音樂學習心得體會(匯編15篇)
當我們經過反思,有了新的啟發時,就十分有必須要寫一篇心得體會,這樣我們可以養成良好的總結方法。應該怎么寫才合適呢?以下是小編精心整理的音樂學習心得體會,供大家參考借鑒,希望可以幫助到有需要的朋友。
音樂學習心得體會1
音樂教師更加清楚的認識到音樂課程在德育、智育,美育方面所應達到的程度,教學過程、教學方法、教學內容、教材編寫等都應緊緊圍繞總目標展開。新課標主要在五個方面進行了創新和改變,明確課程性質,綜合課程理念,突出音樂特點,設計思路清晰。這次培訓,讓我又一次感受到了新課標的實踐中教師應如何提問、如何講解、如何激勵、如何組織學生合作學習,下面談一下自己的感悟:
一、更新觀念,與課改同行
1、音樂教學應該在師生平等對話的過程中進行,要充分發揮學生的主動性和創造性,讓他們在民主和諧的氛圍中進行自主、合作、探究式學習。因此,我認為,新課標下教師既不能自己在前面引導著學生,學生在后面亦步亦趨,也不能自己站在一旁指揮他們如何走,而應該成為學生并肩前行的同路人,與學生一起商量著決定前行的方向和共同解決路途中的疑難,與學生一道成長。
2、學生是學習和發展的主體,教師應積極倡導自主、合作、探究的學習方式。轉變學生的學習方式是課程改革的核心,因此,我們理應深刻領會課改的精神實質,變講堂為學堂,把主要精力放在指導學生“學”上來,不能再本末倒置。
3、讓學生去體驗,去探究,從而充分享受到獲取知識的樂趣,在引導學生學習的過程中,我們應自覺地讓自己對學生的能力與情感、態度、價值觀的關注成為一種內在的教學品質和教學行為。其實,知識的、技能的東西是外顯的,是比較容易量化的,越到能力,越到情感、態度、價值觀,越難以測量。但是,我們決不能因為它難以測量就急功近利地對此忽視。實際上,知識和技能固然重要,但能力、態度、情感、價值觀對一個人一生的意義更加深遠。作為教育工作者,我們所從事的是育人的工作,因而應該把眠光放長遠一些,應該更多地關注人的更本質的東西,為學生全面發展和終身發展奠定良好的基礎。
二、加強自身理論學習
對新課標的學習不止是為學習而學習,我還要通過學習,對新課標中的相關規定有了更深的認識,實際運用在今后的教學中,并不斷滲透新理念,提高自己的教學水平,真正做到讓學生喜歡音樂,培養提高學生音樂素質。只有不斷學習,不斷更新知識結構,才能在教學中做到游刃有余,從而為學生提供更為優質的服務。因此,學習、學習、再學習,不斷向書本學習,向專家領導同行學習,向學生學習,創新、創新、再創新,大膽改革大膽實驗。從對新課程標準的學習中,我認識到審美、創新、創造力、創造性人才,學生為主體、自主性學習、音樂綜合、解決問題的能力都將是教學新模式的目標,也將是我們所有音樂教師為之奮斗的方向。
三、在實踐中體驗課程理念
通過這五個理念我感覺到,這次新頒發的標準更加突出音樂學科的特點及音樂的實踐性特點,音樂的不確定性、抽象性以及時間性,表演性和情感性特征,強調音樂課程各領域的教學只有通過聆聽、演唱、演奏、綜合性藝術表演和音樂編創等多種實踐形式才能得以實施。學生在親身參與這些實踐活動過程中,獲得音樂的直接經驗和豐富的情感體驗,為掌握音樂相關知識和技能、領悟音樂內涵、提高音樂素養打下良好的基礎。
這對教師提出了更高的要求,要通過教育豐富學生的形象思維,開發學生的創造性潛質。在教學過程中,設定生動有趣的創造性活動內容、形式和情境,發展學生的.想象力,增強學生的創造意識。這些與過去呆板的教學截然不同,課程設計思路,要凸顯音樂課程的美育功能,以音樂活動方式劃分教學領域;設計豐富的音樂實踐活動,引導學生主動參與;正確處理音樂知識、技能的學習與審美體驗和文化認知的關系;根據學生不同的心理發展水平和音樂認知特點,分學段設計梯度漸進的課程學段目標及相應的課程內容,這些要求和教學目的的達到對教師提出了更高的要求,只有不斷學習進步,才能適應新的工作需要,只有不斷研究才能更好地完成教學任務。
總之,通過這次培訓活動,使我認識到音樂教師應在實踐中反思,在反思中實踐,探索出一條適合學生發展和能力培養的教學新途徑,打造高效的音樂課堂,提升學生的審美能力。
音樂學習心得體會2
非常感謝學校領導給我這樣一個難得的學習機會,讓我參加了這么高規格的觀摩活動。這是中國教育學會舉辦的全國性比賽,也是音樂教學比賽的最高賽事。
幾天的激烈賽課,深圳大學體育館內場場座無虛席,每天我們都是為占上一個最佳位置一大清早就起床了,不同省份不同類型的21節課(欣賞課8節、唱歌課8節、綜合課5節)著實讓我過足了癮,真的是享受了一次幸福的視聽盛宴!每一節課都匯聚了各省市無數音樂專家的金點子,每一個教學流程甚至是精確到老師說的每一句話都是經過無數次試教打磨出來的。每節課的課型特色分明,都注重音樂性,用審美體驗貫穿著始終。聽課中,賽場里時時會響起雷鳴般的掌聲,那都是為臺上上課的孩子們和老師精彩的表現喝彩!下面我談談這次感受最深的課!
富有童趣的一課——《母雞叫咯咯》
《母雞叫咯咯》是由廣東省珠海市解翔老師帶來的一堂唱歌綜合課,“歡迎來到我的農場!苯庀枥蠋煱缱鬓r場主,一上場就抓住了學生。針對二年級學生好奇心強、活潑好動的年齡特點,她運用體態律動教學,培養學生利用聽覺獲得節奏感。
幽默的語言和音樂游戲一下子讓她與孩子們熟悉起來,她運用奧爾夫方法嘗試讓學生從單聲部到多形式的演唱,在變化重復的音樂中引導學生由淺入深地理解歌曲。
最后再通過豎笛吹奏,讓學生嘗試進行演奏及創編。當同學們用自己創編的曲子演奏出美妙的音樂,充分享受音樂帶給他們的快樂時,現場的許多老師也被感染,自發地隨著課堂結束音樂有節奏地拍手。一位專家更是激動地說這是一節“每個細胞都在跳舞的音樂課”。同時解老師上課非常放得開,也善于表演,她幽默詼諧的語言引發了在場聽課老師的陣陣笑聲。
令人驚喜的一課——《趕圩歸來阿哩哩》
《趕圩歸來阿哩哩》是山東省濟南市的王曉老師上的一節非常規的唱歌課,也是這21節課里最吸引我的一節課。王老師聲情并茂,引導貼切自然又不失風趣幽默,喚起了學生學習的巨大熱忱。學生在老師情境性的引導下將歌曲進行改編演唱。歌曲的改編力求表現歌曲的彝族音樂風格特色和歌曲在不同情境中的`情緒特點,改變歌詞、改變速度、改變節奏。歌曲改編時特別關注學生的興趣點,加入了學生較為熟悉和喜歡的搖滾風,激發了學生的創編和表現激情。另外,老師課堂駕馭能力和演奏演唱基本功也非常值得我們學習,在師生激情演唱中完美結束,獲得觀摩老師們的熱烈掌聲。這堂課為我們的唱歌教學和編創活動提供了一個很好的思路和成功范例,值得我們學習與借鑒。
這次觀摩活動雖然已經結束了,但執教教師優秀的音樂素養,扎實的基本功,流暢的教學程序及專家語重心長的話語深深地印在了我的腦海中,能在眾多老師的課堂中汲取這么多的“音樂食糧”真是一件幸福的事情。作為音樂老師,我們只有專心于課堂教學,善于發現,勤于思考,始終保持著一種對音樂的摯愛,并帶領學生,讓學生投入音樂的懷抱,體會音樂的美,這應是我們最終的目標。
音樂學習心得體會3
剛參加了國培項目的學習,收看了湯豐林老師的視頻講座,使我學到了許多知識,同時也讓我理解了許多道理,在學習《自主發展取向的教師專業成長》這一內容時,感觸頗多。
首先、作為一名光榮的人民教師,必須具備強烈的責任感。只有具備了良好的責任感、使命感,才能更好地“教書育人、管理育人、服務育人”。教師在思想上應該積極向上、誠實守信、表里如一;在生活習慣上,應該講究衛生、穿著大方、儀表端莊,也只有用這些合乎規范的言行、儀表、健康的習慣去影響學生、教育學生,才能使學生在教師潛移默化的熏陶中形成美好的情操、健全的人格;在治學上,應該一絲不茍、孜孜不倦、勇于探索;在工作上,應該愛崗敬業、勇于創新、精益求精。為此,教師應該不斷地鉆研業務,提高自己的業務水平,認真負責地對待每一個學生。
其次、教師要有創新精神,敢于實踐。創新是一個民族進步的靈魂,是國家興旺發達的不竭動力,同時也是教育教學方法不斷進取的源泉,教師的職業是應激的職業,教書育人責任重大。因為我們面對的是一群有思想感情,有主觀能動性的活生生的人,這一特點決定了教師工作的復雜性。而且,當代教師同時也面臨著各種壓力,困惑很多。各種檢查、評比、考核,對學生的安全責任,以及教學中對學生的管理給教師的工作帶來了較大的壓力,這種壓力包括校內和校外,而校外也就是說社會的因素,教師收入明顯偏低,生活條件差等諸多因素的影響,學校、家庭面臨兩重天的境地,所以教師必須合理處理好這兩種關系,才能安心教學不斷探索創新教學方法。另外對教師的專業化水平也要有更高的要求。作為教師要使自己的.業務更精、更透徹,需要不斷地學習一些教育理論書籍,通過讀書學習加深自身底蘊,提高自身修養。使我們的課堂充滿智慧和靈氣。還需要不斷反思,促進專業成長。湯豐林教授在談到教學反思的藝術時也說:教學反思,是教師專業成長的強勁動力,是提升教師專業水平的至真法寶。教師只有反思才有感悟,只有反思才有提高,只有反思才有進步。在今后的教學生活中,我要多反思,多學習,努力提高自己的工作能力,把日常教學工作與教學研究融為一體,時時處處反思自己的教學過程、教學行為、教學結果,爭取早日實現自己的專業化成長。
第三、從湯豐林老師的課中我領悟到以下幾點,使我明白了:1.工作中我們越認真,得到的,資源越多,機會越多,越容易成功。2.給自己定一個目標,不管遇到多少阻礙和挫折,都要堅持不懈的朝著這個目標努力。3.做事不拖沓,今日事今日畢。 4.要有合作意識和團隊意識。5.了解自己,完善自己,不斷學習,超越自己。6.保持簡單生活,學會熱愛工作。7.培養良好嗜好,多多親近自然。8.懂得知足感恩。
我身為一名中青年教師,又奮斗在課程改革實驗的最前沿,更應當樹立終身學習的意識。無論是教育家,還是中外名師,他們都具備較深的文化底蘊,這與經常學習是分不開的。隨著課改如火如荼的展開,我們教師要有一種強烈的資源意識,自覺拓展自己的思維空間和知識結構,以便更好的為教育教學服務。
音樂學習心得體會4
為期三天的奧爾夫實踐學習即將結束,雖然只有三天時間,但是主辦方的認真、努力也讓我覺得不虛此行!短短的三天,我接觸到了美國專家的奧爾夫初級教學,xx老師的安格隆教學,以及馬山的會鼓基本演奏教學。
在這個學習過程中,我很多的是想學習到老師的教學方法與教學模式。這些內容都是靈活的,所以方法和模式對于初學奧爾夫的我來說還是很有必要了解一下的!
我非常推崇美國專家的教學,她就是把知識像剝洋蔥一樣的教給你,但是在這個過程中,又需要加一點個人的創意,刺激學生發揮學習的主動性。六個小時的授課,教授了七個環節的內容,有利于我們的.學習,也讓我從中總結教學規律!謝謝!
xx專家從歷史、樂器構造入手,掃盲式的進行安格隆的教學,從集體演奏,到音階演奏,到小組演奏,再到樂曲演奏,從一人一個安格隆,到一人兩把安格隆,讓我們學會了這個xx樂器的基本演奏方法!也讓我感受到了中印樂器的演奏差別。在中國很多樂器可以協奏,更可以獨奏,但是這種樂器,獨奏的可能性不大,真要獨奏,難度還是很大的。這個狀態跟民族文化也有很大的關系,“窮則獨善其身,達則兼濟天下”。樂器也表現出了文人的思想脈路。
再說馬山鼓,我們老祖宗的東西,鼓面有鬃毛,鼓聲敲震天。我很想學一些敲鼓的特有節奏!但是,老師采用的教學方法就是一句一句的口傳心授,面對近百十來號人,顯然,老師很累,我們也聽不懂,更多的人在那里擺架子胡敲八敲的拍照留念。希望有一天我可以好好學習一下會鼓的基本演奏方法,就學了一個小時,右肩膀就扯著筋了,疼了一個晚上。所以學東西一定要得法。
縱觀這次學習,收獲還是滿滿的,回去之后,就是要把學習的內容進行實踐,從而提高自己音樂教學。
音樂學習心得體會5
秋讓人沉思,讓人收獲,正是欣賞音樂的好時節!
音樂是人類最古老有普遍性和感染力的藝術形式之一。音樂以其獨特、美妙的藝術魅力伴隨人類歷史的發展,伴隨我們每一天的生活。演奏家精湛的表演,令我們羨慕不已,歌唱家動聽的歌聲,令我們躍躍欲試,這是因為音樂是美的藝術。追求美是人類的天性,高層次的審美追求會使人的精神得到升華,情操受到陶冶,生活也將變得更加豐富而充實。世界也會愈加澄明。
子曰“三月不知肉味!币恢倍加X得音樂這東西很深奧、很有內涵、很奇妙;我也很喜歡音樂,不過只是喜歡聽聽唱唱流行歌曲,對于那種專業的音樂,還有肖邦、貝多芬什么的,雖能聽聽,卻不知所云,我只能在心里默默地感嘆,我一直覺得自己聽不懂所謂的音樂,也許有一定程度的心理意識,反正我就是一直都有這種想法,而且也從來沒有去試過聽那種音樂的感受。
本來這次選修音樂欣賞課是因為隨便玩玩才選的,之前也是抱著一種隨便聽聽的心態,不過漸漸地我被吸引了,它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎樂理知識以便我們更好的學習,還叫我們視唱,還給我們能介紹樂曲和一些優秀歌唱家的作品。讓我記起周國平先生這樣一段話,比較有趣。他說“音樂家用天國的語言敘說天國的事情,詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了,因為俗人根據人間的事情來理解人間的語言,總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患,反正俗人聽不懂天國的語言!睆牧硪粋角度來理解其最后一句,也就是每個人對于同一首音樂作品,會有各種不同的感受和理解。很多時候,即使同一個人在不同的環境和心境下,對于同一首作品的理解和感悟,也可能會發生很大的差異。
適當的了解作品產生的時候作曲家所處的時代背景和作曲家當時的處境,對理解音樂也許有一定的幫助。但是,也僅僅是“適當的幫助”而已。因為我們即使知道作曲家當時所處的時代環境、生活環境,我們也不可能完全了解作曲家當時的心境。對于音樂而言,最重要的,還是能不能引起你共鳴。再退一步講,也就是能不能讓我們覺得所聽的音樂“好聽”。伯牙與子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能詳的。鐘子期以一介樵夫,應該也沒有什么高深的樂理知識,但是,卻能感受伯牙琴聲中高山流水的意境。所以,我覺得,樂理知識對于欣賞音樂而言,不是太重要。欣賞音樂,重要的是感悟,而不是知識。
伴隨著社會的發展與進步,音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色,成為生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲,在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來,認真的思索。在這個充滿競爭的世界,在這個信息化的時代里,音樂,作為一種意識形態,作為一種感情重要的存儲和表達方式,必定將會更受我們的歡迎。不僅如此,而且近年來,我國大學一直在提倡素質教育,其實是在追求自然科學教育和人文藝術教育的平衡。素質教育建立在和諧教育對素質的全面理解上。因此,素質教育本質上應該是面向全體學生的教育。在這個充滿競爭的世界,在這個信息化的.時代里,每個人都應該從各方面全面的提升自己,而通過各種科學有效的途徑,成為“有理想、有道德、有文化、有紀律”,德、智、體、美等全面發展的社會主義事業建設者和接班人。
素質教育其中一個要義就是德、智、體、美的全面發展。于是,我國的各個大學正逐步向綜合性大學發展的同時,尤其注意了藝術教育的發展。
當代大學教育中強調素質教育是我國社會經濟不斷發展的要求,而藝術教育的關注正是人類感情的關注,作為一種意識形態,作為一種感情重要的存儲和表達方式,藝術教育為實現素質教育的總體目標提供了生動的教育手段和教育內容成為受教育者最易接受的、最有活力的一種教育形式。
美的事物總讓人回味,音樂欣賞課便如此!
音樂學習心得體會6
通過對義務教育音樂課程標準的深入解讀,了解音樂新課標的總目標、課程性質、基本理念等主要內容,奠定對中學音樂新課程的基本認識,下面談一談我的一些體會:
一、培養學生愛好和興趣。
在鄉鎮的音樂教學課堂中,存在著太多的問題,師生之間合作式學習和探究式學習過于泛化課堂缺少活躍氣氛,自主學習性不夠,學生興趣泛泛。在修訂的音樂課標中明確提出,對音樂的興趣,是指在音樂課堂中對教學的一個引導問題。其實,關于“興趣”,可以從兩個角度去理解:一是作為目標,一是作為手段。從“以興趣愛好為動力”的角度,就是音樂學科要靠什么去吸引學生、要求學生,沒有考試的外在推動,就只能憑借學生對音樂的興趣來形成學習這門課程的動力。而動力的發展,最后還應落實在學生音樂能力的提升上來,所以對音樂的學習,不能只是興趣的提高,還要看到學生在音樂方面實際能力的增長。通過音樂學習,讓學生喜愛音樂,有音樂追求,有濃厚興趣。而作為教師,也應該把課程理念體現在音樂課堂當中,當課程理念變為一種課堂教學行為,學生在教師的引領下,積累音樂能力,深化興趣愛好,最終形成音樂實際能力,“以音樂審美為核心”才能真正實現。
二、鼓勵學生進行創造和注重音樂實踐。
關于音樂創造,很多老師認為創造等同于創作、創編。創造這個學習領域是在音樂學習中貫穿始終的,它會包括每一個人對音樂的理解和情感的表達。創造是音樂學科本身的特性,所以老師不要把創造僅僅當成學習,雖然它確實是學習領域之一,但是對于基本音樂學習當中的基本理念,就不能僅僅看作是一種學習領域。音樂在發展人的創造性思維方面具有不可替代的作用。我們更應關注的是一個人的全面培養和發展,并且要把創造性的表現、欣賞和實踐貫穿于音樂學習的始終,在學習過程中,要鼓勵學生自己去探索新的、不同的學習方法,這都屬于創造性的學習。所以,新的課標理念中,更多強調了實踐的特殊性。
三、注重個性發展
每一個學生都有權利以自己獨特的方式去學習去享受,參與各種自己感興趣的'活動,表達個人的情智。要把全體學生的普遍參與與發展不同個性的因材施教有機結合起來,創造生動活潑、靈活多樣的教學形式,為學生提供發展個性的可能和空間。
四、提倡學科綜合
教學的綜合包括教學不同領域之間的綜合;舞蹈、戲劇、影視、等姊妹藝術的綜合;與“綜合”相對應的是“單一”,而單一其實對人格的培養是很不利的。所以,綜合其實最終解決的是人格方面的完整,就是不要使人格片斷化。如果大家能夠掌握好音樂學科內的綜合、學習領域內的綜合,以及音樂跟其他學科的綜合、和社會生活的綜合四個方面,我想綜合就能夠做的非常好。五、弘揚民族音樂
應將我國各民族優秀的傳統作為重要的教學內容,通過學習民族音樂使學生了解和熱愛祖國的文化,增強民族意識和愛國主義情操。隨著時代的發展和社會生活的變遷,反映近現代和當代中國社會生活的優秀民族作品,同樣應納入音樂課的教學中。
總之,通過學習,對新課標中的相關規定有了更深的認識,在今后的教學中,要不斷滲透新理念,為培養振興中華的高素質人才做出自己的貢獻。
音樂學習心得體會7
第十屆全國幼兒園音樂教育觀摩研討會于10月初在太原舉行,全國幼兒園音樂教育研討會學習心得體會。我們翹首以盼這一天的到來。因為這是我們幼兒園教師心中最高端大氣上檔次的音樂研討。讓我們充滿期待,充滿想象,更是迫不及待。三天的課程、工作坊以及講座果然是不負期望。
一、音樂殿堂中享受高雅藝術的魅力
徐卓婭教授的開場講話過后哦我們千人同唱會歌《田野之歌》。
舞劇《鄂爾多斯的婚禮》又把我們帶到了那廣袤的大草原上,與新郎新娘歡聚在奶茶的香味中,共享那草原上甜蜜的月光。徐教授的講話讓我突然驚醒, 不覺驚嘆,專業舞蹈演員的蒙族舞就是有感覺。但是許教授用她那特有的風格這么說的:“他們可都是幼兒園老師哦,我們幼兒園老師也可以高大上的!”頓時,臺下一片噓唏。
多個版本童話劇《三只小豬》(三個由幼兒園老師和大學生現場表演的版本;一個由幼兒園小朋友表演的視頻版本;三個由臺下老師現場編排的版本)讓我們真切感受到兒童戲劇的魅力,初步懂得了兒童戲劇創編的注意事項及問題診斷,體驗了兒童戲劇帶來的快樂并感受到兒童戲劇對幼兒成長的重要性。更懂得要想做好兒童戲劇的創編,教師必定要有深厚的經驗積淀與較高的音樂素養及各方面融會貫通的能力等等。
要不是許教授的一個簡短報告和幾個中場幽默講話,鬧得大家笑的前仰后合,我定會錯以為身在某大劇院享受高雅藝術呢!
二、課例觀摩中體驗百煉成鋼的艱辛
兩天的音樂課例那是經過全國性地層層篩選,度過重重關卡才得以展現在我們眼前。課例的選材無不貼近幼兒生活,為幼兒熟悉喜愛的;課例的設計無不獨具匠心,卻又來源于傳統或生活中的游戲;課例的實施者無不是普普通通的一線幼兒教師,卻有著研究者的氣質,心得體會《全國幼兒園音樂教育研討會學習心得體會》。我們看到的是一個個生動的課例、一個個活潑的孩子、一個個敬業的老師,更看到了一種鍥而不舍、百煉成鋼的精神。這種精神就是我們要帶回來的寶貴財富,要將這種精神像太陽光芒一樣灑向每一位向往成長的老師,讓大家同沐陽光,共成長!
三、教師報告中感受音樂學習的自主
來自各地的工作坊,讓我記憶猶新的是來自南京的兩名教師。報告中涉及到音樂區域的.材料投放及活動組織,讓一直困頓于區域活動開展的教師們毛塞頓開,原來音樂區域的材料是可以這么投放的。
最讓我們印象深刻是老師的新概念音樂節奏游戲的示范。真是讓我們大開了眼界。在四色帽與紙杯的游戲中,大家手忙腳亂的跟著教師的“指揮棒”動個不停,根本無需老師任何提醒,精神高度集中在游戲中,緊張有趣又輕松活潑。在九宮格游戲中,由老師現場在格子中畫出不同圖形,又由老師自己決定不同的圖形用嘴巴發出不同的聲音。這時,學習的老師就聽著音樂,跟著在各個圖形中跳動的指揮棒,老師們快樂地發出各種聲音。
這兩個游戲完全體現了《指南》中的自主精神,快樂更是無處不在,學習品質的培養也是隨處可見。
震撼心靈、拓寬眼界、改變思維、感悟人生等等在這次學習中都有深刻體現。讓我們有意識去思考音樂教育與學習品質的培養,讓我們認識到音樂教育與其它領域的關系,從而讓我們找到音樂教育在幼兒園教育中的位置,為了孩子們健康快樂的成長做出我們該有的努力與貢獻。這是一次新陳觀念更替的研討,這也是一次跳出音樂教育的研討,更充實了我們的心靈能量。讓我們每一次都懷著感恩心去學習,試著在學習中學會擔當,如此,才能體會自我成長的幸福。
音樂學習心得體會8
作為一名初入幼兒園的年輕教師,我對音樂課程一直充滿了好奇和期待。近期,我們開展了一系列有趣的音樂活動,讓我對幼兒園音樂風兒也有了更深的體會。在這段時間里,我深刻認識到音樂對幼兒的重要性,真正體會到了音樂活動對幼兒的積極引導,今天我將與大家分享我的心得體會。
首先,音樂課程能激發幼兒的創造力。在音樂課堂上,幼兒們通過歌唱、跳舞、敲打樂器等形式,表達自己的情感和想法。當我教授幼兒園音樂時,我鼓勵幼兒創造自己的音樂作品,自由地發揮他們的想象力。有一次,我們進行了一堂與樂器相關的課程,我給每個孩子選擇了一個簡單的`樂器,讓他們自己創作一段簡短的曲子。在這個過程中,他們擺脫了“學習的束縛”,從中獲得了巨大的樂趣。這不僅激發了幼兒的創造力,還提高了他們的音樂能力。
其次,音樂課程有助于培養幼兒的語言和表達能力。音樂是一種全球性的語言,通過音符和旋律,幼兒可以表達自己的情感和想法。在我們的音樂課堂上,我經常引導幼兒們用歌曲來描述他們在生活中遇到的事情,或者表達他們對一個人或一個地方的感受。通過唱歌、表演和創造性地運用聲音,幼兒學會了更好地表達自己,也增強了他們的語言能力。在課堂上,我經?吹接變簜兎e極投入,毫不羞澀地用歌聲傳達自己的情感,這讓我深感音樂課程對幼兒的表達能力的積極影響。
此外,音樂課程還能培養幼兒的合作意識和團隊精神。在音樂課堂上,我經常組織幼兒們一起合作,共同演唱或演奏。有一次,我們為幼兒園的開放日準備了一場小型音樂會。我給每個幼兒分配了不同的任務,有的擔任指揮,有的擔任歌手,還有的負責演奏樂器。幼兒們通過互相配合,團結合作,完成了一場精彩的表演。通過這種合作,幼兒們學會了互相照顧和尊重他人的重要性,也體驗到了團隊合作的樂趣。
最后,音樂課程能促進幼兒的心理健康和情感發展。音樂具有獨特的情感表達功能,能夠喚起人們的情感共鳴。在音樂課堂上,我選擇了一些富有感染力的歌曲和旋律,通過歡快、悲傷、舒緩等不同的音樂表達形式,幫助幼兒們識別和表達自己的情感。我注意到,有些幼兒在唱歌時會流淚,這說明他們用音樂表達出了內心深處的情感。與此同時,音樂活動也能幫助幼兒們放松心情,舒緩緊張的情緒。通過唱歌、跳舞和演奏樂器,幼兒們可以盡情釋放自己的情感,從而改善心理健康,提高情商。
總結起來,幼兒園音樂風兒讓我深刻體會到音樂對幼兒的重要性。音樂課程不僅能激發幼兒的創造力,培養他們的語言和表達能力,還能幫助他們學會合作和團隊精神,促進他們的心理健康和情感發展。作為一名教師,我將更加注重音樂的教學,幫助每個孩子用音樂來展示自己,發掘潛力,讓他們在音樂的海洋中享受快樂的成長。
音樂學習心得體會9
隨著教育改革的持續推進,教育方式和教育內容都不斷地進行更新和改進。音樂科教作為學科之一,也需要不斷地吸收其他學科的優點,進行創新。本文將從小學音樂科教育融合的體會和心得出發,向讀者呈現小學音樂課程與其他學科的融合路徑。
隨著全球化和物質文化的興起,教育植入不同層面和不同意圖的世界觀、文化觀、價值觀,廣泛融合多種文化背景和教育方法。小學音樂科教育的融合方式也隨之產生,不再單純的針對音樂學習,而是針對音樂和其他學科的全面融合發展。小學音樂科教育的融合發展為孩子們喜歡音樂、了解小學所學知識、在實踐中掌握生活常識、獲得動手能力等方面提供了很好的切入點。
針對小學音樂科教育融合實踐方式,我們可以借鑒一些其他國家的先進經驗。比如日本,該國小學教育的目標重點是培養學生的創造性與實踐能力,音樂課程對于學生的創造性能力的提高起到了至關重要的作用。在日本的`傳統教學模式下,除了音樂課程之外,其他學科和教育形式也都會與音樂教育產生交互作用,使得學生在學習過程中對音樂的愛好和理解不斷加深。
小學音樂科教育融合帶來的優勢顯而易見。其一,小學音樂科教育融合可以潛移默化地影響學生對世界的認識和理解,使其能夠更多地了解不同社會文化和音樂文化,提高了學生的審美能力和動手能力;其二,小學音樂科教育融合可以更大程度的體現學科之間的聯系,有利于知識的深入發掘和整體研究;其三,小學音樂科教育融合可以在社會教育領域中獲得更廣泛的認可和贊賞,進而促進學生的成長和發展。
以我國的小學教育為例,小學音樂科教育在實踐中也取得了一些階段性的成果。比如,在教學內容的設置中加入了節奏、音高、音律等因素與數學、語言學等多個學科進行融合,并且在教學方法和形式上以動手實操為主,引導學生積極參與、體驗和創造。這些實踐案例突出了小學音樂科教育融合的實踐感和趣味感,在學生的學習中得到了積極的推動和發展,對音樂科教育的融合發展產生了重要的影響。
未來,小學音樂科教育融合將通過不斷整合多個學科領域的知識和教育形式,不斷提高小學音樂課程的課堂效果和學生的參與體驗。比如,借鑒新頒布的《人民教育部、文化和旅游部關于實施中外文化教育交流合作工程的指導意見》政策,大力發展中外文化藝術教育交流,為小學音樂科教育提供更多的文化背景和教育方式,以豐富小學音樂科教育融合的內涵和發展前景。
綜上所述,小學音樂科教育融合雖然有著挑戰和阻礙,但是在未來,通過吸收其他學科的優點,并不斷進行改進和探索,其實踐和發展的空間將會越來越大。相信隨著融合程度的不斷提高,小學音樂科教育融合必將產生更積極的影響,為學生的成長和社會發展帶來風險破難的新未來。
音樂學習心得體會10
時間不會由于奇特而停止,反而會感覺過得很快。轉瞬間,我們的培訓活動已過一半,半年的時間我們流了很多汗水,也留給我們太多的奇特。
春暖花開的時候我們開頭了這次對全縣音樂老師的培訓活動,每隔一周,志愿者和專家們都會不辭辛苦,從全省各地集中到我們平邑縣送教,首先我僅代表我自己向他們的說聲:感謝你們,你們辛苦了!特殊感謝我們平邑的老鄉唐偉老師給我們帶來了這么多音樂界的大咖,讓我們平邑的音樂老師們進行了一次又一次心靈的震撼和藝術的洗禮。
中心歌劇院的韓鈞宇給我的印象最深,他的刻苦和努力讓我知道了自己的'不足,也讓我重新燃起對專業更高層次的憧憬和追求;曲阜師范高校的張建平教授用生動活潑的語言和文字把合唱的藝術講的如庖丁解牛般細致入微。
圓滿因病缺席李東老師的講座,在后來的交談中李東老師在對孩子的訓練方式方法也讓我受益匪淺,李東老師說,天才是擋不住的、孩子需要放養等記憶猶新。
唐偉老師行云流水的講座,陳常臺老師帶我們‘玩音樂’胡瀟老師感性的即興伴奏讓我們如癡如醉......還有我們平邑一中秀麗的李會清老師,風趣幽默的魏會平老師,和我們可愛的助教老師和服務團隊,讓我感受到了親熱無間的團隊協作,還有還有......那么多奇特的瞬間,一幕幕一幀幀都藏進我們的記憶里,組成我們生命的一部分,讓我們的生活多了些味道。我們是幸福的,也是幸運的,受益的就是我們平邑縣的音樂老師們,我們求知若渴,而專家和志愿者卻給我們送來了藝術的甘霖。汗水沒有白流,剛剛結束的中測考試中,經過了半年的學習,還有大家的認真預備,老師們都發揮出了自己的較高水平。我們還得連續努力的向各位專家及志愿者認真學習!
音樂學習心得體會11
從對新課程標準的學習中,我認識到審美、創新、創造力、創造性人才,學生為主體、自主性學習、音樂綜合、解決問題的能力都將是教學新模式的目標,更加貼近基層,尤其是教學的出發理念與之前相比發生了變化,更加突出了實用性,使基層音樂教師又有了新的指導思想。通過新課標的培訓,我更新了觀念,提高了認識。下面是我對新課標的一些理解。
1、學會利用課程資源,以情傳知,讓學生感受美、鑒賞美、創造美
新課程提倡培養學生的綜合能力,重視學科之間的橫向聯系,將音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等姐妹藝術的綜合,在實施中,綜合應以音樂為教學主線,通過具體的音樂材料構建起與其它藝術門類及其他學科的聯系。音樂教學多為感知教材,感受美的`內涵以達到鑒賞美的目的。而設計的范籌是主要的新課的教法,唱又是音樂教學的重要手段,是體會形象美,表現形象美的關鍵。為了能夠很好地感染教育學生,教學中,我讓學生采用多種形式的演唱表現音樂作品,讓他們自己討論設計表演作品,在參與活動中激發學習興趣,培養個性愛好,揚長避短,并適時選用樂器,發展學生的協調能力,提高學生的參與情緒,幫助學生掌握節奏,音高,豐富演唱效果,從而達到鑒賞美的目的。
2、加強綜合技能訓練,使學生領悟音樂美
綜合技能訓練目的在于對已學過的教材內容進行鞏固和加深理解,使教師了解學生對學過的知識、技能掌握情況,培養學生對音樂的責任感。在教學中,教師必須充分利用示范法、指導法去學習,體會,讓學生充分領悟、感受音樂美的所在。所以,在教學中不能再以學生是否知道這道題的答案來衡量學生的會與否,以知道一首歌是怎么唱的來衡量一個學生對音樂的理解與否,更何況音樂、美術等這些學科并不追求“標準答案”或唯一答案。我覺得教學的任務不僅是教,更是為了學,讓學生掌握學習的方法,自己去開啟知識寶庫的大門。
3、由專業知識傳授給學生,注重審美感受能力
教學是一種精神交流活動。作為音樂教師,課一開始就抓住學生的“心”,將他們帶入美的旋律之中,激發學生的學習興趣。傳統的教學觀念認為音樂課的目的是讓學生掌握一定的技能和音樂知識,所以音樂課又被認為是技術學習課,因此在音樂課中過多的強調了學習技能、技巧,以致學生喪失了學習音樂的熱情和信心。這就要求我們在教學中運用多種調動學生學習興趣的辦法,巧妙地將學生與音樂拉近,使學生獲得良好的音樂感受,逐漸地喜歡音樂。
4、角色的轉換
新課程首先要求每一位教師進行角色轉換,教師不僅是教學活動的組織者,更是學生學習的引導者;學生不是僅是學習的參與者更是合作者。教師要把課堂的主動權交給學生,想法設法激起學生的學習興趣和學習欲望,讓他們積極主動地真正地參與到學習中來,要改教師教學生學為學生主動學習教師引導合作,努力創設民主、輕松、雙邊互動的教學方式,這樣我們的教學才能使每一個學生感受到學習中的快樂。
音樂學習心得體會12
通過學習我對音樂教學的方法和手段都有了新的認識,要實踐新課程標準的新理念就必須改變過去陳舊的教學方法。那么,如何在教學過程中把新的課標理論融入進去呢?這正是需要我們從事一線教學的老師們認真思考的一個問題。一節新授課,課程標準怎么設計,教學目標怎么選擇,教學重、難點怎么解決和突破,師生互動怎么處理,課后教學怎么總結等一切問題我們都要科學全面地考慮到。另外,不論從事哪一科的教學工作,我們的專業基本功都要勝任你所教的專業,不然的話你就會在同學們面前出丑丟人。老師們專業基本功的訓練提高顯得多么重要,我們要本著學習提高的目的,取他人之長補自己之短。但是,專業基本功能力的提高不可能通過短期的訓練就能達到,我們非要通過不斷的努力和勤奮練習才能在不自覺中體會到進步的快樂。教師的基本技能我認為應該包括教育教學方法,主要指撰寫教案、說課、教法與做學生思想工作的方法;還包括聽、說、唱、寫、做。聽主要是指應該學會傾聽,這是一項交際的基本技能,主要指師生間與生生間的相互傾聽,我覺得學會傾聽,可以提高課堂的有效性;說(朗誦)應該是指普通話水平,并包含課堂表達、講解,如果教師課堂說出的話學生不明白,那肯定會影響課堂教學的有效性;唱,我覺得除了聽,說之外,更重要的應還是應該讓學生多唱,在學生演唱歌曲的過程中,老師邊彈琴邊傾聽學生的歌聲,對于發聲不準的樂句和節奏不對的樂句單獨加以練習,要力爭使百分之六十以上的學生學會;镜臉防碇R以及唱歌技巧掌握好以后,同學們會在老師悠揚琴聲的伴奏下盡情的.歌唱,課堂氣氛也會空前的高漲。這樣一來,師生同樂的教學在老師的引導下同學們既學到了應學的音樂知識和歌曲,又使同學們的身心健康得到了極好的發展。同學們在中小學時代學習到了各個學科的知識,又具有多才多藝的高雅素質,我們試想一下,當你看到我們的學生數年后在一個個工作崗位上大顯身手,瀟灑倜儻,為國家和人民做出了不菲的成績時,做為他們的導師高興而愉悅的心情是他人不會理解的,這也是我從教多年的親身體驗。
最后,我真誠的希望我們的音樂同行老師們,苦練本領,愛崗敬業,無私奉獻,把青春的智慧和力量奉獻給新鄭的教育事業,為家鄉的繁榮和輝煌做出我們的貢獻!
音樂學習心得體會13
談到中小學音樂教育,諸如音樂素質、專業音樂教育、普通音樂教育、音樂創新教育、音樂學習興趣、音樂審美等都是高頻詞。然而,在中小學音樂教師隊伍中,確有一部分教師對這些高頻詞及內涵熟視無睹、睹而不見、見而不思、思而無獲,在工作中無的放矢、盲目施教也就不足為怪了。我僅就音樂素質內涵等急待明晰的幾個熱點問題,做如下的淺釋粗議。
一.音樂素質的內涵
學生音樂素質的內涵可概括地分為以下四個方面:
1.音樂知識素質:即有關讀譜及音樂表現要素(音高、音色、建度、力度、節奏、節拍、放律、調式、調性、曲式、和聲、體截、題材等),為保證學生參與音樂學習過程及音樂實踐活動所必須掌握的簡單的基礎知識。
2.音樂心理素質:即以音樂感受能力為核心的音樂感知能力、音樂記憶能力、音樂運動覺能力、音樂聯想能力、音樂想象能力。
3.音樂能力素質:即學生參與聽、唱、視、記、奏、創、動等具體音樂實踐活動的能力。
4.音樂文化素質:即音樂史、音樂常識、音樂作品的涉獵范圍,音樂與其它藝術的關系,音樂與藝術以外其它學科的關系,音樂與生活、音樂與社會的認識等方面的綜合音樂文化知識結構。音樂同其它基礎課程一樣,以其特有的知識和技能為基礎,才成為_種需要傳函、研究與發展的學科。音樂教育如不突出它自身的特有屬性也就不是音樂教育本身了。音樂教育所有價值,都必須以學生音樂素質的培養、發展與提高為載體、為過程、為手段才能得以實現。囚此,學生音樂素質的發展與提高,是音樂教育的本位價值。
二. “會”是興趣的根本。古人云:“樂其道,善其事”,其含義不講自明。遷移到學生學習上來,那就是要先培養學生對所學學科及具體知識的興趣,首先實現樂其道。這樣,學生就會學得積極、主動,學得事半功倍,以便達到善其事。用辯證的思維方法再來思考這句古話,我認為反之亦然,即善其事,更能樂其道。在生活中,人們總是對自己善長的專業和事情產生濃厚的興趣,學生也往往是對學得好的學科再投入的更多。一個不懂球規的人不會成為球迷,一個不懂象棋的人,不會在一盤殘局前觀棋不語兩小時。學習的“知難而退”,不正是學不懂、學不會而使興趣喪失,棄“事”而逃嗎?通過調查得知,在我們的音樂教學過程中,學生學不懂、學不會而沒辦法學,是學生學習音樂興趣逐漸降低的一個最本質的原因。所以,學生就是在“樂其道,善其事,更樂其道”的隱性而多次的反復中,其好強、好勝、自尊等心理需求得到滿足,并實現學習興趣的激發、深化、鞏固、升華。因此,“會”是學生學習興趣的根本。這就要求我們要始終注意并做到讓學生有一個我想學,我會學,我能學會,我能行的良好的學習心理感受,優化學生學習的“心境”。
三. 走出域屬的誤區。音樂教育區分為兩種基本類型,即國民音樂教育與專業音樂教育。中小學音樂教育域屬于國民音樂教育?稍诰唧w的教育教學實踐中進行。這種隸屬關系卻偏偏走進誤區,其表現就是忽左忽右,走向極端,要么是正規專業化,聽“效果”誰高誰低;要么是談虎色變,敬而遠之避開“專業化”之嫌。凡此種種,都會使中小學音樂教育誤入岐途,與真正的音樂素質教育背道而馳。究其原因,就是沒能科學地理解中小學音樂教育與專業音樂教育的聯系與區別。專業音樂教育也好,中小學音樂教育也罷,所教所學的知識與能力本來就同出一脈,又都屬于教育的范疇。因此,雖然是兩種不同性質的教育,但這種親緣關系是客觀的,這就是兩者之間的本質聯系。兩者的區別首先在于培養的對象和目標上,專業音樂教育是面向挑選出來了少數人,培養音樂專業人,中小音樂教育是面向所有學生,提高全體國民的音樂素質。其次是表現在具體的教育過程的諸多要素上,就教學內容而言,專業音樂教育追求全面系統、高難深刻、熟練清湛、身懷絕技等。而中小學音樂教育更注重的是全體教育對象的可接受性,人才全面發展的基礎性,實現美育功能的藝術性,教育過程的愉悅性等等。相對專業音樂教育要淺顯、容易、簡單得多,但絕不是沒有必須掌握的內容,體現在過程和方法上,中小學音樂教育與專業音樂教育相比,就不是那么機械、嚴格、枯燥、求精,而是激發興趣,輕松愉快,自由解決,學樂交融;谶@種認識,將專業音樂教育與中小學音樂教育等同視之,或將兩者涇渭分明地對立起來都是不科學的。
四. 實現審美體驗價值1.音樂的美是以音樂為載體的:音樂的美,就是音樂唱(奏)的形式的美,使音樂現實化的聲樂的美,這些聲樂所表述的音樂內容的美,這些內容所包含的情感的美。音樂的美是以音樂本身為載體的,離開了音樂,音樂的美就不存在了。因此,音樂教育必須強調音樂性,即在音樂中進行教育,音樂教學過程就是一個學生不斷地感受、感知、理解、探索、表現及創造音樂的過程。而語文課式的大段講解與詮釋,美術課式的以“畫”代“音”,剝奪學生接觸音樂的機會和權力,就無從談到音樂的美。2.音樂素質是基礎:再好的.佳肴,對于一個正在嚴重傷風感冒的人來說,也難以吃出什么味道來,原因是味覺功能出了問題。音樂的審美也是如此,是以人們對音樂的旋律、音色、力度、速度等諸音樂要素等表現手段的感受為基礎,再對這些感受到的音樂信息進行整合分析,進而品嘗到音樂的美。而這種感受,必須憑借一定的音樂素質基礎,只有賴以不斷提高的音樂素質,學生才能真正地走進神秘音樂殿堂。有了這樣的素質,音樂審美才有了通道,有了橋梁,有了可能。否則,就審美而空洞地談審美,將永遠是淺層次而外在的。3.情感參與是關鍵:音樂是情感的藝術,中小學音樂教育中強調的審美體驗,情感體驗是主體。在感受、理解、表現、創造音樂的過程中,在美妙的音樂音響形式作用下,學生的情感與音樂旋律共起伏,與節奏同張弛,與音樂同悲、同喜、同歡、同樂。在這豐富而深刻的情感體驗中,學生獲得一個新的真善美的世界,感受理解了崇高與偉大,和諧與美好等多種情感,觸及到了音樂創作者的美好心靈,為之吸引,為之陶醉,為之同化。在這樣的過程中,音樂教育的審美體驗價值才能得以實現。因此,在音樂的教學過程中,必須解放學生情感,并調動學生情感的積極參與。
五. 科學理解音樂創新教育就實現創新的條件而言,已有的知識信息和能力是基礎,現實的問題啟發是前提,創造性思維品質是保障,主動積極的研究探索是過程,首創的結果是標志。創新教育是偏正詞組,創新是偏,教育為正。因此,創新教育的首要任務,還應該是解決創新的第一個條件,即本學科的基礎知識的掌握,基本能力的形成。然后才有可能談到創新。否則,創新就會成為無源之水,無本之木。教學內容意義上的知識和能力,對教師來說是已知的,而對學生來說是未知的,實施創新教育,就是要把學生由未知到已知的過程,變為一個由學生自我研究、自我探索、自我發現的過程,在這個過程中,激發學生的創新動機,形成學生的創新意識,發展學生的創新思維,培養創新能力。音樂學科的創新教育也是如此。音樂自身內容的不確定性,理解空間的廣延性,個體理解的差異性,都為音樂學科的創新教育提供了廣泛的可能性。在實施音樂創新教育過程中,萬萬不可把創新狹隘地理解為創作一條節奏或一條旋律,認為只有這樣才體現了音樂創新教育,才實現了音樂創新教育。如筆者曾見到一位教師上的一堂音樂課,開始便是一首七言古詩展示給學生,讀講幾遍之后,便是一整堂課的讓學生為之作曲,可見氣勢之“宏大”,創新體現之“充分”,且不說這些小學五年級學生,就是專業的大一學生又如何?可見對音樂創新教育理解之機械,操作之荒唐。
音樂學習心得體會14
組辦方,你們好,我是xx省一個縣級的初中音樂老師xxx。
首先感謝組辦方給我們提供這樣一次非常難得的機會,能夠去學習奧爾夫教育學習方法,讓我受益匪淺。通過這次的學習,讓我明白了什么樣的課程才是真正的音樂課,更讓我覺得自己還有很多需要去學習的地方。
在這次培訓中也開闊了自己的思想,學到了國內外專家的教育教學方法,了解多元文化藝術,共同交流學習和傳播奧爾夫體系的理論方法,通過國內外專家的課程,學習他們的教學方法和理念,來提高自己的教學經驗,如何用更好的方法和理念來傳承我們的民族藝術,了解世界多元文化藝術,初步懂得了什么是奧爾夫教育學習方法,雖然天氣非常的熱和路途的遙遠,但是覺得一切都非常的值得,因為作為一名教師就是在不斷的去進步去學習,去想辦法提升自己的教學方法,讓孩子們能夠因為自己的課程而喜歡上音樂課,讓孩子們感受到音樂在生活學習中的重要性,也讓我明白了音樂課不是一節課都在講,我們在教學的過程中應該多設計使用一些奧爾夫教學方法,讓孩子們在課堂上真正的`動起來,設計一些課堂游戲,讓孩子們多多練習,教師講得少一點,只有讓孩子們動起來,用自己的身體去感受音樂多去體驗,這樣才能達到一定的效果。
音樂課重在讓學生參與和體驗,我們在設計游戲環節的時候更多的是讓學生通過自己的身體去感知音樂,培養學生的創造力,讓他們跟著音樂的節奏去動起來,去發揮他們的想象力和空間,啟迪他們的智慧。
在這次的學習當中,我還學習到了xx傳統樂器安格隆的演奏,和它的正確使用方法,基本的一些演奏方法斷奏和連奏的演奏,感受到了安格隆樂器演奏給我們帶來的美的享受,如果在有條件的情況下,希望自己能夠通過這次的學習之后能夠通過自己的力量把別國的傳統樂器傳到中國,讓更多的孩子吸收到別國的傳統樂器,開闊學生的視野,傳承本民族文化,了解世界多元文化藝術,開闊學生的視野。
一堂好的音樂課,應該要敢于去嘗試,然后不斷的改進,在這次的學習中,我也學習到了各種樂器的使用和節奏的使用和設計動作,專家給我們進行了一系列音樂實踐活動,讓我們用身體去感受音樂,用各種樂器去演奏每一首曲子,我也感受到了專家們上音樂課的趣味性,都說興趣是最好的老師,我們最為老師更應該把學生的興趣放在首位,在此次培訓中我感受到了專家上課方式的新穎和教師的專業技能,一個好的老師必須是教師專業基礎很扎實,才能去給學生傳遞更好的東西,如果自己專業不夠硬,那么你還有什么東西可以很好的傳遞給學生呢?所以就要求我們教師要有足夠的教學經驗和方法才能夠把課程上好。
音樂學習心得體會15
從7月10日起,我們在武漢音樂學院進行了一周的學習,聽了多位專家報告!蛾P于音樂課程標準解析》的專題報告,發人深醒。音樂教育家的報告《認真落實年段目標,努力提高教學的時效性》,又在理論的高度上,為我們的音樂課堂教學再一次明確了方向。23位音樂教師的課堂,更是異彩紛呈,對比反思之中,給我們有效的指導和深深的啟示,此次外出不僅讓我領略到了我國各省出類拔萃的音樂教師的教學風采,也讓我從中發覺到了在課堂教學方面自身的淺薄與不足,F在我從以下幾個方面來談一下我的學習心得及體會:
一、參賽內容“全”,自身受益多:
這次優質課評選活動內容全,此次優質課評選內容包括:音樂與人的情感世界——別情、親情,在喜慶的日子里——春節序曲,步伐之歌——進行曲,走進西部——山西,民族音樂花環——新疆,乘著歌聲的翅膀——意大利名曲,舞蹈音樂天地——瑪祖卡舞曲等。多方面的教學內容,開闊了我的教學思路,使我更好的學習了不同知識內容教學的新思想。通過聽課,我對自己所教課本的優勢有了更深層次的了解。這種全方位、多角度、多層面的聽課,使我對自己教學的不足有了更深刻的了解,明確了以后教學改進的方向,自身受益頗多。
二、課上展示“亮”,課下體會多:
講課的教師大多是各縣市的優秀青年教師,因為年輕,所以有很多新理念;因為是代表,所以有很多特色。每一位上課的老師都以自己的特色詮釋著音樂課堂教學中生命的對話,真可謂“八仙過海,各顯神通”。置身于會場中,傾聽著老師們一堂堂精心準備的課,在這里,我親身領略著他們對教材的深刻解讀,感受著他們對課堂的準確把握,體會著他們對學生的密切關注,他們在開啟學生智慧大門的同時,也引發了我對課堂最優化的思考:
首先,精彩的導課非常重要。參賽的教師幾乎都精心設計了課堂導入,有的老師以錄像,有的以小游戲等活動導入新課。其中課題是《民族音樂花環——新疆》的一節課,老師首先說帶來幾個舞蹈片段,然后分別表演蒙古舞、傣族舞、新疆舞片段。問學生想不想學,直接明了,同時也激起了學生的好奇心。好的導課可以拉近師生距離,使
學生的向師性更強,積極參與教師的教學活動,提高課堂學習效率。
其次,扎實的專業功底和良好的教師素養也同樣重要。
教學是一門藝術,尤其藝體類教育更是一門藝術既然是一門藝術,那就要求任教老師必須具備較高的音樂文化素養。演、唱、彈、跳可以說是每位音樂老師必不可缺的能力。此次參加示范課的老師們的基本功都非常扎實,在她們的音樂課中,無論是教師的表演,還是教師的語言、教態,都顯示了一個音樂教師扎實的音樂素養。給我印象最深刻的是一節音樂游戲課《兩只老虎》。這節課的成功之處,就在教師也有一顆金子般的童心,善于揣摩學生的心理,使教學充滿了童趣,激活了學生學習音樂的興趣。
低年級學生最感興趣的是有情節、有形象的樂曲。這節課把孩子們已知的、未知的可愛的動物樂曲采集在一起,通過對比,去模擬和表現樂曲所描繪的音樂形象,去體驗音樂的諸要素。此為本課的特點之一。教師還采用音畫結合的方法,增強了教學的形象性、趣味性和創造性。課的一開始,教師以故事和簡筆畫吸引學生傾聽音樂,引導學生邊聽音樂邊做動作,這是一種很好的情緒體驗方式。通過表現音樂的高低、強弱、快慢,使學生對音樂的表現手段有了深一層次的.認識。此為特點之二。第三個特點是讓學生在課堂上“動起來”。隨著音樂的流動,調動學生聽覺的動,視覺的動,思維的動,手動、交動、全身動。學生在動中感受音樂,在動中找到了情趣,在動中發展了想象,在動中愉悅了身心。
三,教師評價及時到位并且多方位。
教學過程中,幾乎每位教師都注意了及時評價及激勵評價,對學生的贊揚和鼓勵不斷,如“你真細心”“你真是生活中的有心人”“你知道的可真多”“你收集的資料很有價值”等等。這些看似微不足道的評價語言,在學生的心里卻可以激起不小的情感波瀾,對于整個課堂的教學效果的提高也起到了相當程度的積極影響。我認為“對于學生的評價不僅是“好”,還要對于他回答的問題給予一個準確的評價!辈拍茏寣W生準確的評斷和調整自己的思維方式以及自己獲得信息的準確性。
通過聽課,我清楚了一節課要上好,首先要:
1、要有新的教學理念
教學改革的成功往往取決教師先進的教學理念。當前深化教育改革、推進素質教育的一個重要的環節是如何充分發揮學生在學習中的主動性、積極性、情感性和創造性,使學生在學習過程中自覺、積極的探究。如果不能舍棄已有的固定模式和觀念,就不會注重發揮學生的主體作用。所以作為一名教師,要想上好課堂,必須在頭腦里有新
的教學理念。只有這樣,才會在課堂改革中注重能力、素質的培養。
2、真誠的贊揚
對于那些缺乏自信的學生,真誠的贊揚他們取得的每一點成績最能激起他的學習熱情,仔細尋找發現他們的閃光點,并且及時,適當地給予贊揚。如:你的嗓子真甜,你的聲音真好聽等等。尤其對于那些很少得到表揚的學生,真誠的贊揚會讓他充分發揮內在的潛力,甚至會成為他的人生轉折點。
3、中肯地分析
通過耐心細致又合理的分析,讓學生明白一個道理:也許別人在有些方面比你強,但你卻在另一個方面要比他強。當學生在由于嗓音不佳,音唱不準或其他原因而不敢開口唱歌時,明確的告訴她,她的其它方面比別人強,鼓勵他用其他音樂形式表現音樂給學生增添勇氣,戰勝自卑。
4、多提供嘗試的機會
在課堂上盡量為學生提供嘗試的機會,為學生提供展示自我的舞臺,使他們感受到自己的潛能,體驗到成功的惡快樂。
5、設計的要求不必過高
在音樂課上有意識的降低難度,增大成功的機率,讓學生感受到成功的喜悅。
6、“快樂”教學,讓學生愉快學習
在教學過程中讓學生收獲快樂,找尋快樂元素,在放松愉悅的心境下學習。這種觀念與新課標總提出的“以興趣愛好為動力、注重個性發展”剛好吻合!翱鞓贰苯虒W的具體實施辦法。我們可以借鑒國外一些著名的教學法。其中德奧爾夫教學法是“快樂”教學的典范。它在創造培養、團結協作精神、自信心提高、與他人的社交能力及其他優良個性的培養上都有著很大的幫助。我們還可以通過小型音樂劇、即興表演等形式來對青少年的性格進行重塑。
幾天的學習雖然很短暫,但是我對課堂最優化教學的追求不會結束!幾天的聽課雖然辛苦,但每堂課細細地聽下來后,每堂課都有很閃光的亮點供我們參考、學習、借鑒,俗話說有比較就會有鑒別,所以我會把其中的精華加以吸取,在以后的課堂教學過程中大膽運用。在今后的教學中我還要更加積極努力的學習先進的教學理論,逐步提高和完善自己的課堂教學。
【音樂學習心得體會】相關文章:
音樂培訓學習的心得體會05-09
音樂學習心得體會03-26
學習音樂新課標心得體會06-03
音樂學習心得體會05-13
【精選】音樂學習心得體會08-19
音樂新課標學習心得體會12-14
學習音樂新課標心得體會【必備】01-23
(合集)音樂學習心得體會08-21
學習小學音樂新課標心得體會05-16
關于音樂學習心得體會03-11