攝影的心得體會

攝影的心得體會15篇[精]

　　我們得到了一些心得體會以后，寫心得體會是一個不錯的選擇，從而不斷地豐富我們的思想。但是心得體會有什么要求呢？以下是小編整理的攝影的心得體會，歡迎閱讀與收藏。

攝影的心得體會1

　　攝影是一門藝術，也是一個表達自我的方式。在大學期間，我有幸接觸到了攝影，并且參與了一系列的攝影實踐。通過這些實踐，我不僅學到了攝影的技巧和知識，更重要的是收獲了一些心得體會。下面，我將以給自己上一節攝影實踐課的方式，以連貫的五段式結構來分享我的心得體會。

　　第一段：攝影是一種記錄和表達的方式。

　　攝影的核心是要通過照片來記錄和表達。通過照片，我們可以用視覺的方式將自己所看到的世界展現給他人。在攝影實踐中，我發現角度、光線和構圖等因素對于記錄和表達的效果非常關鍵。以前，我只是隨意地拍攝，直到我在實踐中嘗試了各種不同的角度和構圖，才發現每一個細節都能影響到照片的效果。通過不斷地嘗試和實踐，我逐漸學會了如何利用這些因素來創造出更有表現力的照片。

　　第二段：攝影是一種觀察和發現的方式。

　　在攝影實踐中，我意識到攝影可以讓我重新觀察和發現世界。通過尋找美和藝術感，我開始注重細節，關注光影的變化和事物的形狀。我常常獨自走在校園里，尋找那些平常被忽略的美。我會仔細觀察建筑物的紋理、花草樹木的細微差別，甚至是人們面部的表情，每一處細節都值得我去捕捉和記錄。通過這種觀察和發現，我不僅發現了更多美的元素，也學會了用不同的角度去看待和理解世界。

　　第三段：攝影是一種情感和思考的方式。

　　攝影不僅僅是一種視覺的藝術，更是一種情感和思考的方式。在攝影實踐中，我學會了用心去感受和理解被拍攝對象所傳遞的情感。有時，一個簡單的照片背后可以有著復雜的故事和情感。我喜歡觀察人們的面部表情，他們的眼神中蘊含著的喜怒哀樂。通過攝影，我可以將這些情感記錄下來，并通過照片來傳達給他人。同時，攝影也讓我思考人生、社會和自己的位置，通過鏡頭去觀察和記錄，可以讓我更加深入地思考和理解這個世界。

　　第四段：攝影是一種創造和表現的方式。

　　攝影是一門藝術，也是一種創造和表現的方式。通過攝影，我可以創造出屬于自己的獨特作品。無論是通過后期修圖，還是通過創造性的構圖，我可以將自己的想法通過照片來表達出來。在攝影實踐中，我發現每個人都有自己獨特的風格和創作思路。通過欣賞和學習其他人的作品，我慢慢地找到了屬于自己的攝影風格，并學會了如何用照片來表達自己的'想法和感受。

　　第五段：攝影是一種分享和交流的方式。

　　最后，攝影也是一種分享和交流的方式。通過照片，我可以向他人展示我所看到的和感受到的美。無論是朋友、家人還是陌生人，他們可以通過我的攝影作品，了解我對世界的看法和表達。同時，我也會去欣賞和學習他人的作品，與其他攝影愛好者進行交流和分享。在這些交流中，我不僅學到了更多關于攝影的知識和技巧，也結識了許多志同道合的朋友，每一次交流都讓我受益匪淺。

　　總結：通過大學生攝影實踐，我不僅學到了攝影的技巧和知識，更重要的是收獲了一些深刻的心得體會。攝影讓我用更加專注的眼光去觀察、記錄和理解世界，也讓我學會了用心去感受和傳達情感。通過創造和分享，我找到了屬于自己的攝影風格，并與他人進行交流和學習。攝影讓我變得更有耐心、更有觀察力，也讓我對生活和藝術有了新的認識和理解。我相信，攝影將一直是我人生中的一門重要課程，我會繼續努力學習和實踐，將我的攝影之路走得更遠。

攝影的心得體會2

　　人像攝影是攝影領域中一個十分重要的分支，它不僅能夠捕捉人物的形象，還能夠表現出人物的心理狀態和個性特點。而構圖則是人像攝影中關鍵的一步，一張好的人像照片不僅需要有好的攝影技術，還需要有好的構圖。以下是我在人像攝影構圖中的心得體會。

　　第一段：選擇拍攝角度。

　　在人像攝影中，選擇合適的拍攝角度是十分重要的。對于不同的人物，應該采用不同的角度來進行拍攝，才能夠使照片更具有藝術性和獨特性。

　　例如，拍攝小孩時可以采用低角度來進行拍攝，這樣能夠突出小孩的可愛和活潑，而拍攝成年人時則可以采用高角度來進行拍攝，這樣可以更好地展現出一種高貴和威嚴的感覺。

　　第二段：運用頭部和身體的姿態。

　　頭部和身體的姿態是人像攝影中另一個重要的要素。通過控制頭部和身體的姿態，可以更好地表現出人物的性格和特點。

　　例如，如果想要表現出一個人物的自信和決斷力，可以讓他抬頭挺胸，頸部挺直；如果想要表現出一個人物的柔美和嬌媚，可以讓她低頭垂眸，頭部微側；如果想要表現出一個人物的嚴肅和專注，可以讓他直視前方，身體稍向前傾。

　　第三段：運用線條構建畫面。

　　線條是構成人像攝影中的另一個重要元素。通過運用不同的線條構建畫面，能夠使照片更具有層次感和動態感。

　　例如，可以利用長條形的線條來突出人物的高大威嚴，或利用弧形來增加畫面的柔和和溫馨。

　　第四段：突出人物的表情和眼神。

　　表情和眼神是人像攝影中最具有感染力的元素。通過控制人物的表情和眼神，能夠更好地表現出人物的內心世界和情感狀態。

　　例如，如果想要表現出一個人物的憂傷和失落，可以讓他低頭，眼神溫柔而迷茫；如果想要表現出一個人物的堅定和決心，可以讓他直視鏡頭，眼神深邃而堅毅。

　　第五段：突出人物的特點和傳遞信息。

　　人物的特點和信息是人像攝影中十分重要的一部分。通過運用不同的構圖技巧，能夠更好地突出人物的`特點和傳遞信息。

　　例如，如果想要突出一個人物的某一個部位，可以利用對比色或暗部來突出；如果想要傳遞一個人物的特定信息，可以利用景深來突出或弱化畫面中的背景。

　　總結：

　　人像攝影構圖是人像攝影中十分重要的一步，通過選擇合適的拍攝角度、運用頭部和身體的姿態、運用線條構建畫面、突出人物的表情和眼神以及突出人物的特點和傳遞信息等構圖技巧，能夠創造出更具有藝術性和獨特性的人像照片。掌握這些技巧，能夠使我們的人像攝影更上一層樓，為觀眾帶來更豐富的視覺體驗。

攝影的心得體會3

　　手機攝影已經成為現代人生活中的一部分，無論是記錄美食、風景、人物還是自拍，手機攝影都成了生活中不可或缺的重要角色。在攝影的過程中，我也從中獲得了一些心得和體會，下面我將對此進行總結。

　　首先，在手機攝影中，組圖的能力尤為重要。與傳統的相機相比，手機攝影有著便捷靈活的優勢。但是，手機攝影也有著不同的拍攝限制，比如較小的鏡頭、較小的感光器件等。因此，在拍攝時需要在有限的畫面中表達出自己想要的主題和氛圍。這就需要我們善于通過構圖來強調主題，通過安排各個元素的位置和比例來達到畫面的平衡和美感。在拍攝風景時，要注重選擇景深合適的鏡頭，通過凸顯前景和背景之間的層次感，給照片帶來更多的層次感和深度。在拍攝人物時，要注重對光線的運用，通過適當的光線照射，突出人物的五官和表情，從而表達出人物的情感和特質。

　　其次，充分發揮手機攝影的特點和優勢。手機攝影具有小巧性能強大的特點，應該充分發揮其功能和優勢。例如，手機可以拍攝連拍照片，可以利用這個功能拍攝到一些瞬間的動作和變化，從而使照片更具生動感。同時，手機還擁有豐富的拍攝模式和濾鏡等后期制作工具，可以通過選擇不同的模式和濾鏡來呈現不同的效果和風格。在拍攝過程中，還可以通過調整手機的白平衡、曝光、對焦等參數來適應不同的光線環境和拍攝需求，從而提高照片的質量和效果。

　　再次，拍照前要對拍攝對象和環境有一定的了解。在手機攝影中，我們拍攝的對象非常豐富多樣，有風景、人物、靜物等各種不同的主題和元素。因此，在拍攝前應該對拍攝對象和環境有一定的了解，這樣才能更好地把握住拍攝的時機和畫面的構圖。比如在拍攝風景時，要對地理景觀和天氣條件進行預判，選擇適合的時間和角度進行拍攝。在拍攝人物時，要了解被攝對象的特點和表情，通過與被攝對象的交流和溝通，找出能夠最好表達被攝對象特點的角度和構圖方式。只有對拍攝對象和環境有充分的了解，才能在拍攝過程中更好地把握住機會和表達主題。

　　最后，堅持不懈地練習和學習。手機攝影是一門需要不斷開拓和提升的藝術，通過不斷的.練習和學習，我們可以更好地理解攝影的本質和技巧，在拍攝中更好地表達自己的創意和主題�？梢詤⒓右恍�攝影培訓班或者通過觀看一些攝影教學視頻，了解一些攝影大師的作品和拍攝經驗，從中學習到一些實用的拍攝技巧和構圖方法。同時，在日常生活中也要勤于觀察和發現美，隨時記錄下來，并且多和其他攝影愛好者進行交流和分享，從不同的角度和視角看待問題，拓寬自己的思維和創意。

　　總之，手機攝影已經成為我們生活中的一部分，通過手機拍攝的照片可以記錄下我們生活中的美好瞬間和突發奇想。在手機攝影中，我們需要發揮構圖的能力，充分發揮手機的特點和優勢，對拍攝對象和環境有一定的了解，堅持不懈地練習和學習。相信通過以上的總結和體會，我們在手機攝影的道路上會越走越遠，不斷提高自己的技術和創作能力。

攝影的心得體會4

　　對于攝影，小時候挺陌生的，但是就是喜歡。那是我沒有相機，但我覺得每一個瞬間都是美麗的，我知道攝影能把美的記憶留下，使我對攝影有著一份特殊的感情。以前對攝影的了解也很少，僅僅覺得就是簡單的拍照而已，以為只要一按下快門，可以隨便拍出一張相片，也就是攝影的全部內容了。通過第一講視頻的學習，開始了解相機的運用，光與影的合作，光圈和速度的配合，可以是千變萬化的，同一個畫面用不同的拍攝方法及角度，可以是完全不同風格的作品。原來攝影的學問真大啊。在經過幾次的'對外拍摸索與學習過程中，才發現攝影并不是當初所想象中的那么簡單，攝影需要大腦和手指的協調，眼睛和心靈的默契。攝影更是一門藝術，更是一問學問，與其它的眾多門類有著千絲萬縷的聯系．如同學，歷史．地理．建筑，美術等都是有關系的．比如周老師所講的構圖原則就是涉及了建筑，美術等諸多的藝術要素，不是馬上就能領會的。所以在學習的過程中就不能單純的只從攝影上入手，就是要培養廣泛的興趣，愛，培養一種多生活深層次的洞查能力和對周邊事物的理解能力．就是要不斷的提高自己的人素養和藝術修養，在眾多生活的興趣中尋找對攝影創作獨特視角．生活是一個五彩斑斕的客觀存在，生活中的人，尤其是一個攝影的人，就更應該時時處處做一個生活有心人，積累生活，突破生活。

攝影的心得體會5

　　閑暇之時想拍一些照片，但是從未認真學習過攝影技術。對于我已經購買的卡片機和單反相機，連說明書都沒有認真看過，拍照時為了圖方便大多使用自動功能。不但沒有發揮照相機的功能，而且拍出的照片非常一般，這樣做不但浪費了資源，也沒能很好的記錄下美好的瞬間。最近天氣比較熱不方便外出，在家里看了幾本攝影書籍之后，對攝影技術有了初步了解和認識。學習心得體會如下：

　　一、攝影永遠是技術第一、器材第二，不能盲目購買和更換照相器材。要根據自己的攝影需求和經濟能力慎重購買和添置器材。業內人士對購買照相器材有這樣一句話：一分錢一分貨、一毛錢二分貨、一塊錢三分貨。狗頭也能拍牛片,18-55的套頭在陽光好的天，它的成像不次于牛頭，套頭的成像跟牛頭比也就差10%-15%左右，但價格可就相差太多了，學好攝影首先要練好技術，要多學，多練，多看，多問，你看色影無忌，蜂鳥網上用套頭出好片的太多了，所以說：玩攝影永遠都是技術第一，器材第二。如果你有比較熟練的攝影技術，不妨關注一下國產的鳳凰鏡頭，鳳凰鏡頭雖然不能自動對焦但是光學性能很好，物美價廉。

　　二、初次購買相機或者鏡頭之前要充分了解其功能和特點，選擇合適自己的器材�，F在無論是照相機還是鏡頭品種和型號都特別多，我認為作為業余愛好者在選擇相機之前應該考慮的幾個問題是：

　　1、操作的方便性，比如可旋轉液晶屏(方便取景);

　　2、相機的手動功能，利用卡片機和長焦相機的手動功能提高照片質量，提高攝影技術;

　　3、照相機鏡頭的最大光圈是重要技術指標，最大光圈越大越好。

　　4、對于初學者來說相機的品牌、像素等指標都不十分重要，重要的是充分了解相機的功能和特點，不斷學習和提高攝影技術，充分發揮好相機的性能。

　　5、對于剛剛入門的人要慎重購買單反相機，如果只是隨便玩玩，使用頻率不高，就不要買單反相機(除非是你有很多錢沒有地方花)�，F在的.卡片機和長焦機的性能都非常好，完全能滿足一般的攝影愛好者的需求。單反相機降價很快，兩年前尼康D600入門級全畫幅單反相機的機身價格是14700余元，20xx年8月降到9980元。如果你的相機使用率很高，物盡其用了也就不用考慮降價的問題。

　　6、購買單反相機后要慎之又慎的配置鏡頭，避免造成浪費。購買單反相機之后最大的問題和難題是怎樣配備鏡頭，單反相機必須配備兩個以上鏡頭，否則就不要買單反相機。

　　三、購買相機之后必須要知道和掌握最基本的攝影技術。

　　1、光圈、快門的基本運用;

　　2、根據拍攝對象和拍攝環境設置照相機的各項參數。

攝影的心得體會6

　　攝影是一種魔力，它能捕捉到美好的瞬間，給人們帶來愉悅和啟示。近日，我參加了一次校園攝影比賽活動，這次經歷讓我深刻體會到了攝影藝術的魅力。在這篇文章中，我將分享我在該比賽中的心得體會。

　　成功的攝影不僅來源于自然才能與良好的拍攝環境，還需要做充分的準備。在參加比賽前，我花費大量時間學習課堂知識、瀏覽其他攝影師的作品，以及選擇適合比賽主題的拍攝地點。這些準備為我在比賽中獲得好成績提供了果實。

　　比賽中我遇到了很多困難，例如光線不足、逆光等，這些難題讓我看到了自己的不足。但是，我決定不放棄，盡可能利用現有條件，挑戰自己，超越自己。最終，這樣的努力帶來了意想不到的色彩和構圖效果，這種挑戰讓我感受到了成功的滿足感�！〉谒亩危悍窒砼c交流，互相啟發。

　　在比賽后，我們在社交媒體上分享和展示了我們的作品，這為我們提供了寶貴的'展示和交流平臺。通過對其他參賽選手的作品欣賞和交流，我加強了觀察能力和對攝影藝術的理解。我認識到，在攝影之旅中，分享和交流是非常重要的，這些分享和交流可以啟發我們，提高我們的攝影技能。

　　通過這次參加校園攝影比賽，我學到了很多。充分準備是成功的保障，挑戰自我可以超越自己的極限，分享和交流可以讓我們彼此啟示。最重要的是，我認識到攝影不僅僅是關于技術，它更多的關于感性和理性的結合。我希望在未來的日子里再次參加這樣的攝影比賽，不斷提升我自己的攝影技能和獨特的拍攝風格，記錄生活的美好瞬間。

攝影的心得體會7

　　對于攝影，小時候挺陌生的，但是就是喜歡。那是我沒有相機，但我覺得每一個瞬間都是美麗的，我知道攝影能把美好的記憶留下，使我對攝影有著一份特殊的感情。以前對攝影的了解也很少，僅僅覺得就是簡單的拍照而已，以為只要一按下快門，可以隨便拍出一張相片，也就是攝影的全部內容了。通過第一講視頻的學習，開始了解相機的運用，光與影的合作，光圈和速度的配合，可以是千變萬化的，同一個畫面用不同的拍攝方法及角度，可以是完全不同風格的作品。原來攝影的學問真大啊。在經過幾次的對外拍摸索與學習過程中，才發現攝影并不是當初所想象中的那么簡單，攝影需要大腦和手指的協調，眼睛和心靈的默契。攝影更是一門藝術，更是一問學問，與其它的眾多門類有著千絲萬縷的聯系．如同文學，歷史．地理．建筑，美術等都是有關系的．

　　比如周老師所講的構圖原則就是涉及了建筑，美術等諸多的藝術要素，不是馬上就能領會的。所以在學習的過程中就不能單純的只從攝影上入手，就是要培養廣泛的興趣，愛好，培養一種多生活深層次的'洞查能力和對周邊事物的理解能力．就是要不斷的提高自己的人文素養和藝術修養，在眾多生活的興趣中尋找對攝影創作獨特視角．

　　生活是一個五彩斑斕的客觀存在，生活中的人，尤其是一個攝影的人，就更應該時時處處做一個生活有心人，積累生活，突破生活。

攝影的心得體會8

　　5月14日~19日，我們在北京進行了為期5天的攝影采風和實地考察。在這幾天當中，雖然時間有點短，但是我們收獲頗多，也領略到了這個文明古都給我們所帶來的風采和魅力。

　　當我們剛踏上北京的第一個腳印時就急不可待的奔赴我們的第一個目的地—中國美術館。經過了一夜的火車顛簸，雖然大家的身體有些疲憊，但是來到北京的激動心情早已將疲憊的身體拋之九霄云外。來到中國美術館前，映入我們眼簾的是它別致的主體大樓，主體大樓為仿古閣樓式，黃色琉璃瓦大屋頂，四周廊榭圍繞，具有鮮明的民族建筑風格。中國美術館是以收藏、研究、展示中國近現代藝術家作品為重點的國家造型藝術博物館。1963年6月，毛澤東題寫“中國美術館”館額，明確了中國美術館的國家美術館地位及辦館性質。進入美術館內，給我們呈現的是當代藝術家的代表作。在館內的二樓，我們有幸見到中國美術家協會會員，中央美術學院實驗藝術系教授、日本東京藝術大學加山又造畫室客員研究員—胡明哲老師，并且與她合影留念。經過此次參觀，讓我感受到了具有傳統藝術色彩的熏陶，也不枉來一次了。

　　第二天，我們起了個大早來到充滿了鳥語花香的北京植物園，別看時間還早，這里卻早已是熱鬧非凡，其中大多數是攝影愛好者，因為這里的環境優雅別致，景色優美怡人，是個拍攝的好地方。北京植物園位于京西香山腳下的北京植物園是國家級4A級旅游景區，因為植物園的面積實在太大，里面都是一片爭芳奪艷生意盎然，走中軸的好處是隨時可以按照自己的興趣和愛好去觀賞兩側的園林或者花卉，而不至于迷失方向。每到一處景物我們都要考慮如何去構圖才能將畫面拍的好看，這是我們要深思熟慮的。參觀完植物園之后，我們對大自然有了更深層次的認識，當我們身處大自然的環境中我們有一種不忍心去傷害的感覺，不知不覺中自己對大自然的保護意識便愈加的強烈了，在這些美麗的大自然鎖賦予的生命中看到了生命的延續與驕傲，讓我也聯想到人類的延續與發展，在欣欣向榮的如今社會人們的意識也要不斷地深化對于賦予我們生命的大自然的保護意識。植物園里留下了我們的足跡，我們將記住這美麗的瞬間。緊接著我們又來到國家博物館，中國國家博物館集文物征集、考古、收藏、研究、展示于一身，將系統收藏反映中國古代、近現代、當代歷史的珍貴文物，向公眾系統展示了中國悠久的歷史文化、優秀的民族傳統和當代主流文化精神，并全面地展示與宣傳中華民族的偉大歷史進程與輝煌文化，介紹世界文明與優秀文化，讓我學到了很多書上沒有詳細記載的中國優秀的傳承。參加完博物館之后，我們就來到了威嚴莊重，氣勢宏大的天安門，這座偉大的建筑在我們面前顯得是那么的神圣，它所包含的元素象征著古都的傳統文化，以后我們在設計當中也是可以運用上去的。最后我們在莊嚴的天安門前合影留念，結束了一天的旅程。

　　經過兩天欣賞大自然的美景和歷史的巧奪天工的杰作后，接下來的兩天就是到了與所學專業相關的公司進行學習了，了解工業產品設計公司的操作模式，產品設計流程，以及工業設計師所需要掌握的知識和技能。首先我們來到北京工業設計促進中心DRC基地，DRC有利于形成知識型服務業的中心，是智慧和構思的研發源頭，是品牌的培育中心，也是人才、材料、色彩等各種設計要素的配置中心，通過公司的老師介紹從中我們了解到中國的紅星獎，看到了歷年的紅星獎的作品，知道了材料工藝和產品外形的緊密聯系，這對我們以后從事設計行業有很大的幫助。參觀完DRC基地后我們來到了北京的洛可可設計公司，洛可可設計是一家實力雄厚的國際化整合創意公司,服務范圍囊括前期的設計研究與策略咨詢、工業設計、結構設計、界面交互設計、產品商業推廣期的品牌設計等一站式服務，是目前唯一獨攬四項國際頂級設計大獎的公司。我們參觀了洛可可公司的上上生活館，這里的工作環境宜人，不會給人壓抑的感覺，這里的設計師都擁有自己的工作空間，每個人都有自己的設計風格，從設計到討論，分工明確，他們的設計流程是非常清晰的，這也給我們以后工作有了個好的榜樣。參觀了這兩家設計公司讓我更加了解了將來的發展方向與所需具備的一些技能，盡可能的去汲取他們的設計理念，不斷的創新，融入自身的設計理念與風格在不久的.將來設計出屬于自己的好產品。

　　參觀完兩家知名設計公司后，接下來我們又來到眾所皆知的北京現代汽車有限公司，它是一家中韓合資汽車制造商，占地面積15萬平方米。其汽車設計品牌理念是：為中國汽車市場追求溫馨和諧生活以及理性自主的消費者，提供造型時尚，消費者信賴，親切，進取。在公司職員的介紹下我們了解到北京現代汽車公司的發展歷程和所獲得的成果，在其帶領下我們又參觀了公司的汽車展廳和汽車生產流水線，了解到了當前現代汽車的尖端技術和目前汽車行業的發展趨勢。領略到汽車行業的風采后，我們來到清華美院，這里的教學環境非常好，擁有雄厚的師資力量和齊全的設備設施，清華的老師和我們簡單講解了汽車模型制作過程，也讓我們也知道了模型的加工工藝。之后我們又來到了北京“798”藝術長廊，北京798藝術區位于北京市朝陽區酒仙橋大山子地區，坐落于北京七星華電科技集團有限責任公司(簡稱七星集團)所屬的718大院，建筑總面積達到23萬平方米。這里匯集了畫廊、設計室、藝術展示空間、藝術家工作室、時尚店鋪、餐飲酒吧等眾多的文化藝術元素。這些藝術元素在以后我們的設計當中都可以被采用的。在這里我們拍攝了別樣的圖片，頗有藝術感，也許受到藝術美感的局限性和所學知識不夠，有些藝術品我們都很難讀懂它，也就只有把他們拍攝下來在接下來的日子里慢慢的去讀懂了。

　　在北京的最后一天就是去爬屬于我們自己的世界第一奇觀的萬里長城了，萬里長城是我國古代勞動人民創造的偉大的奇跡，是中國悠久歷史的見證。它與天安門，兵馬俑一起被世人視為中國的象征。俗話說的好：“不到長城非好漢”，第一次來到北京，肯定是要來爬長城的。我們來到長城時人已經很多的，不管男女老少，都是富有激情的。當我們浩浩蕩蕩的隊伍爬到長城的頂峰之處時，眺望長城的遠處禁不自覺的有種自豪感，同時也很佩服古人們的偉大。古今中外，凡到過長城的人無不驚嘆它的磅礴，氣勢宏偉規模，這是一項多么艱巨偉大工程這其中卻包含了多少先祖們的思想和努力。此時我們都情不自禁的拿起手中的相機拍攝下這矯健的一條“巨龍”，無論從哪個角度拍攝，它都顯現的那么宏偉壯觀。爬完長城后大家的身體都基本消耗殆盡了，緊接著我們來到了鳥巢，水立方，這兩個宏偉的建筑是為了奧運會建立的，外形獨特，別具風格。通過在學校學習攝影這門課，我們知道一切景物皆可以由攝影者自由選取和重新組合，只要是自然界的物體都是景物攝影的對象，但是一幅優秀的攝影作品應該有鮮明的主題。所以我們應在其外面選取合適的角度和構圖方式進行拍攝，將這兩所建筑拍攝的更加完美。鳥巢水立方的宏偉我們已經見識到了，那中國科技館的魅力更無法抵擋的。中國科技館是我國唯一的國家綜合性科技館，館內設有“科學樂園”、“華夏之光”、“探索與發現”、“科技與生活”、“挑戰與未來”五大主題展廳、公共空間展示區及球幕影院、巨幕影院、動感影院、4D影院等4個特效影院。每個主題展廳都帶給我們不同的精彩和感受，讓我們了解到現代最前沿科技的發展，讓你感受到科技的偉大。

　　時間如白駒過隙，眨眼間就要結束在北京的短暫旅途了，在這5天當中我的感觸頗深，不僅領略到了北京美麗的風景和自然歷史所帶來的不同感受，學會了如何構圖拍攝好的作品，也提高自身對美的審視，對大自然和工藝品的認知水平,培養了和提高了對產品的更深層的設計，增強了我們創作、造型能力，活躍了構思。在將來的日子了有機會還會再來重新再好好的去仔細的領略這座古都所帶來的魅力。

攝影的心得體會9

　　近期，我參加了一門商業廣告攝影課。通過這門課程的學習和實踐，我深入了解了商業廣告攝影的技巧和原則，并從中獲得了許多寶貴的心得體會。在這篇文章中，我將分享我在這門課程中的所學所感，并總結出一些對于商業廣告攝影領域有益的經驗。

　　第一段：規劃和構思的重要性。

　　在商業廣告攝影中，事先的規劃和構思是非常重要的。只有通過充分了解產品或品牌的特點，并確定出合適的拍攝主題和風格，才能夠創作出滿足客戶要求的作品。我在課程中學到了如何進行市場調研和分析、如何制定拍攝方案和設計構圖，以及如何有效利用光線和背景等元素來突出產品的特色。通過這些學習和實踐，我意識到規劃和構思是商業廣告攝影的基礎，也是取得成功的關鍵。

　　第二段：技術的熟練和創意的表現。

　　商業廣告攝影不僅要求攝影師具備扎實的技術基礎，還需要有獨特的創意表現。在課程中，我通過學習不同類型的商業廣告攝影作品和技術手法，提高了自己的攝影技巧，并且培養了創意思維。例如，我學會了如何運用合適的光線和色彩搭配來烘托產品的氛圍，如何通過構圖和視角選擇來打造獨特的視覺效果，以及如何運用后期處理技術來修飾和增強作品。這些技術和創意的實踐讓我意識到商業廣告攝影不僅是技術活，更是一門藝術創作。

　　第三段：團隊合作的重要性。

　　在商業廣告攝影中，團隊合作是非常重要的。一個成功的作品往往需要攝影師、化妝師、場景搭建師、模特等多個環節的協同合作。通過課程中的實踐項目，我體會到了團隊合作的重要性。與不同專業的人員合作，相互協調和傾聽彼此的意見，能夠提高作品的創意水平和專業性。一個好的團隊合作，能夠為商業廣告攝影帶來更多的可能性和機會。

　　第四段：追求細節和質量的意識。

　　在商業廣告攝影中，追求細節和質量是必不可少的。細節和質量能夠直接決定作品的.品質和可觀賞性，也是體現專業水平和對作品的尊重。在課程的實踐項目中，我學會了如何通過調整曝光度、焦距和白平衡等參數來保證圖片的清晰度和色彩還原度。同時，我還學會了如何通過后期處理來去除瑕疵和瑕疵，提高作品的整體質量。追求細節和質量的意識是成為一名出色的商業廣告攝影師的必備素質。

　　第五段：實踐和不斷學習的重要性。

　　最后，我認識到實踐和不斷學習是成為一名優秀的商業廣告攝影師的關鍵。通過課程中的實踐項目，我能夠將學到的知識和技能運用到實際創作中，并不斷積累經驗和提高自己的實踐能力。同時，我也意識到商業廣告攝影行業的快速發展和技術變革，需要不斷學習和適應新的工具和技術。只有通過實踐和不斷學習，才能夠在商業廣告攝影領域中保持競爭力。

　　通過參加這門商業廣告攝影課程，我對商業廣告攝影有了更深入的了解，并獲得了許多寶貴的心得體會。規劃和構思、技術的熟練和創意的表現、團隊合作、追求細節和質量的意識，以及實踐和不斷學習等方面的經驗，都對我今后的商業攝影創作和發展具有重要意義。我相信，通過不斷努力和實踐，我能夠在商業廣告攝影領域取得更好的成績。

攝影的心得體會10

　　這個暑假，一切基本在我的預想中進行：不回家，打工，好好接觸一下社會 當然希望接下來的旅游計劃不要被打亂，哈哈 很多回家的老同學，好友都在問我為什么離家這么遠，暑假還不回家陪陪家里人，和老同學聚聚。 既然選擇了遠方，便只顧風雨兼程 。這是我很喜歡的一句話，因為自從自己選擇出省讀書的時候，我就決定要好好地 混出個樣子來 ，這句話給了我很多的動力。我堅持我的選擇，也相信自己不會后悔

　　暑假，同學們都迫不及待地回家了，聚會也在進行中。當接下來，在網上和同學們的交流中，他們都在說在家里無所事事，發霉中，甚至有人問我可不可以提前回校。說實在的，現在大學生暑假大部分時間都是在家中舒服地度過，也是在他們說的 無聊中 度過。相比起來，我算是 比較辛苦的 了：每天早上六點多起床，七點出門，八點多到公司，九點開始上班，正常就晚上七點多回到學校，每到周末，都要加班，回到學校都快九點了。以前的我和很多人一樣，舒服地躺在家里的沙發看新聞節目，但現在每天是站在公交車里，在眾人的 擁護下 看著移動衛視，有時站著站著就打起瞌睡了。腳趾上走出水泡已經不是什么值得大驚小怪的事了，水泡走著走著就成了紫色的血泡

　　但這些，我相信這一切都是值得的。我覺得自己也是比較幸運的。我有機會提前接觸一下社會，去體驗賺錢的辛酸，真正理解什么叫做血汗錢。尤其是在龍攝影，每天接觸各種各樣的顧客，真的`是有機會遇見各種 極品 的人。但在這種服務行業，你必須笑臉迎人，即使你心中有各種的不爽，這不是虛假偽裝，而是你必須做的，你的工作，你的責任。單位里的老師們都說我們有必要早點出來看看社會，可以學到很多書本沒有的treasure(寶藏)。同時，我也認為這一切也是應該的，我們都是是十九二十歲的人，即使無法自己供自己上學生活，但也是時候為家里分擔點壓力了，父母賺錢不容易，養家很辛苦，這也是給他們的一份好禮物啊。作為一個學外語的人，我們經常聽到外國學生勤工儉學的例子，這是我們應該好好學習的。在龍攝影工作的期間，身體上的勞累，逼我養成規律的作息習慣，不敢隨便熬夜，不然第二天就慘了，沒精神干活。

　　今天是在龍攝影工作的第四個休息天，還有三天就結束我們一個月的帶薪實習，我只能一次又一次感慨時間飛逝。同時，自己也要好好堅持，做好自己的工作

攝影的心得體會11

　　攝影是一門藝術，而后期處理技巧的運用則使攝影作品更加生動且具有個人風格。Photoshop（簡稱PS）是攝影后期處理的常用工具，通過它可以對照片進行修飾、調整和優化。在長時間的攝影實踐中，我深切體會到了使用PS進行后期處理的重要性和技巧。本文將從攝影前期的構圖策略、拍攝技巧、PS后期處理步驟、工具運用以及個人心得和經驗等方面進行論述，希望能給讀者們一些參考和啟示。

　　在進行攝影前期準備時，我會根據主題和目的合理安排構圖。首先，要選擇角度和視野，通過調整取景器的角度來尋找最佳的畫面，盡量避免底部出現歪斜或者打入其他干擾物的情況。其次，要注意景深的掌握，通過光圈的調整來獲得適當的景深，使被攝物體和背景都能得到清晰的呈現。此外，還要注意主題的位置和比例，可以運用“黃金分割法”來進行構圖，使畫面更加豐富有趣。

　　在攝影過程中，充分利用光線是非常重要的。在拍攝室內照片時，應選用適當的燈光來照亮被攝物體，并注意燈光的角度和強度，以獲得理想的效果。在拍攝室外照片時，要善于利用自然光線，根據陽光的角度和光線強度來選擇合適的拍攝時機。為避免光線不足或過強造成的曝光問題，還要及時調整快門速度和ISO感光度。攝影的技巧和方法還有很多，可以通過不斷實踐和嘗試來提高自己的水平。

　　攝影的過程僅僅是一部分，后期處理同樣是不可或缺的。在使用PS進行后期處理時，首先要了解基本的處理步驟和工具。常用的處理步驟包括裁剪、調整曝光、增加對比度、修飾色彩等。在使用各種工具時，要注意掌握其基本操作以及對照片的影響。例如，通過曲線工具可以調整照片的明暗對比度，通過濾鏡工具可以使照片呈現不同的風格。此外，還可以使用修復工具去除照片中的瑕疵，或者利用圖層功能和蒙版來提取和調整特定的區域。

　　然而，后期處理并不是為了無休止的修飾，它的目的應該是為了強調和突出影像的重點、增強畫面的表現力和藝術性。因此，在進行后期處理時，要堅持“以真實為根本”的原則，不要過度修飾和虛構，要保持照片的原始風貌和真實感覺，使觀者更加貼近照片所要表達的主題和情感。同時，要學會傾聽他人的意見和建議，不斷學習和改進自己的技巧和方法。

　　通過長時間的攝影實踐和使用PS的經驗，我不僅掌握了攝影的基本技巧，還深刻體會到了后期處理對于提升照片品質和表現力的重要性。攝影和后期處理是一個相輔相成的過程，只有充分發揮二者的優勢并合理運用，才能創作出更具個人風格和藝術性的'作品。因此，在進行攝影和后期處理時，我們應保持創造性思維，不斷學習、實踐和探索，從中獲得更多的樂趣和成長。

　　總結來說，攝影是一門需要技術和藝術相結合的藝術，而后期處理則是提升攝影作品品質和表現力的重要手段。通過合理的構圖策略、靈活運用拍攝技巧、熟練使用PS后期處理和不斷學習改進的經驗，我們可以提高自己的攝影水平，創作出更具藝術性和表現力的作品。攝影并不只是記錄現實，它更是一種感知、觀察和創作的方式，通過攝影的力量，我們可以傳遞我們的思想、情感和美感。相信隨著時光的流逝，攝影和后期處理將繼續在藝術創作中發揮重要的作用，為人們帶來更多的美和驚喜。

攝影的心得體會12

　　我于9月2日參加了管理處黨辦室組織的攝影培訓學習，為了提高大家的攝影水平，楊科長特地請來了省廳有名的攝影師李英軍老師為這次的培訓老師。這次學習讓我受益匪淺，基本了解了攝影的歷史來源，照相機的基本構造和基本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細節。在李老師的精心指導下，使我對攝影有了深入的了解，同時也逐漸的提高了自己的審美意識，并讓我意識到要想拍出好相片，擁有一部好的相機并非關鍵之處，更重要的是利用好自己手中的相機，提高自己攝影能力，當然提高個人的審美意識也是學好攝影的要點之一。對攝影有了深入的了解，并深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。

　　以下是我學習的心得體會：

　　一、理論結合實踐

　　學攝影是一門需要理論和實踐相結合的過程，上午老師講了攝影的種類，對焦的方式，攝影畫面的對比，清晰圖像的自動獲取，各種鏡頭的運用，曝光控制等許多理論知識。，通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后，下午便對上午的理論知識進行實踐操作，讓我們學以致用，以便加深映像，這樣更有助于我們的學習。

　　二、多拍多看

　　下午帶我們去西柏坡紀念館、水庫周邊等地實踐學習。讓我了解到光與影的合作，光圈與速度的配合，可以是千變萬化的，同一個畫面用不同的拍攝方法及角度，可以是完全不同風格的作品。要多拍多看，多積累經驗，多提高自己的審美意識。李老師告訴我們：“訓練拍攝的時候盡量不要吝嗇相機的快門，我們要多進行一些

　　攝影培訓心得體會（2） 旁拍，抓取一些精彩的瞬間，往往效果會令你意想不到，平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面”。攝影藝術是源于生活而高于生活，很多精彩的.畫面都是從生活中提取出來的。我們平時盡量多看一些好的作品，多去分析、總結其作品的獨特之處，從中獲取一些啟發。

　　其實不光是攝影，對待我們工作的任何一件事情，都是一樣，只有多做多總結才能把事情做好。

　　三、注重細節

　　俗話說細節決定成敗，攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細節的把握。在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節，導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段，也要多注重對細節的把握。比如在人像拍攝的時候，我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位，服裝是否平整，整體環境是否搭調，拍攝過程中被攝者的姿態、表情等等等等，都會影響到你整個畫面的完整性�？傊�要拍好攝影作品，我們一定要從小的細節抓起，謹慎構圖，合理布光，力求使畫面達到完美狀態，使事物永遠停留在最美的一瞬間。

　　以上便是我對這次學習的一個總結。我非常感謝處黨辦室給我的這次學習機會，給了大家一個很好的一個交流平臺，通過這次學習使我更加熱愛自己的生活，我要用手中的相機去留住生活中最美的時刻。平時注意培養廣泛的興趣愛好，要不斷的提高自己的人文素養和藝術修養，要做一個生活有心人。

攝影的心得體會13

　　通過一個月來對攝影基礎及構圖與用光的不斷實踐、不斷學習，我逐步提升了自己的審美觀念和處理畫面(事物)的方法，這主要表現在以下幾個方面。

　　認識水平略有提高。學習攝影以來，不斷加強了自己對攝影的認識、認識水平，這主要體現在攝影的基礎操作、構圖與用光的實踐練習、學習國內外攝影史。學習本來就是一個不斷認識、不斷發現、不斷總結的過程，反復地學習和不斷的總結會形成良好的學習方法和認識事物的能力。通過攝影基礎課程的學習，我熟悉了相機的一些基本原理和簡單的操作;通過構圖與用光的專業課程學習，我們在腦海中就形成了一個很好的意識:謹慎構圖、合理布光，力求使畫面達到完美狀態，使事物永遠停留在最美麗的一瞬間;還有通過國內外攝影史的學習，我們對攝影的歷史和前身有了比較好的認識，也對攝影的未來有著明確的方向性。這只有在學習中才能體會到的，是一個認識的過程，需要我們用心地學，用心去領悟。

　　質與量發生著變化。唯物主義辯正法告訴我們，只有當量達到一定的積累的時候才會有可能引起質的變化。所以我們要真正的想去認識事物的本質必須要有個量化的過程，這正是我們教學所提倡的，因為這是一個提高認識的必要的途徑。比如在洪江采風學習的兩天，我拍了一些照片，在電腦上預覽的時候才發現原來那些都有點暴光過度，所以整個畫面顯得蒼白無力，缺少暗色調，一片迷茫的感覺。雖然我當時是采用的準確的暴光，但對這相機來說還是暴光偏高，這是我沒有對本相機的一些性能有個全面的了解，只是按照常規的來，忽略了一些由于相機本身所產生的誤差的特性，這是一個很重要的因素;還一個是因為我平時沒有過多的嘗試，沒有去總結在拍攝過程中的出現的問題，也許是當時拍的時候根本沒有發現問題，就沒有了解決問題的可能。所以在今后的拍攝當中，我一定要勇于去拍、敢去嘗試，并且發現問題之后及時總結出來，把弊端和好的方法也記載下來，以便下次的正確的操作提供一些理論依據，不斷地知道自己前進。

　　形成自身獨特的思維方法和藝術風格。這相對來說是一個比較艱難的任務，但作為一名攝影專業生來說，我們要盡早確定自己的發展方向、明確自己的目標，才能向著那個方向前進。因此，我們應當培養自己的思維方式，對待事物形成自己獨特的見解并通過攝影的渠道很好地表現出來�？v觀國內外的各位攝影大師，他們都有著自己的思維方式和獨特的藝術表現形式，從而影響了世界攝影藝術的發展。如:羅伯特卡帕是以一名專職的戰地記者而著名的，他拍攝了大量罕為人見的戰爭現場實況;卡蒂埃布勒松是以抓拍現實生活的普通細節和感人場景而著稱的攝影大師等等。我認為思維方法不只是攝影者選擇的拍攝對象和角度等，還應該包含著攝影者的設計創意、設計元素和所要表達的思想情感。這方面，我們要多看下有名的攝影大師的一些代表作，從中我們就可以看出攝影師所要傳遞的思想，他的構圖和取景方法，對光線的運用等。只有識多才能見廣，通過不斷地學習和實踐加上自己的領悟就會自然而然地形成了自己的風格，也就是所謂的世界觀達到了一定的認識程度。

　　最近我下了許多有關攝影的論文，開始看的時候比較茫然，不知道要怎么去學習，不知道從何下手，因為全是一些高見識者說的一些很專業的話，他們談自己對攝影領域有關方面的自我認識，不過也談的很客觀，畢竟人家也是看了很多書籍雜志的，更何況還是比我們還專業的人士�？戳艘恍┮院�，確實感覺到了這對自身的提高很有幫助，我們可以從中學習到很多知識，包括我們根本就不知道的還有那些模糊的，看多了以后，我覺得那是幫我們理清了思路，真正去讀懂它、去理解它，那對我們來說也是一種積累，一種無形的量化積累。這樣可以使自己少走很多彎路，雖然我現在看的不是很多，但是一天看一篇，只要堅持下去，那也是種自我學習的方式。

　　對于攝影，我小時候挺陌生的，但是還是挺喜歡的，我沒有相機的我覺得每一個瞬間都是美麗的，我知道攝影能把美好的記憶留下，使我對攝影有著一份特殊的`感情。以前對攝影的了解也很少，僅僅覺得就是簡單的拍照而已，以為只要一按下快門，可以隨便拍出一張相片，也就是攝影的全部內容了，沒想到學過才知道，才發現，從中竟然隱藏了這么多的知識、技巧、要領。

　　經過漫漫長假中的攝影拍攝練習，我明白了很多，生活中很多優美、生動的形象，只要是通過豐富的光影、引人的情調，就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含著靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景，使人看后興奮、愉悅、聯想，享受到一種別樣的樂趣。

　　在正常的自然光下拍的照片非常好，當天氣環境發生變化，就會發現快門速度及照片的效果就不是很好，問題在于以下兩個方面:

　　第一，當出現快門不夠快的時候，就要看一下現在的光線是否強，如果不夠強請調下你的ISO感光度，越高快門速度越快，當然也有他的弊端，那是什么了，這也就意味著圖片的噪點越多，所以并不是什么都是最高的就好，根據你的需求來調節，天色有些暗用400左右，如果太黑就用800-1600，不過這樣的照片就要后期降噪處下。

　　第二，光圈，這個時候很多朋友肯定知道光圈這東西，但是如何來合理使用，這個并不難，這樣來理解，大光圈進光量多，快門速度快，虛化的背景漂亮，多用與人物特寫，小光圈進光量少，快門速度慢，拍攝時間長，適合夜間拍攝風景照片，一定要用三角架，如果你感覺你能拿著相機一分鐘站在那不會動的話，可以不用，這樣就意味著照片特別清楚，沒有虛化的背景效果，色彩飽滿，這樣你就知道在什么時候使用什么樣的光圈大小，根據你想要的效果來調節。

　　第三，我還深刻體會到，不論拍攝什么題材，你首先要學會觀察，要喜歡和尊重你的拍攝對象，使你的整個身心能與拍攝題材進行感情交融，做到“用心”拍攝;其次，要大膽打破構圖法則，用更多的精力去把握作品的內涵和內在的生命力，除了追求唯美的感覺和真實的自然以及努力提高作品的視覺訴說力以外，還要學會用“情”拍攝。也就是通過鏡頭去表達自己的情感和理想。更重要的是，要從人文的角度去思考和觀察，去提升文化內涵，而且更應該有一種責任感和歷史感，那就是對環境建設的覺醒、保護和經營。

　　對于我這一個拍攝者來說，在以后的攝影生活中，是需要培養耐心去觀察周圍的事物的，這樣才能更好的將拍攝出來的事物更加的形象生動，讓我在以后的拍攝生活中給予我提供了許多的基礎知識，不像以前那么的盲目拍攝，至少我知道了自己拍攝這個東西是出于什么目的。這已經是讓我受益匪淺，在這次的拍攝過程中，我覺得對我來說記憶深刻，或者說讓我對攝影有了一個新的認識、新的了解。并且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功，還可以學會從多個角度分析每幅作品的優點與不足，開拓視野，豐富了想象力、提高了自己的創造力，轉眼間這個假期即將過去了，希望能在以后的學習和生活中能夠拍到好的作品，同時以此來豐富自己的生活。

　　喜歡攝影，很簡單的是因為它能記錄下動人的瞬間，能在以后的日子久久回味當時按下快門的情景、心境。但是攝影并不等于照相，攝影是傾注你的情感于照片上，每按一下快門都應該思考為什么要拍下這張照片，它的意義，如何運用手中僅有的工具去表達你心中想表現的東西。我佩服一名攝影師會有洞察事物實質的觀察能力，純屬的技巧與不斷累積的經驗等。所以我想向這個一位攝影師的能力靠近，上完這個攝影基礎選修的時候，學到的并只是快門、光圈、感光度等名稱及意義，學到不只是操作相機的技巧、經典構圖方法，而是學習培養一顆習慣觀察的心，把自己比作一部相機，用靜止的眼光留意這個大千世界的美麗，宏觀、微觀。

　　從選修課中了解到相機的發展歷史，過去攝影的成本不是普通人能夠承受得起，只有貴族或者富豪才能探索它的魅力，初期攝影更多的只是擔當紀實的功能，器材的笨重，甚至比作畫需要更久的曝光時間等都使它的藝術功能得以削弱。再后來光學膠卷相機便攜性大大增強，光學相機攝影要用膠卷，當場沒法知道拍得滿意不滿意，要洗出來才知道。必然要浪費大量膠卷，成本高，所以光學攝影往往是惜“鏡”如金，輕易不按一下快門的，乃至精思細量地抓住鏡頭拍上一張，回去沖洗后才能知道結果，如果不夠滿意那就難了，時過境遷想補救已來不及了，所以老攝影家常常感嘆光學攝影是充滿遺憾的藝術。到現在數碼相機時代，技術發展，相機越做越小，相機隨處都是，如果手機都屬于相機的話，那么基本每人都會有一部，每個人都有記錄有趣事物的能力，單反相機配合長焦鏡頭能把很遠的風光、人像都攝進儲存卡內，一切都變得簡單而方便�？萍家匀藶楸�，技術使我們按下快門的成本下降，其實我們拿起手中設備的時候更應該把握攝影的本質，用更精良的設備去捕捉感動人、美麗的瞬間，而不只是照相。我們有了更多練習的機會，照下可以馬上回放觀察，不滿意消去重來，可以圍繞想拍的東西選定若干個場景，每個場景先圍著它轉幾圈，擬出不同角度、不同光線條件例如:逆光、順光、測光等下的拍攝方案，記錄各組曝光組合數據，積累經驗，使以后更得心應手。

　　在課上欣賞各大師的作品，一邊了解作品里的精妙之處，一邊模仿學習。在解決了曝光、清晰度等問題后，這個時候，構思更多的不僅僅限于技術層面，更多的是意境的表達。攝影構思分為三個階段:前期構思、即時構思和后期構思。前期構思是在拍攝攝影作品前，構思觀察，思考如何運用攝影語言及其表現手段來表現作品的意境，如使用什么光線、什么色彩，如何定標題、如何構圖等;即時構思是在拍攝一幅作品的之時即運用攝影語言及表現手法來表現攝影作品意境的整個思維過程。攝影藝術的瞬間性決定了即時構思成為攝影構思中的一個極其重要環節;而后期構思則是在拍攝后的暗室后期進行制作完成，并通過電腦進行修復，也是攝影構思的最后環節。一張照片看似簡單看似按下快門幾千分之一秒很快完成的事，其背后需要很長準備時間，有時等待一個場景，一個機會，少不了耐心的等候，孤獨的堅持與不斷的自我交流。

　　做好任何一件事情的前提是執著，攝影也是。一份執著的熱情，不斷觀察練習積累，我在這條路上收獲喜悅，付出更多精神。

攝影的心得體會14

　　第一段：引言。

　　商業攝影是一門需要思考的藝術。作為商業攝影師，我們不僅需要具備出色的攝影技術，還需要思考如何將客戶的需求與自己的藝術風格相融合，以及如何在商業環境中創造出獨特而有吸引力的視覺作品。在這篇文章中，我將分享我的一些思考心得體會，以幫助其他商業攝影師提升自己的技能和創造力。

　　第二段：從客戶需求出發。

　　作為商業攝影師，我們首先要理解客戶的需求。在與客戶的溝通中，我們應該主動詢問他們的目標、期望和所在行業的特點。只有真正了解客戶需求，才能在作品中準確地傳達他們想要表達的信息。例如，如果客戶是一家時尚品牌，他們可能希望展示出奢華和時尚感，而如果客戶是一家科技公司，他們可能希望突出創新和先進的形象。因此，我們需要根據客戶需求來確定拍攝主題、光線和構圖等，以確保作品與客戶的期望相符。

　　第三段：融入個人風格。

　　在滿足客戶需求的同時，商業攝影師也需要在作品中展示自己的個人風格。與其他攝影師相比，我們需要有自己獨特的創作風格，以幫助我們在市場上脫穎而出。這一點非常重要，因為商業攝影通常需要找尋獨特之處，吸引客戶的眼球。在展示個人風格時，我們可以從構圖、色彩和后期處理等方面入手。例如，充滿活力的構圖和明亮的色彩可以傳達出更年輕、時尚的感覺；而黑白畫面和柔和的色調則可以創造出更加沉穩、高端的形象。關鍵是要找到與自己風格相契合的元素，使其成為作品的獨特賣點。

　　第四段：追求技術上的突破。

　　達到技術上的突破是商業攝影師不斷進步的關鍵。我們可以通過學習新技術、掌握新設備以及參與行業展覽和研討會等方式，不斷提升自己的技能水平。例如，學習如何使用無人機拍攝航拍照片可以幫助攝影師創造出更震撼且別具一格的.影像效果。除了技術的突破，商業攝影師還需要時刻關注行業的最新趨勢和市場需求，了解客戶最喜歡的風格和創意，以便在拍攝過程中靈活運用。

　　第五段：不斷挑戰和反思。

　　商業攝影是一個需要不斷挑戰自我的行業。即使在獲得了成功的作品后，也不能滿足于過去的成就，而是要持續推陳出新。我們應該積極嘗試不同的風格、主題和拍攝技術，以拓寬自己的創作思路。同時，我們還應該時常反思自己的作品，找出不足之處，并努力改進。通過不斷挑戰和反思，我們可以不斷提高自己的拍攝水平和創作能力。

　　結論。

　　商業攝影思考是一門復雜而有意義的過程。在理解客戶需求的基礎上，我們需要融入自己的個人風格，不斷追求技術上的突破，并持續挑戰和反思自己的作品。只有通過不斷的努力和思考，才能在商業攝影領域取得真正的成功。希望我的一些思考心得體會能夠對其他商業攝影師有所啟發和幫助。

攝影的心得體會15

　　9月20日，我有幸參加了分公司組織的通訊員攝影培訓。此次培訓得到了分公司領導的高度重視，為我們這些初學者提供了一次與知名攝影大師們進行面對面交流的機會。趙書記和幾位攝影大師深入淺出的為我們介紹了攝影的歷史來源，照相機的基本構造和基本常識、操作方法以及在今后攝影中需要注意的細節，我們還欣賞了好多攝影大師們的杰作，機會難得。此次培訓讓我受益匪淺。在老師們的精心指導下，使我對攝影有了深入的了解，提高了自己的審美意識，并深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。

　　一、學攝影是一門需要理論和實踐相結合的過程。9月20日趙書記首先為我們講解了照相機的分類、攝影的三大要素、相機的性能參數、對焦的方式、感光度的選擇、光圈與景深的關系等理論知識。這些都是喜歡攝影者應該掌握的最基本的常識�；�本的操作掌握了，基本的性能參數了解了，我們才有可能拍出好的作品。21日上午我們去西柏坡紀念館等地進行參觀實踐學習。讓我了解到光與影的合作，光圈與速度的配合，可以是千變萬化的，同一個畫面用不同的拍攝方法及角度，可以是完全不同風格的作品。

　　二要多拍多看，多積累經驗，多提高自己的審美意識。正如王福春老師說的'：“訓練拍攝的時候不要吝嗇相機的快門，我們要多進行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬間，巧合生趣，錯覺生奇。拍了就有，不拍什么都沒有”。攝影藝術是源于生活而高于生活，很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。我們平時盡量多看一些好的作品，多去分析、總結其作品的獨特之處，從中獲取一些啟發。其實不光是攝影，對待我們工作的任何一件事情，都是一樣，只有多做多總結才能把事情做好。

　　三、細節決定成敗，勇氣決定成敗，攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細節的把握。我們拍攝的時候往往會忽略一些小的細節，導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段，也要多注重對細節的把握�？傊�要拍好攝影作品，我們一定要從小的細節抓起，謹慎構圖，合理布光，力求使畫面達到完美狀態，使事物永遠停留在最美的一瞬間。

　　四、高度決定視野，尺度把握人生。攝影必須要有獨到性，獨立的思維和觸覺。不論拍攝什么題材，我們要學會觀察，要整個身心與拍攝題材進行感情交融，做到“用心”拍攝；其次，要大膽打破構圖法則，用更多的精力去把握作品的內涵和內在的生命力，除了追求唯美的感覺和真實的自然以及努力提高作品的視覺訴說力以外，還要學會用“情”拍攝。也就是通過鏡頭去表達自己的情感和理想。用王老師的話就是，有賊心、賊眼、賊膽，才能拍攝出賊好的作品。

　　以上便是我對這次學習的一個總結。我非常感謝這次學習機會，為我們展示了很好的一個交流平臺，通過這次學習為我在以后的拍攝生活中提供了許多的基礎知識，我不再不像以前那么的盲目拍攝，至少我知道了自己拍攝這個東西是出于什么目的。讓我對攝影有了一個新的認識、新的了解。讓我更多地去捕捉生活中的美麗瞬間。

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