通過豐富的情感去感受駕馭音樂家在音樂中表達的情感。
最后,鑒賞音樂需要耐心和專注。音樂是一種需要細心聆聽的藝術形式,這需要我們投入心神、集中精力去聆聽。很多美妙的音符往往是藏在瑣碎音符之間的,只有通過耐心的聆聽才能真正領悟到其中的精髓。
通過音樂鑒賞,我不僅僅學到了音樂,更加領悟到了藝術的真諦。在聽音樂的過程中,我們需要通過內心感受和感情共鳴去欣賞和理解音樂,體驗到藝術所帶來的美妙和魅力。同時,我們也需要在耐心和專注中去鑒賞音樂,發現其中隱藏的美好。這意味著我們也需要在平常的生活中去訓練我們的感知力和體察力,細心地去欣賞生活中的細節和美好。所有的這些,在音樂鑒賞的過程中,都能夠幫助我們成為一個更加有內涵和深度的人。
總之,音樂鑒賞需要具備耐心和專注的態度、對樂器和音符技巧有一定的認識、以及深刻的情感理解。這些都能幫助我們更好地欣賞和領悟音樂藝術,感受到其中所蘊含的美和智慧。同時,這些也反映出我們需要用心地去態度生活中的美好和精華,體味生活中的點滴,心懷感恩,感受生命的意義和價值。
音樂鑒賞心得體會5
音樂是人類獨有的藝術表達方式,通過聲音的組合與變化,能夠喚起人們內心深處的共鳴與情感。作為一門獨立的學科,音樂鑒賞不僅能夠幫助我們更好地欣賞音樂作品,還能夠提高我們的審美能力和情感表達能力!兑魳疯b賞》是一門關于音樂的課程,我通過學習這門課程,收獲了很多,對音樂的理解和欣賞能力也得到了提升。本文將圍繞《音樂鑒賞》這門課程對我的影響展開敘述。
首先,通過《音樂鑒賞》這門課程,我學會了如何聆聽音樂。在過去,我對音樂的欣賞局限于表面的旋律,很少去深入感受其中的情感表達。然而,在學習了《音樂鑒賞》之后,我意識到音樂所蘊含的情感是多么的豐富多樣。在學習課程的過程中,我們學習了不同類型的音樂,從古典到現代,從交響樂到鋼琴曲,每一種音樂都有其獨特的情感表達方式。通過這門課程,我學會了用心去聆聽音樂,去感受其中的情感變化,這讓我的音樂欣賞能力得到了大幅度的提高。
其次,通過《音樂鑒賞》這門課程,我對音樂理論有了更深入的了解。在學習音樂理論的過程中,我了解了音樂的基本元素,例如旋律、和聲、節奏等,這些元素是構成音樂的基本部分。而在學習音樂史的過程中,我認識了一些重要的音樂歷史事件和音樂家,例如貝多芬和莫扎特等,他們的作品對音樂發展起到了重要的推動作用。通過對音樂理論和音樂歷史的了解,我對音樂的認識更加全面,不僅能夠感受音樂的美感,還能夠深入理解音樂的內在含義。
此外,通過《音樂鑒賞》這門課程,我拓寬了音樂的視野。在學習課程的過程中,我們不僅學習了西方音樂,還了解了其他文化中的音樂,例如中國古典音樂、印度傳統音樂等。這些音樂都有著獨特的風格和創作特點,展示了各個文化的音樂藝術。通過對多種音樂風格的學習,我開始尊重并欣賞各種文化的音樂表達方式,這不僅拓寬了我的音樂視野,也讓我對不同文化有了更加深入的了解。
最后,《音樂鑒賞》這門課程讓我懂得了如何用音樂表達情感。音樂是一種獨特的.語言,能夠通過聲音的變化來傳達情感。在學習這門課程的過程中,我們學習了一些表演音樂作品的技巧和方法,例如如何運用節奏、音色等元素來表達情感。通過練習和實踐,我逐漸掌握了一些音樂表演的技巧,能夠用音樂來訴說自己的情感和思想。這種情感表達能力的提升,讓我在日常生活中更自信地與他人交流和表達自己的情緒。
綜上所述,《音樂鑒賞》這門課程對我產生了深遠的影響。通過學習這門課程,我學會了如何聆聽音樂、對音樂理論有了更深入的了解、拓寬了音樂的視野以及學會了如何用音樂表達情感。這門課程不僅提高了我的音樂欣賞能力,也讓我對音樂有了更深入的認識。在日后的學習和生活中,我將繼續保持對音樂的熱愛,不斷提升自己的音樂素養和表達能力。
音樂鑒賞心得體會6
通過對音樂鑒賞課一個學期的學習,我對音樂有了一個全新的理解,而且自己的音樂鑒賞能力也有了一定的提高。在選音樂鑒賞課之前,我認為音樂只是用來聽的。其實不然,音樂的功能不只是這些,所謂的音樂,廣義上來說就是任何一種藝術的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號,聲音符號,表達人的所思所想,是人們思想的載體之一;是有目的的,是有內涵的,其中隱含了作者的生活體驗,思想情懷;它能用有組織的旋律和節奏來表達人們思想感情和反映現實的社會生活。
整個學期學習下來,對我印象最深的音樂是古典主義音樂和浪漫主義音樂。下面就重點來談談我對這兩種音樂的學習心得:
一)古典主義音樂
古典主義音樂是歷經歲月考驗,久盛不衰,為眾人喜愛的音樂。其特點是:理智和情感的高度統一;深刻的思想內容與完美的藝術形式的高度統一。創作技法上,繼承歐洲傳統的復調與主調音樂的成就,并確立了近代鳴奏曲曲式的結構以及交響曲、協奏曲、各類室內樂的體裁和形式,對西洋音樂的發展有深遠影響。
古典主義時期音樂的發展在器樂方面成績比較顯著,它完善了一套純器樂的大型曲式,如獨奏奏鳴曲、二重奏、三重奏、四重奏、室內樂、協奏曲、交響曲。它的主要特點是:作品具有生活的真實性和鮮明的時代感;曲式結構規范,主題樂思發展嚴謹,功能和聲完善,配器細膩,音色力度變化豐富;作曲技法上創造了動機展開的發展手法,用旋律模進、變速度、變節奏、變調性、變和聲織體等,造成樂曲發展趨勢。并規范了奏鳴曲式和奏鳴交響套曲。
此外,在古典主義時期還確定了交響樂隊的組織形式,形成了完整的雙管編制樂隊。而在此之前的樂隊里,只有弦樂組是完整的。木管樂器、銅管樂器及打擊樂有組織的充實到樂隊后,加強了樂曲的和聲效果,樂隊演奏時能產生渾厚、均衡、色彩豐富的音響。這種樂隊組織形式一直影響著以后的音樂發展。
在古典音樂派別中,以“交響樂之父”海頓、“音樂天才”莫扎特和“樂圣”貝多芬為
代表的維也納古典樂派,在音樂史上豎立了一座不朽的豐碑。這一樂派的主要特征是反映人類普遍的'思想要求,他們追求美的觀念、強調風格的高雅,給予人們樂觀向上的進取精神!熬S也納古典樂派”有以下風格特征:強調理性、思想性和作品的社會意義;世俗因素增強(民間音調與舞蹈節奏運用);音樂作品結構嚴謹勻稱(整齊的方整性樂句);主調和聲成熟并占統治地位;樂思發展清晰,邏輯性強,旋律追求優美動人的氣質;情緒明朗樂觀(但由于理性精神的影響,往往比較克制、沉著,而不是狂熱的傾訴);曲式多采用奏鳴曲和奏鳴套曲曲式(與后來的浪漫樂派形成鮮明的對比);簡單的說,崇尚理性、邏輯嚴密、內容充實、形式嚴謹、含義深刻、語言通俗是這一音樂時期的典型風格特點。
二)浪漫主義音樂
浪漫主義音樂是繼維也納古典樂派后出現的一個新的流派,它產生在十九世紀初。這個時期藝術家的創作上則表現為對主觀感情的崇尚,對自然的熱愛和對未來的幻想。浪漫主義音樂強調個人主觀感覺的表現,作品常常帶有自傳的色彩;作品富于幻想性,描寫大自然的作品很多,因為大自然很平靜,沒有矛盾,是理想的境界;在藝術形式和表現手法上,是繼承古典樂派,但內容上卻有很大的差異,夸張的手法也使用的特別多。
浪漫主義音樂的主要思想內容是反對外族侵略和民族壓迫,反對封建統治和民族分裂。為了表現這些內容,為了塑造民族英雄形象,反映愛國主義和民族統一思想,浪漫主義音樂特別注意吸收民族民間音樂的精華。浪漫主義音樂以它特有的強烈、自由、奔放的風格與古典主義音樂的嚴謹、典雅、端莊的風格形成了強烈的對比。
音樂鑒賞心得體會7
音樂,我很感興趣,所以我選了這門選修課。我們的生活到處都充滿了音樂,悠揚的音樂可以撫平我們煩躁的情緒,輕快的音樂可以喚起沉重的心情,激昂的音樂可以調動消沉的心態。音樂潛移默化的影響著我們的心靈。在這短暫的幾節課我對音樂的興趣更濃,也學到了很多,很多。對于我這樣的非音樂專業學生這幾節課學到的對我以后簡單的品味音樂有著很大作用,我熱愛這種感覺,這種和以前不同的感覺。了解了以及他們不為人知的艱難創作歷程。不像以前總是很盲目的去聽歌,根本什么都不了解,一味地追求流行音樂,把很多經典的音樂遺忘了。平時我也只是聽聽音樂但并不是真正的了解音樂,所以我想借此時機更多的去了解音樂。在老師的教導下,我們也欣賞到了許多著名的曲目。給我印象最深刻的就是《梁!泛汀读x勇軍進行曲》賞析。
《梁!酚们俾曔能告訴現世的世界,愛情是存在的。老師給我們播放《梁!返臅r候,只感覺心隨弦在撥動,愛與誓言在交匯!读鹤!肺×嗽絼≈械那{因素,是一部小提琴協奏曲。曲中音調婉轉,悲涼。使聽者動容。在悲憤低音鑼聲中,縱身投入突然爆開墳墓中自盡,音樂同時推向最高潮。樂曲的最終局部是再現部“化蝶〞,在輕盈飄逸的弦樂襯托下,愛情主題再現,梁山伯與祝英臺從墳墓中化為一對蝴蝶,在花間歡娛自由飛舞,永不別離。草橋結拜、英臺抗婚和墳前化蝶分別作為樂曲的顯示部、展開部、再現部的內容,表現了青年男女對愛情忠誠和對封建禮教的控訴。最后化蝶的描寫,極富于浪漫色彩,可謂全曲的點睛之筆并以浙江的越劇唱腔為素材,成功地將我國民族音樂與西方作曲技法融為一體,用音樂的形式藝術地再現這一動人的故事。
《義勇軍進行曲》的作者是聶耳,他從小家境貧寒,對勞苦群眾有深厚的感情,他在有限的生命中創作了數十首革命歌曲,他的一系列作品,正是共產黨領導的人民革命的產物。在這樣的背景下聶耳仍然開辟了中國新音樂的道路,是中國無產階級革命音樂先驅。它的歌詞不多,字也通俗易懂,但它卻是一部不朽的音樂名篇,是聶耳的代表作。它在中國人民爭取自由解放的`斗爭上,起過巨大的作用,并于1949年9月27日被中國人民政治協商會議第一屆全體會議通過為代國歌;1982年12月4日,經全國入民代表大會通過,定為中華人民共和國國歌,繼續鼓舞著中國人民從勝利走向勝利。
歌曲開始是進軍號角似的前奏,其三連音節奏立刻把人們帶入戰斗的氣氛中去。歌曲從后半拍起句,上行的旋律走向,表現出億萬人民群眾面對民族危亡的嚴竣形勢而發出急迫吶喊,和立即行動的昂奮情緒。歌詞第三句“中華民族到了最危險的時候〞,是前兩句昂奮情緒的進一步開展,是全部歌詞中最重要的警句。當出現全曲中最高、最強音和突然休止時,即造成一種特有的緊迫感,像發出最后的警報一樣,提醒人們:中華民族到了最危險的時候!從而突出了形勢的嚴重性。接著引出第四句:“每個人被迫著發出最后的吼聲!〞于是,一種不可遏止的力量進發出來了,既是更響亮的號召,又是立即行動起來的決心!連續三個“起來〞處理得一個比一個高,表現出廣闊人民群眾的情緒越來越高漲、歌曲也逐漸推向高潮,沖動人心。
每個人對于同一首音樂作品,會有各種不同的感受和理解。很多時候,即使同一個人在不同的環境和心境下,對于同一首作品的理解和感悟,也可能會發生很大的差異。適當的了解作品產生的時候作曲家所處的時代背景和作曲家當時的處境,對理解音樂也許有一定的幫助。對于音樂而言,最重要的,還是能不能引起你共鳴。再退一步講,也就是能不能讓我們覺得所聽的音樂“好聽〞。
伴隨著社會的開展與進步,音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色,成為生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲,在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來,認真的思索。在這個充滿競爭的世界,在這個信息化的時代里,音樂,作為一種意識形態,作為一種感情重要的存儲和表達方式,必定將會更受我們的歡迎。
音樂鑒賞心得體會8
都說“培訓是給老師最大的福利”,今天我們所有代音樂的老師就有幸接受了這樣一個有意義的培訓,聆聽了音樂方面的專家金亞文教授的講座,音樂講座心得體會800字。下面我就談幾點自己的感受。
這樣的培訓讓我感覺很新鮮。網上聽講座,而且還可以與各地的老師們在線互動交流,享受著網絡時代帶給我們的便捷,足不出戶就可以聽到教育專家對于專業的精辟解讀。短短的兩個小時能向專家學些什么呢?只有珍惜每分每秒,能聽多少是多少,盡可能多的學習、內化成自己的東西。
本來還以為自己在音樂方面還有那么點優越感,但在聽講座的同時我深深的感受到自己對音樂知識了解得是多么膚淺,很多東西只有個模糊的印象。通過聽講座我也學到了一些音樂知識。如目標的制定要具體,不能模式化。金老師舉了一個案例《又見茉莉花》的教學目標進行說明,這樣一聽就很清楚了。又如合唱的姿勢,我只知道要注意坐姿才能唱好,但對于怎么坐卻不明確,現在知道了坐姿一般采取淺坐,站姿要虛實結合。姿勢影響呼吸,呼吸影響發聲,可見唱歌姿勢的重要。
另外在二聲部合唱時通常會出現低聲部跟著高聲部唱上走了的現象,金老師說這時可以采用“輪流讓一個聲部突出些”的`方法解決問題。還有指揮,左手“指”,右手“揮”,右手把握歌唱的節拍、節奏、速度,左手提示長音、力度、聲部、呼吸和換氣等等。對稱式的打拍子盡量少用。我覺得這個有難度,讓兩只手各負其責需要付出多大的努力才能達到!
在聽講座的過程中,我一邊聽,一邊記筆記,有的比較淺顯易懂,有的卻不是很理解,還需要自己不斷地去學習,去探究。我記住了一句話:“先要自己走進音樂,才能用音樂的情感力量來感動學生!笔前,自己不能僅僅滿足于已有的可憐的音樂知識,在要求學生進步的同時,自己也要每天進步一點點,努力把握音樂教學的本真。
音樂鑒賞心得體會9
今天,非常有幸,我們聽到了來自南京師范大學的許教授,和來自江蘇教育學院談教授的精彩講座。兩位教授各具風格,許教授談吐幽默,她的關于《構建和創新優質音樂課程》的講座,讓我們耳目一新。許教授沒有泛泛而談,而是根據我們的問題,展開討論,并一一做了解答。讓我們對于音樂教育的概況,以及課堂教學、游戲設計等有了一個全面深刻的了解。她毫不保留的,將一些實用的小游戲傳授給我們,感覺既實用,又很有創意。為我們以后對幼兒實施特色教育活動,提供了很好的素材。許老師60出頭的模樣,但她眼神犀利,始終閃爍著教育的智慧,一種灑脫、睿智的感覺油然而生。講座中,她不時地給我們示范性的語言,那種對孩子的喜愛,對教育的熱愛讓我們不得不佩服。聽許教授的講座,讓我們真正明白了教育的智慧,明白了與孩子更加親近的好方法,明白了自己不論在什么時候都要府下身來,了解孩子們的真正需要,讓孩子們在活動中充分體驗游戲的快樂,從而產生自主學習的欲望。
與許教授不同,談老師氣質優雅、她的講座始終閃耀著她較高的音樂素養,心得體會《音樂講座心得體會800字》。講座開始,在給我們講一音樂案例的時候,她清唱著歌曲的優美旋律,嗓音清澈,悅耳,如執教教師一般,熟悉活動內容。這充分顯示了談老師在理論導師的前提下,更是一位深入教育一線研究的研究型教授。她的講座讓我們了解了音樂教育中的實際障礙,由于理論加實際,對我們的工作具有很強的指導作用,具有一定的實效性。她從教具的合理運用,到教材的大膽改進,讓我們了解了科學運用教學具的重要性。這與園長跟我們談得“靈活使用教材”相一致。
談老師的講座,讓我充分體驗到了音樂教育的美,和諧的旋律不能打破,和諧的`師幼關系可以促進幼兒的自主學習性的提高;要合理的運用教材、教學具,充分發揮教材、教具的作用,掌握好“有效”二字,才是提高音樂教學的前提。
感受音樂之美,體驗游戲之快樂--聽許卓婭教授講座后
近日有幸與幼教同行們相聚在杭州幼兒師范學院,聆聽了南京師范大學教育科學院博士生導師許卓婭教授《游戲精神與幼兒園音樂教育游戲研究》的專題講座,感受頗深。
感受一:敬佩許卓婭教授獨特的人格魅力
見到許教授,著實讓我有些吃驚,這哪像一個全國聞名的音樂教授?分明是一個在人群里最不起眼的老太太。但是許老師一開口,就顯示了她的魅力,她的聲音清亮悅耳,語言表達清晰流暢,她的舞蹈動作活潑可愛,沒有拘謹與做作,極具感染力。她一會兒帶著大家傾聽音樂,一會兒帶著我們做游戲,一會兒……三個小時的講座,許老師一直站著做報告,真的讓人敬佩。
感受二:感受音樂之美,體驗游戲之快樂
“教育追求的是結果--促進兒童的全面發展,游戲注重的是過程--是快樂、積極的參與、是不斷的體驗與感受”許教授開場的一段話給我留下了極深的印象!缎戮V要》頒布實施以來我們一直在強調教育要重視過程,可是在日常教學中我們還是過多的追求教育的結果而忽視學習的過程、游戲的過程。
緊接著許教授與在場教師互動進行《打鼓對舞》、《木頭人》、《喜洋洋與灰太郎》等有趣的音樂游戲。她循序漸進的教授,從傾聽音樂學習動作表演,到邊聽音樂邊做動作表演,再到會聽音樂創編動作表演,不斷增加音樂游戲的難度。讓我們在玩音樂游戲的過程中,體驗安靜傾聽音樂的重要;明白只有培養良好的學習態度,才能有好的學習能力;領悟動作是幼兒認識音樂的工具;懂得一個作品要讓孩子易接受,必須在愉快的情景中設置階梯一點一點讓孩子學會,不斷反復,不斷提升。歡樂的音樂聲中,大家聽聽、玩玩,整個會場笑聲不斷。她還用自己夸張的肢體動作不斷啟發我們去創編表演,挑戰自我是發展的需要;用突如其來的點名發言讓我們感受孩子突然被迫回答的尷尬感受,只有自在安全的教育氛圍才能促進孩子好好學習,所以我們要讓孩子知道“我們在干什么”“準備干什么”。她不斷的啟發我們如何在音樂活動中去教孩子,少一些理性的分析,多一些感性的體驗,少一些尷尬的提問,多一些快樂的游戲。在她的身上我感受到了游戲的精神。
許卓婭教授的講座聽來如沐甘霖、激動人心,絲毫沒有厭倦與疲憊,是聽覺與心靈的享受,她對音樂的熱情與投入深深地感染著現場400多位幼兒教師,她讓我們感受了音樂之美,體驗了游戲的快樂。我們將好好學習,和孩子們一起天天向上。
音樂鑒賞心得體會10
音樂是生活的一種必需品。柴米油鹽醬醋茶為我們的身體提供能量,而音樂作為一種精神糧食則為我們的感官世界注入了活力,牽動著我們的喜怒哀傷。音樂,以不同的形式,以不可阻擋的態勢,席卷、充斥著每個人的生命。
經過了這一個學期的學習,不能說自己對音樂有了更深層次的理解,可能還只能從節奏的快慢,音調的高低中體會到情緒的變化,而不能真正把握音樂家想表達的主題。但是在音樂的廣度方面,在這一學期中,我真的領略了很多,可以說是經歷了一次音樂之旅,享受了一次音樂的盛宴。歌劇、搖滾樂、音樂與美術的關系以及用日常生活用具來演奏音樂都給我留下了深刻的印象,下面我也會在這四個方面談談自己的了解與感受。
一:歌劇
歌劇是將音樂、戲劇、文學、舞蹈、舞臺美術等融為一體的綜合性藝術。以前的我對歌劇不感興趣,所以了解甚少,但聽了天才韋伯的《歌劇魅影》后,發現歌劇并不是我想象中那么枯索,它繞梁三日的動聽樂章、富麗堂皇的舞臺設計、精美絕倫的演出服飾都讓我著迷,F在的流行樂與之相比,真的顯得十分單薄無力,最多是在疲憊時用來放松而已,很難給人震撼的感覺,一種身心完全脫離現實,仿佛進入夢境的感覺。也許真的如老師講的那樣,我們還需鍛煉我們的耳朵,提升它的審美能力,這樣才能不錯失的經典,才能享受到人類精神文明的精華!陡鑴△扔啊纷20xx年在中國開始演出以來,成為迄今為止在中國演出時間最長,場次做多的國外音樂劇,這也再次證明了經典的`魅力。我尤其喜愛其中的《allIaskofyou》,男女主角的深情對唱讓人聽著聽著就會不覺地流淚,其歌詞描述的愛情同樣引起了我的共鳴。
二:搖滾樂
年輕人似乎都會愛上搖滾這種令人瘋狂的音樂,它充滿激情、聲嘶力竭,讓人難以抗拒!禬e Are The Champions》和《WeWill Rock You》相信很多人都聽過,但卻不知出自誰手,包括我在內。在音樂鑒賞課上,我才開始了解Queen這個曾經風靡全球的搖滾樂隊,也進一步拓寬了我聽的搖滾樂的范圍。無數搖滾樂迷都懷念著六七十年代,那個帶著熾烈與灰燼氣息的瘋狂年代,那個由嬉皮士運動,朋克運動等等交織的年代。就在那個年代,Queen狂笑著,嘶吼著,揮舞著有力的拳頭消耗他們的青春,去撥開大片迷茫的濃霧,綻放出了有別于粗糙朋克們的華美與優雅!禔 Night At The Opera》無疑是他們的巔峰之作。這張專輯不但是所有Queen迷頂禮膜拜的傳世經典,也是搖滾史上一座光彩奪目的里程碑。抒情小曲、金屬力作、歌劇斷章在整體上錯落有致,張馳有度,真正呈現了一個多彩的皇后。Queen是朵艷麗的花朵,永不凋零。
三:用簡單的日用品演奏音樂
在老師給我們展示的各種音樂中,最令我震驚的就是STOMP樂隊的音樂。他們使用的表演用具都是非常簡單的日常用品,包括掃帚、垃圾桶蓋和打火機之類的破銅爛鐵,他們甚至還用自己的身體發出聲音。他們的演出沒有昂貴的樂器,沒有雅致的服飾,沒有輝煌的舞臺環境,但撲面而來的是生命的旺盛活力和生活的質樸氣息。STOMP樂隊徹底顛覆了我對“樂器”這一概念的理解。從STOMP樂隊出發,我想我們也許會對身邊的聲音有一個新的檢視、新的反省、新的發現。真正的藝術真的隨處可及!影片中的樂手藉由彼此間練習過的默契,踩著相同的旋律步伐,創造出美妙的音樂,感覺上每個人的音類不同卻又很協調,簡直是令人嘆為觀止?偠灾,他們化腐朽為神奇,重組觀看者的感官經驗,完美結合自然與藝術,不僅震撼了聽覺體驗,更震撼了視覺體驗。
四:音樂與美術
音樂很難對現實進行再現和描述,但極善于抒發感情和情緒,而美術又恰好充當了音樂從單純的音響到情感抒發這一飛躍的紐帶和橋梁。我們通過對音樂、音響的聽覺、想象而獲得各種視覺形象及畫面,進而引發出相應的情感與情緒,這時候,幾乎人的所有感官都被調動起來,使音樂真正成為“音樂”,而不再是僅僅由旋律、節奏等機械組合出來的音響。當貝多芬的命運交響曲配上富有表現力的動畫,確實有助于我們對命運交響曲的理解。郭聲健先生在他的《藝術教育論》一書中也談到:“一切藝術都是心靈的藝術,只是各自所用的感性材料不同而已”。我想很多人在被要求描述音樂的起伏時都會自然而然地用線條的起伏來描述吧,這也再次證明了音樂與美術是互通的。
音樂不只是單純的旋律而已,它透著作者的情緒,承載著作者的思想,寄托著作者的希望。鑒賞也不是簡單機械地用耳朵聽而已,我們要用大腦去思考,用心去感悟?傊,音樂作為人身的必修課,值得我們一生去揣摩感悟。
音樂鑒賞心得體會11
音樂欣賞課已然結束,在此感謝音樂老師專業知識的傳授,使我從簡單的聽歌這樣的膚淺理解,到懂得欣賞音樂元素基本欣賞方法的轉變。開始學習這門課程就感受到音樂的魅力,或許真的是這樣;我們不一定都要成為音樂家,但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現形式。通過一個學期的學習,我們通過聆聽這種方式,閱讀并分析有關音樂的背景和資料,從而得到了審美的愉悅。
大千世界最不能缺少的是聲音,而聲音中最不能缺少的是音樂。音樂是世界上所有聲音的詮釋,是社會生活的調味劑,沒有音樂世界將枯燥乏味,生活也將死氣沉沉,沒有活力。因此以北約豐富我們的生活,陶冶了我們的情操。
我們未懂事就已對音樂產生了興趣,各種各樣的兒歌經常能在耳濡目染后從我們的口中唱出。當我們真的對音樂產生了興趣以后就知道音樂的好聽與否,初步對音樂有了一定的`認識。當然這種認識只能局限在對音樂的興趣上,認為好聽就好聽,而不能對其有深刻的認識,如音樂中所包含的感情,展現了什么樣的意境,富含什么樣的寓意等,那是我們無法體會出來的。
如今,通過音樂常識這門課,我們學習到了有音樂的基本知識,在老師的教導下,我們懂得了如何起鑒賞,如何去欣賞,并深深的感悟到了音樂中不僅能產生贊揚,歌頌人或事物的效果,而且人得喜怒哀樂,對事物的敘述,激發我們的激情,對人或事物的諷刺等,都可以在音樂中完美的展現出來,但是這也需要有一定的音樂鑒賞,欣賞水平才能體會得到,現在我學會了如何去鑒賞,欣賞音樂,我想在以后的生活中,將在音樂的音符中過的更加的多姿多彩。
總的來說,這門課程的學習提高了個人素質的修養,并且對音樂欣賞這一欣賞類有了進一步的認識。在今后的學習中,會學以致用,進一步提高音樂欣賞能力。
音樂鑒賞心得體會12
音樂無處不在,音樂一直都在我們身邊。它神秘、美妙。一直在影響著我們的情感,我們的快樂或者悲傷都離不開音樂,快樂的時候,音樂讓我更加愉悅,悲傷的時候,音樂讓我走出陰霾。
馬克思說過:“對于不懂音樂的耳朵,最美的音樂也沒有意義!边@說明,如果缺乏必要的音樂欣賞能力,那么音樂的美感就不能為人所感受,音樂本身也會黯然失色。每一首歌,每一首曲子,都有一個創作人。他都是創作者要書寫的一個故事,歌那么多,故事那么多,總會有幾個故事和自己重疊,和自己共鳴,可以讓自己可以停下來好好思考,思考自己,思考人生。我特別喜歡聽久石讓的鋼琴曲,有寧靜,有歡快,他的鋼琴曲帶動我的情感,讓我慢慢走出悲傷。
通過對音樂鑒賞課一個學期的學習,我對音樂有了一個全新的理解,而且自己的音樂鑒賞能力也有了一定的提高。在選音樂鑒賞課之前,我認為音樂只是用來聽的。其實不然,音樂的功能不只是這些,所謂的音樂,廣義上來說就是任何一種藝術的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號,聲音符號,表達人的所思所想,是人們思想的載體之一;是有目的的,是有內涵的,其中隱含了作者的生活體驗,思想情懷;它能用有組織的旋律和節奏來表達人們思想感情和反映現實的社會生活。
音樂藝術作品的賞析是培養大學生美感和情感的有效途徑。大學生的所學專業、興趣愛好、性格脾氣都是有差異的,但音樂以其獨有的藝術感染力,激發了我們內心世界的.美感和情感。音樂鑒賞的教學和實踐,使我們獲得了音樂基本知識,也使我領略了中外聞名的音樂樂曲,我對音樂有了新的認識。學習了音樂鑒賞,我們也明白了藝術的是無國界,不管是中國音樂,還是外國音樂,每一個作品能表達音樂作者的情感,那就需要我們去欣賞。首先要了解音樂的作者、創作背景、民族特征、作者的創作個性,然后用感情逐漸的去感悟,去體會作者所要表達的感情,特別是遇到符合自己當時情感的歌曲,更能與之產生共鳴。
我認為音樂是能夠感染人,更能夠影響幾代人的一種神奇的東西。它以其獨特的功能來凈化人的心靈,美化人的行為。因此我們要充分發揮音樂的作用,用音樂塑造美、創造美的世界。
我一直熱愛著我的音樂,我喜歡音樂,我更會去用心聆聽音樂那神韻的美!
張海迪說過:“一個熱愛音樂的人一定是一個熱愛生活的人!庇辛艘魳,生活便煥然一新。那么美的事物總讓人回味,音樂欣賞課便如此!
音樂鑒賞心得體會13
戲曲,是我國傳統文化的表現形態之一,它不僅是中華民族文化精神的完美體現,更是古老的東方文明的璀璨名片。其優秀劇目蘊含著華夏人民的審美觀、道德觀和價值觀。在如今的初中的音樂教學中,戲曲的學習與欣賞也占據了一定的比重。為了讓學生領略到戲曲作為一個綜合性的舞臺表演藝術所具有的魅力,并且讓學生真正的喜歡并積極的弘揚這種戲曲文化,故而我在這個學期選擇了浙江音樂學院開設的《中小學音樂教師戲曲鑒賞能力培訓》這門課程。
在培訓中, 每堂課、每位老師的講授都讓我感到獲益匪淺。為期一周的培訓,從戲曲的發展沿革、戲曲的人物的裝扮和人物性格的關系、旦角、生角各行當的舞臺表現特點各個方面都進行了詳細的教授。老師們言傳身教地展示了中國戲曲中以實化虛,化無為有和以實代虛,無中生有特征。并帶領我們一同體驗了戲曲的唱腔、基本的手勢、身段,以及對戲曲視頻進行了賞析,讓我對戲曲有一種更新、更深刻的認識。
首先,對戲曲的基礎知識有了一定的了解。
1.知道了戲曲的起源,以及大致的發展脈絡。
2.了解了戲曲的四大行當:生、旦、凈、丑。
3.體驗和感受了戲曲中主要行當的基本身段。
4.聆聽和欣賞演唱了越劇及昆曲中的部分唱段。
5.欣賞了戲曲的舞臺美術:包括人物造型和景物造型
其次,在講課的過程中老師為我們精心準備了適應教學內容的戲曲視頻,讓我們不僅對所學知識有更為形象的認識而且大大提高了我們對戲曲這門藝術的興趣。
最后,老師的個人魅力為整個課堂增色不少。授課的老師都是當今戲曲界的領軍人物,在上課時,永遠都是笑容滿面、激情澎湃的,最吸引人的就是老師的聲音,時而渾厚,時而高亢,時而低緩抒情,時而急促激情,與所講的內容渾然一體。在講到興起之處,老師還會唱幾句,這種用音樂與戲曲結合教學的.方法,獨特、有用,別有韻味,他們對于戲曲藝術的力求完善,孜孜不倦的態度也深深感染了我們。
通過這次在浙江音樂學院開設的戲曲鑒賞課程的學習,讓我對戲曲更加加深了認識。中國戲曲博大精深,是一代一代的戲曲前輩不斷鉆研,不斷開墾的成果。作為初中音樂教師的我們,能做的就是有意識的將戲曲發揚光大,讓學生對中國戲曲樹立正確的觀念。戲曲是大眾的藝術,是所有中華兒女共有的財富,我們有責任,有義務去將這門藝術傳承下去,讓一代又一代的人來保護來繼承。因此我決心,在以后音樂課程的戲曲教學環節中,為弘揚傳統文化貢獻一份微薄的力量。
音樂鑒賞心得體會14
經過了一個學期的課程,音樂鑒賞這門課終于圓滿的結束了,可以說這門課對我的影響與改變是特別大的。她不僅讓我了解到了一些音樂的基本基礎、種類、歷史發展等等的,而且每次課都能欣賞到很多很多優秀動人的旋律,使我心情愉快,特別是在結束了一周忙碌的課程后能夠放松心情,陶冶情操。同時這門課更是改變了我對音樂以前的一些看法,甚至是一些人生的態度。另外,在這門課上我還真正的體會到了大學課堂的感覺,很輕松,很教會人東西?傊,我很是喜歡這門課。
記得剛開學的時候,我們的老師介紹自己,說自己有40年的教齡。當時我的第一感覺就是完了,這門課肯定是非?菰锓ξ兜,可能是上世紀的教學方法甚至古板死眼的,我不禁對我的選擇充滿了后悔………可是后來我發現,這門課不是我想象這個樣子的,老師上課的方法十分符合我們的上課方式,課堂上輕松又自在,每次課除了講一少部分的精辟的內容后,一般都是給我們欣賞一些美妙的音樂和精彩的電影,讓我們自己去學習體會,我個人一直認為,大學就應該擺脫高中時那種醍醐灌頂的施教方法,提倡讓學生自己去學習,才會更加鍛煉學生個人能力。同時呢,老師在給我們欣賞之后,還會給我們一些簡單而精彩的賞析,讓我們更好地去學習發現。我認為這一點是其他很多課所不具備的。
我可以說是一個非常喜歡音樂和電影的人,我喜歡聽音樂,流行歌曲,經典老歌,鋼琴曲都有涉獵,我也喜歡唱歌,是我們寢室的麥霸,我認為好的音樂不單要聽,還要親身體會,因為好的音樂可以詩人心情愉快,甚至是改變人生;我愛看電影,不管片,軍事片,舞臺劇,歷史劇,武俠劇還是什么的,我都喜歡看,可以說我家里的各種碟片足以開一家小型音像店的了。但是在這門課上,我欣賞很多曾經沒有見到過的東西,這些東西有的歷史悠久,有的是最近流行的,不過不管是哪一樣,都深深的吸引著我,看那場面宏偉的交響曲,動人心魄的舞臺劇,歷史悠久卻是當時中國文化的瑰寶的思路飛雨,每一件都是那么的動人心弦,讓人久久不能忘懷。
在這門課上,第一個使我感到震撼的就是那個用古典樂器演奏出電子音樂才有的震撼與魄力的'交響樂團,雖然名字我忘記了,但是當時我真的深深的被震撼了,那個宏偉的場面,緊張的氛圍,精彩的表演,動人的音符,每一個元素都讓我新潮澎湃,激情四射,活力無限。那個樂隊的指揮,瀟灑的指揮著樂隊進行演奏,小提琴的表演者,忘我的拉著小提琴,美妙絕倫,彈鋼琴的音樂家,手指在鍵盤上飛快的跳舞,真的一切是那么的美妙動人,讓人陷入其中,無法自拔。同時我更加認識到了,其實古典音樂和流行音樂是沒有本質上的差異的,他只是變現的方法不同,但都可以說是一個大家族,真的很震撼。
后來看了一個電影,有關波蘭愛國鋼琴家肖邦的故事,影片從一開始一一段優美的鋼琴曲開始,轉入到了肖邦的少年,后來他的才能使他出名,但是他決絕為敵人演出而逃出波蘭來到了巴黎,在這里他又遇到了許多挫折挑戰,最終完成了許多的優秀作品,舉世聞名?梢哉f,這部電影的鋼琴曲并不是很多,但是每首都很經典,這部影片使我認識到了,愛國熱情是每個人、每個職業都應該具備的,有了愛國之情,人們才會更加欣賞你,崇拜你甚至基本的被人所認可,可以說肖邦的名氣不僅來自于他那美妙的音樂,有一大部分都來自于他那偉大的愛國熱情。我很崇拜他。
在欣賞了一些國外的經典之后,老師拿出了壓箱的寶物,那必然是屬于我們中國人的藝術瑰寶了,像什么經典民歌,山歌,牧歌等等,每一首不單單旋律動人,歌聲好聽,這更是我們中華人民勞動生活的結晶,是屬于我們的寶物,是不容踐踏的歷史瑰寶。在中國的經典歌曲中,我最喜歡的當屬山歌,因為我覺得山歌雖然沒有什么樂器的搭配,只是很隨意的一個人扯著嗓子在那唱,但是這不更是一種返璞歸真的感覺么,這么純粹的唱著,聲音優美動聽,時而高昂,時而低沉,讓人情不自禁產生一種回歸大自然的感覺。真的非常美妙。
后來我們看了一部我國的經典的舞臺劇式電影——《思路飛雨》,故事的內容很簡單,就是講一對父女在沙漠上救了一個男子,后來父女遇到了強盜女子被抓走了,后來那個被救了的男子無意巧合之下發現了那個救了他的女子,于是這一回他又把她救了,最后他們一家三人團聚一起,美妙的生活?梢哉f這個劇情要我寫都一定會比他精彩吸引人們的眼球,但是這個電影的買點并不是在他那無聊到死般的劇情,而是電影中那些優美的舞蹈,可以說這部電影匯聚了中國各省各市的五花八門的舞蹈,演員們也都是跳的很賣力,舞蹈真的很好看,這真是中國文化的一件優秀的收藏品啊。
其實到了這里,我能寫的也就結束了,不是這門課的東西結束了,因為有很多東西看在眼里放在腦子中后是拿不到紙上來著,就像上面我寫的一些,都沒有太完整的表達我腦海中的真正想法,因為他對我的影響是從感而發,有內心深處產生,所以,我無法太完美的寫出畢竟我的文筆有限,但是這門課真的非常的好,他讓我改變了以前我對音樂的一些看法,其實真正的音樂博大精深,源遠流長,不是我們這幫凡夫俗子一時能夠欣賞學會的,他需要我們用一生的時間去學習,去親身體會。只有這樣,才能真正的去找到藝術。
雖然,這門課已經結束了,但是她對我的影響卻仍在繼續著,她已經改變了我的一部分的人生觀,正如上面我提到的,我將用我的一生去欣賞音樂,欣賞電影,欣賞藝術。
賞到了很多曾經沒有見到過的東西,這些東西有的歷史悠久,有的是最近流行的,不過不管是哪一樣,都深深的吸引著我,看那場面宏偉的交響曲,動人心魄的舞臺劇,歷史悠久卻是當時中國文化的瑰寶的思路飛雨,每一件都是那么的動人心弦,讓人久久不能忘懷。
音樂鑒賞心得體會15
音樂是一種藝術形式,它不僅能夠喚起人們的情感,還能夠傳遞思想和意義。然而,要真正欣賞音樂,了解其背后的故事和技巧至關重要。為此,人們需要進行音樂鑒賞。我最近讀了一本關于音樂鑒賞的書籍,通過學習和體驗,我對音樂鑒賞有了更深入的理解和體會。本文將從音樂的歷史背景、音樂的表達方式、音樂的創作技巧和音樂的意義等方面進行探討。
在音樂鑒賞的書籍中,我了解到音樂的歷史背景對于理解和鑒賞一首音樂作品是非常重要的。音樂的歷史背景包括作曲家的生活背景、時代的社會背景和音樂發展的趨勢等。例如,巴洛克音樂時期的音樂作品通常具有豐富的裝飾和復雜的和聲,反映了當時強烈的宗教和政治氛圍。而古典音樂時期的作品則追求簡約和平衡,體現了啟蒙運動的理性和人文主義精神。通過了解音樂的歷史背景,我能夠更好地理解音樂作品的內涵和表達方式。
除了了解歷史背景,理解音樂的表達方式也是音樂鑒賞的重要一環。音樂是一種非語言的表達形式,通過音符、旋律和節奏等元素來傳達情感和思想。例如,一首悲傷的音樂作品通常會使用慢節奏、低音符和柔和的旋律,來表達出作者內心的哀傷和痛苦。而一首歡快的音樂作品則會使用快節奏、高音符和明亮的旋律,來傳遞快樂和活力。通過深入理解音樂的表達方式,我能夠更好地感受和體會音樂作品所要傳遞的情感和意義。
此外,音樂的創作技巧也是音樂鑒賞的重要一環。音樂的創作技巧包括和聲、編曲和節奏等方面的技法。通過學習這些技巧,我能夠更好地理解和欣賞音樂作品的藝術價值。例如,巴赫的音樂作品以其復雜的和聲結構而聞名,他巧妙地運用對位法和主題的發展來創造出豐富多樣的音樂形式。而貝多芬的音樂作品則以其強烈的節奏感和動態變化而著稱,他運用各種創新的技巧來突破當時音樂的界限。通過學習這些創作技巧,我能夠更深入地理解和欣賞不同作曲家的音樂作品。
最后,音樂的意義也是我在音樂鑒賞中獲得的重要體會。音樂作為一種藝術形式,它能夠喚起人們的情感,并傳遞思想和意義。無論是憂傷的`鋼琴曲還是充滿力量的交響樂,音樂都能夠引起聽者的共鳴。音樂也是一種文化的載體,不同國家和民族的音樂作品表達了各自的文化和價值觀。通過音樂鑒賞,我能夠更好地了解不同文化和民族的音樂,從而拓寬了我的視野和思維方式。
總之,通過學習音樂鑒賞的書籍,我對音樂有了更深入的理解和體會。了解音樂的歷史背景、理解音樂的表達方式、學習音樂的創作技巧和感受音樂的意義,使我能夠更全面地欣賞音樂作品,并能夠從中得到精神上的滿足。音樂鑒賞不僅能夠豐富我們的生活,還能夠提高我們的審美水平,使我們更加敏銳和理解他人的情感和思想。我會繼續深入學習和體驗音樂,不斷提升自己的音樂鑒賞能力。
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